Tints de nacre, colors brillants, alegres i suaus al mateix temps, textura fantàstica: el món de Fabergé està ple d'objectes exquisits fets amb la tècnica del guilloché!
Convido els nostres estimats lectors a mirar més de prop les meravelloses joies i conèixer l'esmalt Guilloche, sobretot perquè és molt interessant!
Sobre Carl Faberge
Hi ha hagut moltes discussions llargues entre els historiadors de l'art sobre si seria més correcte definir-lo com a artesà.
Si definim un artista com una persona que fa una declaració purament individual, un acte creatiu personal, utilitzant els seus propis talents en qualsevol entorn escollit, aleshores Fabergé no era un artista.
Al contrari, va ser el brillant líder d'una gran organització que, en el seu moment àlgid, va donar feina a centenars de persones i va produir milers d'objectes que tenien dret a anomenar-se Fabergé, però que no van ser creats per ell ni a partir de cap disseny que sens dubte fos. la seva mà.
Què és Guilloche (esmalt)
L'esmalt guillotxa és l'aplicació de capes translúcides d'esmalt a una superfície gravada a màquina.
Aquest mètode és car i requereix molt de temps, però produeix els efectes més bonics, especialment en la profunditat del color.
Una de les majors contribucions de Fabergé a l'art de la joieria és el seu ús del color. En gairebé totes les seves obres va utilitzar una gamma de colors inusualment àmplia. El color es podia canviar barrejant l'or amb altres metalls, que també era necessari per augmentar la duresa perquè l'or és una substància suau i es desgasta fàcilment.
El que més crida l'atenció de l'artesania de Fabergé és la qualitat de l'esmalt, una qualitat que s'aconsegueix amb l'ús generós del temps i la mà d'obra. De nou, la seva inspiració va ser l'obra dels mestres francesos del segle XVIII, i tant va reviure les tècniques que llavors utilitzaven però que posteriorment van perdre els mestres posteriors, i va perfeccionar aquestes tècniques per aconseguir resultats encara més magnífics.
Fabergé va augmentar l'ús del color en el seu esmalt i sempre va estar disposat a experimentar amb nous matisos, dibuixant una paleta de 144 colors primaris diferents. Normalment, Fabergé els feia servir en una varietat d'objectes com ara ous imperials, marcs, nanses de paraigües, mobles en miniatura, botons de campanes, flors, caixes, agulles de corbata, estoigs, ganivets de paper i molt més. Cadascun d'aquests articles, per senzill que fos, estava esmaltat amb el mateix grau de cura!
Procés d'esmalt
Hi ha problemes tècnics complexos associats a l'esmaltat, sobretot perquè es realitza a temperatures molt elevades.
Una combinació d'òxids de vidre i metall s'escalfa fins que comença a fondre i després s'aplica i es fon a una superfície metàl·lica preparada, generalment plata, que està gravada.
L'esmalt transparent es fon a 600 ° Celsius i l'esmalt opac a 300 ° Celsius, i són aquestes temperatures extremadament altes les que requereixen les habilitats de l'esmaltador.
Fabergé estava clarament fascinat per les possibilitats de l'esmalt i les va explotar al màxim, amb resultats que es poden veure en una sèrie d'objectes, la majoria miniatures.
Galeria d'ous amb esmalt guilloché:
També va crear projectes que implicaven esmaltar grans superfícies. Els seus artesans també podien aplicar esmalts i superfícies arrodonides, cosa molt difícil.
La profunditat d'acabat en l'esmalt Fabergé es va aconseguir aplicant diverses capes d'esmalt, fins a sis, a temperatures més baixes.
Va ser un procés delicat i molt hàbil, sobretot quan la peça no era plana. L'anomenat efecte de nacre opalescent que es veu a les obres de Faberge es va aconseguir aplicant una capa translúcida d'esmalt taronja i aplicant diverses capes d'esmalt transparent per aconseguir un efecte iridescent tan valuós i bonic.
Ampolla de perfum
De vegades s'introduïen dissenys de fulla d'or, paillons i, de vegades, pintures de flors o arbres entre les capes, un procés complex que implicava aplicar material addicional a una superfície que ja s'havia cuit abans d'afegir la capa de segellat final.
Els efectes visuals es van potenciar amb decoracions gravades a la superfície metàl·lica o guilloché. Aquests dissenys es podien fer a mà, però normalment es feien amb una màquina anomenada tour guilloché.
Els dissenys principals eren les ones i els raigs de sol. L'esmalt es va polir finalment amb una roda de fusta i isard durant moltes, moltes hores. Aquest treball hàbil i que consumia molt de temps era necessari si es volia aconseguir l'acabat pel qual era famós l'esmalt Faberge.
Per als esmaltadors, a diferència dels joiers i argenters, no hi havia cap marca pròpia, per la qual cosa no es coneixen els hàbils artesans que realitzaven la delicada feina.
Aquest és Nikolai Petrov, fill d'Alexander Petrov. Captat en el moment de la cocció de l'esmalt.
La descripció de la personalitat donada per l'anglès que va recollir material per escriure el llibre em va fer gràcia: "un personatge una mica groller, completament absorbit en la seva obra". (aparentment l'esmaltador no estava content quan algú "se va posar sota el braç" durant el procés per fer una foto).
En la meva opinió, el secret de la brillantor nacarada i delicada del color i la llum dels esmalts Fabergé rau en el treball i les mans daurades dels mestres!
