Əgər həqiqətən ilk baxışdan sevgi varsa, siferblatına baxanda saat sevgisi alovlanır.
"Dial" sözü almanca "Zifferblatt" sözündəndir - vaxtı göstərmək üçün nömrələri olan lövhə. Təbii ki, qədim dövrlərdə insanlar hələ rəqəmləri bilmədiyi zaman siferblat səma ilə əvəz olunurdu: onlar günün vaxtını Günəşin, Ayın və ulduzların yeri ilə öyrənirdilər. Sonra göyə deyil, yerə - gün işığının yolunu qeyd edən günəş saatının şaftından kölgəyə baxaraq vaxtı təyin etmək qərarına gəldilər.
Maraqlıdır ki, ilk mexaniki saatlarda da siferblat və qollar yox idi: çoxları saatı vuraraq göstərirdi, lakin tezliklə saatlar - əvvəlcə böyük, sonra isə cib - siferblatlara sahib oldular. İlk cib saatlarının siferblatları sadəcə olaraq tək əlli metal disklər idi. Onların üzərində rəqəmlər həkk olunmuşdu və daha aydın olması üçün yivlər qara mumla doldurulmuşdu.
Saat istehsalının inkişafı ilə siferblatlar getdikcə qəribələşdi, adi metalların diskləri gümüşlə örtüldü, hətta siferblatlar saf gümüşdən və qızıldan hazırlanırdı. 18-ci əsrin ortalarında emaye klassik siferblat materialı idi, lakin qol saatlarının meydana çıxması ilə metal siferblatlara maraq yenidən canlandı.
Əlbəttə ki, boyalı emaye, siferblatları və qutuları bəzəyən daş-qaşlar - bütün bunlar heç yerə getməmişdir. Bununla belə, ləkələnmiş metal siferblat yenidən kəşf edildikdən sonra yeni qüvvə ilə parladı. Abraham-Louis Breguetgilloşe qızılı siferblat onun parçalarının əlamətdarlığına çevrilmişdir.
Bu gün saat ustalarının yaradıcılıq axtarışlarında belə bir cəsarət nəzərə çarpır, bəlkə də bütün saatqayırma tarixi bunu bilmədi. İxtiraçı enerjinin bu qaynaması nəinki getdikcə daha mürəkkəb və ekstravaqant saat sifətlərinin yaranmasına - belə desək, növlərin təkamülünə gətirib çıxarır, həm də yox olmaq ərəfəsində olan texnikaları qoruyub saxlamağa və təkmilləşdirməyə kömək edir.
Watchface dizaynerləri və istehsalçıları birinci dərəcəli məhsullarını yaratmaq üçün çoxəsrlik saat dizayn tarixindən ilham alırlar. Bu işi ya böyük saat şirkətlərindəki xüsusi emalatxanalar, ya da adları saatçılıqdan uzaq adama heç nə deməyəcək ixtisaslaşmış şirkətlər həyata keçirir. Baxmayaraq ki, onların xidmət göstərdiyi şirkətlərin adları bütün dünyada səs-küy salır. Lakin çox vaxt bu firmalar özləri müştərilərinə “ən ciddi məxfilik” verirlər.
Bununla belə, görəcəyik ki, “harada” deyil, “necə” vacibdir. Əbəs yerə deyil ki, qədim gilyoş sənəti, dahiyanə emayeləmə üsulları, zəhmət tələb edən inkrustasiya, oyma, qiymətli daşlarla bəzədilmə, skeletləşdirmə texnologiyaları indi yenidən doğulmaqdadır. Əvvəllər qeyri-mümkün hesab edilənə nail olmağa imkan verən müasir istehsal üsulları sayəsində siferblat bu gün saat dizaynında ən diqqətçəkən və yeni tendensiyalara açıqdır.
Metal işi
Hətta metalla işləməyin adi üsulları siferblatını görkəmli rəssamın yaradıcılığına çevirməyə imkan verir. Amma siferblat və hərəkatın bir bütövləşdiyi gilyoş, oyma və ya skeletləşdirmədən sonra metal kupadan sənət əsəri alınır, zəhmət və məharət tələb olunur.
Guilloche oyma həndəsi ornamentin torna dəzgahında tətbiqidir. İlk torna dəzgahları 16-cı əsrdə meydana çıxdı. Əvvəlcə onların üzərində ağac kimi yumşaq materiallar işlənirdi, lakin 18-ci əsrin sonunda texnika o qədər təkmilləşdi ki, ornament metal səthlərə də vuruldu. Saatların istehsalında guilloche xüsusilə çətindir, ona görə də giloch saatları adətən kiçik çaplarda istehsal olunur. İş parçasını əl ilə idarə etmək, sıxma gücünü dəqiq hesablamaq lazımdır ki, kəsmə dərinliyi hər yerdə eyni qalsın.
Səthdə çapıqların görünməməsi üçün hər bir vuruşun yeri ayrı-ayrılıqda və hamısı birlikdə yaxşı düşünülməlidir. İşin mürəkkəbliyi belədir ki, bu gün stereoskopik mikroskoplar siferblatların gilyoşlanması üçün istifadə olunur. Müasir texnologiyanın köməyi ilə bir çox ənənəvi emal üsullarının həyata keçirildiyi indiki vaxtda gilyoş CNC maşınlarında edilə və ya ştamplama ilə təqlid edilə bilər. Ancaq bu üsulların hər ikisi yaxşı nəticələr versə də, ənənəvi emaldan sonra səth toxuması hələ də nadir orijinallığı ilə fərqlənir: kəsilmiş yivlərdə metalın quruluşu, sanki, ornamentin bir hissəsinə çevrilir.
Bu üsula əlavə cazibədarlıq ondan ibarətdir ki, iş artıq nadir halına gələn (onlar keçən əsrin 40-cı illərindən istehsal olunmur) xüsusi gilyoş maşınlarında aparılır. Hətta onlara qayğı göstərmək əsl sənətdir.
Digər diqqətəlayiq texnika, skeletləşdirmə, siferblatın hərəkətin davamı olması effektini yaradır. Qotika üslubunda tikilmiş binaların dayaqları kimi, binaya ağırlıq vermədən və ya işığın daxil olmasına mane olmayan sabitlik verir, skeletləşdirilmiş siferblatlar da güc və yüngüllük arasında incə balans yaradır. Bu əməliyyatda ən vacib və ən çətin şey, mexanizmin qalib hissələrini nəzərdən keçirmək üçün açmaq üçün lazımi miqdarda metal çıxarmaqdır. Guilloche ilə olduğu kimi, siferblat CNC dəzgahlarında skeletləşdirilə bilər, lakin bu prosedur üçün adi alətlər hərəkətə qazılmış deliklərdən daxil olan kiçik matkaplar və fayllardır.
Skeletləşdirmə istehsalçılara hərəkəti əl ilə bitirmə mərhələsində əlavə iş verir: hər bir yuva başqa künc və ya kənardır, onu hərəkətdə digər künclər və kənarlar kimi eyni qayğı ilə döndərmək, zımparalamaq, cilalamaq lazımdır. Sonra ortaya çıxan açıq iş dizaynı müxtəlif həkk olunmuş ornamentlərlə bəzədilir - və saatı işə salan aparatdan mexanizm də rəssamın yaradıcı təxəyyülünün əsərinə çevrilir.
Və hələ də dial bəzəmək üçün ən qədim üsul oymadır. 17-ci əsrin ortalarında iddiasız metal kupalar həkk olunmuş və ya oyma dizaynlı incə siferblatlarla əvəz olundu. (Hətta bu gün də qravüra tez-tez 17-ci əsr qravüraçılarının asanlıqla tanış köməkçiləri kimi tanıya biləcəyi alətlərlə aparılır.)
Bu iki emal üsulu - oyma və oyma - birbaşa əksdir: əgər oymaçı səthi kəsərək və orada yivlər buraxaraq təsvir yaradırsa, onda oymaçı artıq materialı səthdən götürərək onu barelyefə və ya yüksəkliyə çevirir. nadir ifadəliliyin relyefi. Bununla belə, saat istehsalı təkcə sənət deyil, həm də elmdir və siferblatların yaradıcıları, eləcə də mexanizmlərin yaradıcıları ən müasir texnologiyaların köməyi ilə möcüzələr yaradırlar.
Yanğınla təcrübələr
Yuxarıda göstərilən üsullardan istifadə edərək zənglər edərkən, uğurlu nəticədən narahat ola bilməzsiniz. Emayeləmə başqa məsələdir. Bir sobanın şiddətli atəşində vitreus əriməsinin yandırılması riskli bir əməliyyatdır: bütün səylər boşa çıxa bilər. Ancaq şanslısınızsa, dünyada bir möcüzə doğulur, onunla müqayisə edilə bilməz. Bu texnika sivilizasiyanın başlanğıcında yaranıb, lakin bu gün də sonsuz emalların yaradıcıları işlərinin necə taclanacağını proqnozlaşdıra bilmirlər.
Emayeləmə texnikası, şüşə əriməsinin parçalarını əzmək, onu bir maye (adətən su) ilə seyreltmək və sonra yaranan maddəni metal səthə tətbiq etməkdən ibarətdir. Atəş zamanı tətbiq olunan təbəqə əriyir, yeni bir səth meydana gətirir. Mənbə materialı adətən atəşdən sonra rəngini dəyişdiyindən (rəng üçün ona metal oksidlər əlavə olunur), usta nəticəni əvvəlcədən təsəvvür etməlidir. Ancaq bu şəkildə yalnız ən sadə emaye istehsal olunur.
Yanmış minaya yeni təbəqələr vurulduqda və ya məhsulun səthinin yeni sahələri örtüldükdə və yenidən sobaya getdikdə daha mürəkkəb işlər var. Bəzən bu dövr onlarla dəfə təkrarlanır. Ustadı hər mərhələdə təhlükələr gözləyir. Suda hər hansı bir çirk, görünməz şəkildə oturmuş bir toz zərrəsi, kiçik, ilk baxışdan atəş və soyutma qaydasının pozulması - və emaye rəngsizləşir, çatlar, baloncuklar. Uzun saatlar zəhmətkeş iş (çox vaxt binokulyar mikroskop altında aparılır) - və nəticədə ümidsiz bir evlilik.
Bu işdə peşəkarları barmaqla sayılmaq olar. Rəssamlıq məktəblərində bu sənət demək olar ki, öyrədilmir, öyrədilirsə, deməli, birtəhər. Bu gün tanınmış emaye ustalarının bir çoxu bütün həyatlarını yalnız sənətkarlığın sirlərini öyrənmək üçün deyil, həm də materialların hazırlanması sirlərini necə həll etmək üçün axtarırlar: bütün bunlardan sonra bəzi rənglər, məsələn, hazırlanmamışdır. onilliklər üçün.
Ənənəvi emaye növləri çox müxtəlifdir. Ən sadəsi, siferblatın sadəcə bir rəngli emaye ilə örtülməsidir. Atalarımıza yaxşı tanış olan ağ mina siferblatları indi nadirdir. Daha çətin bir texnika kloison emayedir: qızıl və ya gümüş telin kontur rəsmini metal səthə lehimləyir, nəticədə meydana gələn hüceyrələr toz emaye ilə doldurulur və yandırılır. Cloisonne emaye yaratmaqda çətinlik yalnız tel hüceyrələrinin doldurulması deyil (ənənəvi olaraq, bu əməliyyat itilənmiş qaz lələyi ilə həyata keçirilir), həm də əl ilə hazırlanmış bir tel konturunun yaradılmasıdır. Belə çıxır ki, bu texnika ilə hazırlanan hər bir saat, eyni kolleksiyadan olan saat olsa belə, orijinalda sənət əsəridir.
Şəffaf emaye, başqa bir növ mina, giloche səthinə tətbiq olunur və ya bəzən həkk olunur. Bu texnika daha mürəkkəbdir və işin nəticəsi daha az proqnozlaşdırıla bilər. Aydın məsələdir ki, gilyoşun keyfiyyəti qüsursuz olmalıdır və əgər pişmə zamanı mina bərkidilməsə, o zaman həm mina, həm də gilyoş xarab olur. Kloisonne minasının zərif naxışı, minanın təbiətindən irəli gələn chanleve minasının həndəsi formalarının sadəliyi və aydınlığı ilə ziddiyyət təşkil edir.
Emaye siferblatlardakı ənənəvi bəzəklərdən ən nadiri, şübhəsiz ki, “parıltı”dır. Bu mina siferblatının üzərinə qoyulmuş və şəffaf mina qatları ilə örtülmüş qızıl folqadan hazırlanmış fiqurların adıdır. Sözlə asan, əslində isə... Əvvəlcə qravüra və ya gilyoşla əsas düzəldirlər, sonra göy mina ilə örtürlər, sonra qızıl ornamentin hər bir elementi bir-bir düzülür, sonra bir qat şəffaf mavi emaye üzərinə çəkilir və atəşə verilir, yenidən örtülür və yenidən yandırılır və beləliklə bir neçə dəfə. Nəticə belədir ki, bu əzəməti görəndə sənətlə mexanikanın hələ bir-birindən ayrılmadığı, lakin dostluq ittifaqına girərək möcüzələr yaratdığı o uzaq vaxtlar yada düşür.
Yenə də heç bir başqa növ emaye boyalı emaye kimi zəhmət tələb etmir. Səbəbsiz deyil ki, köhnə günlərdə bu sənətin ustaları ən nəcib və hətta taclı şəxslərdən sifarişlər alırdılar, onlara öz xeyir-duaları ilə üstünlük verirdilər.
Vitreus emaye ilə boyanmada iki əsas çətinlik bir neçə dəfə atəşə ehtiyacı və istədiyiniz rəngi əldə etmək üçün materialı qarışdıra bilməməkdir. Əlbəttə ki, hər hansı bir emaye üçün atəş tələb olunur, lakin bu vəziyyətdə təkrar atəş lazımdır: bunun sayəsində dərinlik və çalarların müxtəlifliyi artır. İkinci çətinlikə gəlincə, buna görə də ya hər bir təbəqənin ehtiyatla yandırılması, ya da material taxıllarının düşünülmüş paylanması (nöqtəli kətanlarda olduğu kimi) ilə rənglərin zənginliyinə və çalarların incə gradasiyasına nail olmaq lazımdır.
Bu yaxınlarda epoksi qatranlarına - "soyuq emaye" yə maraq nəzərəçarpacaq dərəcədə artmışdır. Polixrom siferblatların istehsalında qatranların isti qəliblənməsi geniş istifadə olunur. Onlar da bir neçə mərhələdə hazırlanır: qatranlar qat-qat tətbiq olunur və hər təbəqə aşağı temperaturda sobada qurudulur. Material nisbətən yenidir, lakin şəffaf örtüklə rəngin aydınlığını və dərinliyini artırmaq o qədər də yenilik deyil: sənətşünasların bildiyi kimi, köhnə ustaların yağlı boya tablolarında rənglər bir neçə qat lak sayəsində parıldayır.
Siferblatın formasını və onun üzərində mövcud olan göstəriciləri nəzərə alaraq rəsmin qurulması asan məsələ deyil. Çorum saatlarında Qızıl Körpü Adəm və Həvva bunu ən dahiyanə şəkildə həll etdilər. Bəşəriyyətin əcdadları saat mexanizminin hər iki tərəfində dayanaraq, siferbatı yarıya bölərək Xeyir və Şəri Bilik Ağacını təsvir edirlər - zaman və insan həyatının zəifliyi arasındakı əlaqəyə zərif işarədir (sonra görəcəyik). , Çorum bütün watch memento mori üçün bu meyil var). Şəkil və dizayn prinsiplərinin bir-birini bu qədər uğurla tamamlayacağı digər müasir saatları adlandırmaq çətindir. Təbii ki, antidiluvian cütlüyünün duruşları, jestləri, mimikaları açıq şəkildə göstərir ki, onlar artıq qadağan olunmuş meyvənin dadını dadıblar və tarazlıq şirnikləndirici ilanın olduğu güman edilən ağac gövdəsində yerləşir.
Bəzən şüşəvari emaye siferblatları yanlış olaraq çini siferblatları adlandırılır. Farfor siferblatları var, lakin onlar daha nadirdir. Farfor, şüşəvari emaye kimi, digər keramika növlərinə nisbətən daha yüksək temperaturda yandırılan keramika növüdür: 1 dərəcə Selsi. Farfor kütləsinin sinterlənməsi zamanı onun tərkibindəki şüşə əmələ gətirən elementlər birləşir və bu səbəbdən o, işıq ötürmə qabiliyyətini qazanır. Farforun vətəni Çindir, lakin 400-ci əsrdə onun istehsalının sirri Avropada məlum oldu və istehsalı Saksoniyanın Meissen şəhərində Albrechtsburg qalasında quruldu.
Mükəmməl əllər
Mərkəz və qiymətli daşları ilk növbədə onunla bir araya gətirir ki, hər iki halda siferblat məharətlə işlənmiş dekorativ miniatürlərlə bəzədilib, onların yaradılması saatın özünün istehsalı ilə demək olar ki, eyni bacarıqları tələb edir.
Qiymətli daşlarla siferblatların ən yaxşı nümunələri zəhmətin bəhrəsidir. Bu işin qiyməti və onun üçün tələb olunan keyfiyyətlər o qədər yüksəkdir ki, onu yalnız ən nadir və ən incə saatlar bəzəyir. Cilalanmamış almaz, həqiqətən, daşlı bir daşdır: düz, demək olar ki, qeyri-şəffaf - içəridə hansı yanğının gizləndiyini heç vaxt təxmin etməyəcəksiniz. Min illər boyu insanlar onun şüaları sındırmaq qabiliyyətindən belə xəbərsiz idilər ki, bu da işığın göy qurşağının bütün rəngləri ilə oynamasına səbəb olur.
Orta əsrlərdə almaz emalı təbii oktaedral kristalın sadəcə cilalanmasına qədər azaldıldı, buna görə də parlaqlıq və bir qədər şəffaflıq əldə etsə də, buludlu qara və ya ağ daş olaraq qaldı. Almaz ilk növbədə gücünə görə qiymətləndirilirdi, lakin dekorativ xüsusiyyətlərinə gəldikdə, burada onlar daha cəlbedici və elastik daşlara üstünlük verirdilər. Bu gün brilyantlarda gördüyümüz almazın işığı sındırma və əks etdirmə qabiliyyəti, kəsmə texnologiyasının əsrlər boyu davam etdirilməsi nəticəsində kəşf edilmişdir.
Bu qabiliyyət optikanın inkişafı ilə - Nyuton kimi görkəmli fiziklərin töhfələri sayəsində kəşf edildi, onun böyük "Optika" traktatı gemologiya (qiymətli daşlar elmi) üçün onun saat istehsalı üçün mexanika üzrə əsərləri ilə eyni əhəmiyyətə malikdir. Bu gün mükəmməl kəsilmiş almaz - yəni şüanı elə istiqamətləndirən kəsik ki, işığın oyunu tam qüvvə ilə çıxsın - 57 üzlü (və ya platformanı hesablasanız 58) yuvarlaq bir almaz hesab olunur. Bu parametrlər 1919-cu ildə riyaziyyatçı Marsel Tolkovski tərəfindən hesablanıb və o vaxtdan bu forma (kiçik dəyişikliklərlə) klassik kimi tanınıb.
Təbii ki, brilyantlar siferblat üçün nəzərdə tutulubsa, xüsusən də qeyri-adi konturları olan, mürəkkəb forma və ya aplikasiya elementləri olan siferblat üçün nəzərdə tutulubsa, tək bu kəsikli daşlar əvəzolunmazdır. Bu vəziyyətdə daha nadir kəsikli brilyantlardan istifadə olunur: "armud", "markiz", "ürək". Bir neçə çeşidi olan saatları və sözdə kəsilmiş brilyantları bəzəmək üçün istifadə olunur. Onlardan ən çox yayılmışı bagetdir, kəsilmiş daş fransız çörəyinə bənzədiyi üçün belə adlandırılmışdır. Addım kəsmə belə bir işıq oyunu yaratmır, ancaq daşın saflığını vurğulayır - əgər daş həqiqətən təmizdirsə; olmasa, ən kiçik qüsur onunla birlikdə görünər.
Aydınlıq, rəng, çəki və kəsmə - dörd almaz keyfiyyət indeksi. Sadalamaq asandır, lakin daşın hər şeydə mükəmməl olmasını təmin etmək demək olar ki, mümkün deyil. Üstəlik, mükəmməlliyə doğru cəsarətli bir addım belə - və qiymət fırlanır. Digər qiymətli daşların - yaqutların, sapfirlərin, zümrüdlərin qiyməti nadirlik və keyfiyyətlə mütənasibdir (bu, onları "təkmilləşdirmək" üçün saysız-hesabsız nalayiq hiylələrə əl atmaq şirnikdirisini yaradır, ona görə də qiymətli daşlar alarkən gözlərinizi daha çox açıq saxlamaq lazımdır. həmişəkindən). Qüsursuz doymuş daşlar, ideal rəng (məsələn, yaqutların ən qırmızısı) və bir qədər qaralmış (işığı əks etdirməyən ərazilər) nadir əşyalar arasında nadirdir.
Marquetry qədim mozaika sənətinin bir növüdür. Mozaikadan fərqli olaraq, marquetry üçün material səthi tamamilə əhatə edən bir şəkil qatlanan kontrplak parçalarıdır. Ağac növlərinin, rənglərin və formaların məharətlə seçilməsi ilə onlardan yüksək bədii məziyyətə malik əsərlər alınır. Marketçilik texnikası 16-17-ci əsrlərdə əvvəlcə İtaliyada, sonra Hollandiya və Fransada geniş yayılmışdır. Qədim qəsrlərin və malikanələrin salonlarında bu günə qədər kakma ilə bəzədilmiş o dövrün mebelləri görünür. Onlar daşdan kakma sənəti də düzəldirdilər: İntibah dövrünün böyük rəssamları bu yolla həvəslə müxtəlif mövzularda əsərlər yaradırdılar (onlara pietre dure, “möhkəm daşlar” deyirdilər).
Bu texnikada siferblat düzəltmək üçün müxtəlif növlərdən olan kiçik ağac parçalarını mişar edərək onları bir-birinə ən səliqəli şəkildə uyğunlaşdırmaq lazımdır - bu, bacarıq və mikroskopik dəqiqlik tələb edən bir işdir. İşğalın özü yorucudur və əgər marquery saatlar üçün nəzərdə tutulubsa, ortaya çıxan bəzən gözlənilməz maneələri nəzərə almasaq, çətinliyi hələ də artır. Ancaq miniatür hələ də uğur qazanarsa, bu kiçik şəklin cazibəsi heç bir şeylə müqayisə edilə bilməz.
Yaxşı köhnə bitirmələr yaxşıdır, lakin bəzən bir az silkələnmə də zərər vermir. Saatın sadəcə vaxtı ölçmək üçün bir alət olması ilə bağlı ənənəvi anlayışdan imtina etsək, gözlərin genişlənməsi üçün imkanlar açılır. İndiki bilək ölçülü kinetik heykəl, necə davranmağınızdan asılı olmayaraq, saat istehsalının bütün qanunlarını sındırır. Bu gün, tək hərəkət edən hissəsi düymə və ya açar olan maşınlarla əhatə olunduğumuzda (və toxunma ekranlı monitorların meydana çıxması ilə onlar da yox olur), dizaynerlər və kolleksiyaçılar təmiz mexaniki estetikanın cazibəsini yenidən kəşf edirlər və bu ehtiras cəsarətli, cəsarətli, hətta ekstravaqant nəticələr.
Bu inqilabi fermentasiyalar siferblatın görünüşünə də təsir etdi. Əvvəllər o, rənginə görə heç bir manometrdən çox da fərqlənmirdisə, bu gün saatqayırmada mexaniki formaların və kinetik dizaynların cazibəsi heç bir məhdudiyyət tanımadığı bir vaxtda saatlar içəriyə çevrilir, tərs çevrilir, yuxarı və aşağı çevrilir. Böyük çeşidlər arasında ilk baxışdan bəyəndiyiniz "şəkil" tapın - sevmək və ya etməmək, özünüz qərar verin.
