Gospodar prstenova - Priča o 19 i jednom prstenu i pet kruna

Gospodar prstenova je plodno tlo za razgovor o krunama. Počnimo s vilenjacima, koje u Tolkienovom svijetu predstavljaju brojna plemena i logori.

Dama od Loriena, Galadriel, nosi elegantnu dijademu u stilu secesije. Kruna je dizajnirana u prirodnim oblicima - onima koji svuda okružuju vilenjake Loriena. Koji drugi stil, ako ne moderan, naglašava ovo jedinstvo? Postoje reference na keltske uzorke u isprepletenim stabljikama dijademe, što daje neophodan osjećaj "drevnosti" i povezanosti sa zemljom Međuzemlja, u kojoj se Galadriel zadržala duže od ostatka Noldora.

Keltski motivi u Galadrijelinoj dijademi

Kruna Galadriel je malo drugačija u Gospodaru prstenova i u Hobitu. U potonjem se u njemu nalaze cvijeće, a pupoljci su tek blago otvoreni i u njima se vide dijamanti. Potpuno otvoreni pupoljci bi bili preveliki i opterećivali dizajn, dok je srednje stanje omogućilo da se dizajnu doda efekt svjetlucanja, dajući izgledu još više mističnosti i vanzemaljske moći.

Radeći na kruni, kreatori rekvizita, naravno, nisu kopirali tuđe dizajne, ali su očigledno bili inspirisani nakitom izvanrednog secesijskog zlatara Renéa Laliquea. On je taj koji posjeduje najprofinjeniji i najsofisticiraniji nakit, poznat po svojoj izvrsnoj liniji, zamršenom preplitanju tankih fleksibilnih elemenata i, naravno, divljenju ljepoti prirode. Lalique je umela da oseti njeno savršenstvo i gracioznost kao niko drugi.

Dijadema Galadriel i njeni idejni inspiratori su nakit Renéa Laliquea, poznatog draguljara iz perioda secesije. Gore desno - ukras s paunovim glavama Georgesa Fouqueta

Ista elegancija i gracioznost linija mogu se vidjeti u radovima Georgesa Fouqueta, koji je radio sa izvanrednim umjetnikom Art Nouveau Alphonse Mucha. I naravno, brendovi nakita sa Britanskih ostrva kao što su Marl, Bennett i društvo.

U poređenju sa delikatnim, gracioznim dizajnom Galadrielinog nakita, čak i Elrondov nakit izgleda malo grublje. Međutim, njegova kruna zadržava milost koja je nedostupna djelima drugih naroda. Forme su također preuzete iz secesije i začinjene prstohvatom keltskog, a moglo bi se reći i malo više skandinavskog.

Savetujemo vam da pročitate:  Porculanske posude umjetnika Hitomi Hosono - bijela pjena od lišća i bilja

Kruna kralja Mirkwooda Thranduila, po vilenjačkim standardima, može se reći da je varvarska, ali ova riječ ne bi trebala biti neugodna, jer je napravljena rukama vilenjaka, što znači da je jednako vješto. Da, tekstura je grublja i nema drhtavih linija koje se čitaju u lakoničnoj bestežinskoj kruni Galadriel ili elastičnim oblinama Elrondove dijademe, ali je kruna vrlo prirodna i promišljena. Njegove hirovite linije su u savršenoj harmoniji sa šljokicama i zakrivljenim granama drveća Mirkwooda, a grančice rena daju zadivljujuću živost i spontanost, istovremeno dajući određen stepen "divljine" ovom artefaktu.

Tranduilova kruna je direktan vizuelni "citat" iz staništa šumskog vilenjaka Mrkvud

Gondorska kruna je još jedan dobar primjer fine izrade, ovoga puta od strane ljudskih ruku. Njeni oblici su masivniji i čvrstiji od ažurnih kruna prvorođenih, ima više gustine, težine, pouzdano nam govori koji će ljudi vladati u nadolazećem Četvrtom dobu, čiji početak ova kruna simbolizira.

Motivi "brzih" krila, preuzeti iz dizajna čuvara Bijelog drveta, imaju nešto zajedničko sa art deco estetikom, ali nas opšti oblici krune i njeni uzorci opet upućuju na naslijeđe Kelta i Vikinga. . Istina, u svjetovnijoj formi. U njemu ima i drugih elemenata koji podsjećaju na vilenjački rad, na primjer, detalj sa bijelim stablom Gondora, napravljen prilično nježno.

Tradicije naroda koji napuštaju scenu, pretopljeni u loncu ljudske kulture, kontinuitet, samouvjerena čvrstina ljudi, njihov „univerzalizam“ – sve nam to daje konture nove ere, koja se ogleda u tako malom elementu rekvizita. .

Desno vidimo ukras Renéa Laliquea 'Le Chant du Cygne' iz 1901. Dekorativni momenat s krilima, koji je Lalique utjelovio u medaljonu, ogleda se u kruni Aragorna