Стилът Арт Нуво нахлу като вятър и завладя умовете на художници от цял свят. Тази тенденция преобърна възгледите за дизайна не само в ювелирното изкуство - живопис, литература, интериор, архитектура, всичко се промени с появата на нова естетика.
Беше по-скоро дори не като вятър, а като буря, огромна вълна, която заля Земята и остави след себе си красиви произведения на изкуството на брега.
Прекрасното време не продължи дълго. Периодът Арт Нуво започва през 1890 г. и изглежда завършва около 1910 г. в началото на Първата световна война.
Бижутата в стил Арт Нуво нарушават всички стари традиции и закони в създаването на бижута.
Стилът ар нуво се отличава с причудливо извита линия. В природата няма нищо директно, графично, всички линии и очертания не са подчинени на никаква логика, като жените.
Пеперуди, водни кончета, птици, растения и нимфи са героите на този стил.
Опал в обятията на емайлирани ириси – в епохата на сецесиона най-цитираните цветя и любим камък в бижутата.
Бижутерите в стил Арт Нуво предпочитаха да работят с полускъпоценни, а не със скъпоценни материали. Фокусът беше върху оригиналността и майсторството на дизайна, а не върху високата цена на камъните и металите.
Бижутата са направени от нов вид пластмаса, наречена галалит, пресовано стъкло и емайл.
Галалит - казеинова пластмаса, казеин-формалдехидна смола, получена чрез обработка на казеин с формалдехид. Търговското наименование "галалит" идва от гръцките думи γάλα (мляко) и λιθος (камък).
Галалитът е вещество без мирис, неразтворимо във вода, биоразградимо, не предизвиква алергии, антистатично и практически незапалимо. В зависимост от плътността и водното съдържание - прозрачно светло жълто до напълно непрозрачно тъмно оцветено. Технологията на производство позволява да се получи материал с различни художествени ефекти.
Галалитът е добре стругован и полиран. От него са се изработвали копчета, гребени, дръжки, дръжки за чадъри и бастуни. Най-високите класове галалит са използвани за имитация на слонова кост, кехлибар и рог.
Емайлът Plique à jour често се използва, за да придаде на бижутата полупрозрачен ефект. Въпреки че не беше лесно да се овладее тази техника, резултатите са невероятно красиви.
Plique-à-jour (на френски означава "пропускане на дневна светлина") е стъкловиден емайл. Техниката, при която емайлът се нанася в клетки, е подобна на клоазоне, но без подложка в крайния продукт, така че светлината може да преминава през прозрачен или полупрозрачен емайл. По същество това е миниатюрна версия на стъклопис и се счита за много технически предизвикателно.
Въпреки факта, че бижутата са създадени от евтини материали, те не са потребителски стоки, търсени сред масите. Просто мнозинството от жителите на града бяха възмутени от откровената еротичност на продуктите.
Висулки под формата на голи нимфи Анри Вевер са пример за това:
Този стил обаче беше много популярен сред парижката бохема, която можеше да си позволи такава смелост ...
И целият този прекрасен и прекрасен свят, в който царуваха поети и художници, беше прекъснат от жестока реалност. Започва Първата световна война.
Никой не се интересува от чар, нежност и красота в сурови времена. И чудото избледня. Романтизмът и любовта отстъпиха място на суровата реалност, индустриалния ред, строгата геометрия и правите линии.
Но вие знаете законите на природата - нежните издънки на зеленина са в състояние да растат през асфалта, така че прекрасната ера на Арт Нуво започна да се възражда след известно време.