Na konci 19. století, pouhých 20 let, vládl světu jedinečný secesní styl. Lehký, vzdušný, beztížný. Dekorace, interiér, věci do domácnosti – vše připomínalo přírodu, květiny, prolínání efektních linií, žádné opakování, žádná předvídatelnost a symetrie – to je motto a pravidlo tohoto stylu.
A právě v té době se objevily neobvyklé sklářské práce, kde se povrch váz stal plátnem pro zobrazování romantických krajin.
Dnes je na řadě výrobce skla, který dal světu nádherné předměty, Jean Daum. Ale ty předměty, které vidíme, přímo souvisí s jeho synem, umělcem, ale nejdřív!
Nejprve se podívejte na galerii váz Daum:
Řekněte mi, milí čtenáři, co kdybyste o této váze nic nevěděli? Ani kde to bylo vyrobeno, ani kdo je autorem, co si myslíte?
Ani takhle ne... Abys to cítila?
Moje pocity jsou následující - jako bych byla v dětství, kdy vzduch byl naplněn sluncem, svěžím větrem a vůní bylinek, kdy byla obloha vysoká a mírná...
Miluji přírodu ve všech jejích podobách, obdivuji tropické pralesy a vrcholky drsných hor přiléhajících k mrakům, mírné moře a nekonečný oceán, ale krásu prosté louky nebo černého kmene stromu na pozadí zasněžené rozlohy dává povznést se do zvláštního, pronikavého pocitu. Takto obdivujete své rodné rozlohy.
A přesně takový pocit mám, když se dívám na krajiny Lotrinska, které jsou přeneseny do skleněných váz Daum.
Galerie váz s lučními a lesními květinami:
Je zajímavé, že Jean Daum si stejně jako jeho kolegové François Legras a Emile Galle vybudoval kariéru na hony vzdálený jak sklářské výrobě, tak malbě...
Jean Daum se narodil v Bischwiller, městě v Alsasku, v roce 1825. Nejprve byl notářem v Bitchi, ale je známější jako zakladatel sklárny Daum, která se dnes stala slavnou továrnou na křišťál.
Když Prusko anektovalo Alsasko-Lotrinsko, poté Alsasko-Moselle, prodal svou notářskou praxi a přestěhoval se do Francie. Přestěhoval se do Nancy, kde v roce 1878 koupil sklárnu.
Brzy se jeho nejstarší syn Auguste Daum zapojil do managementu a dostal nápad: chtěl rozvíjet výrobu produktů v secesním (secesním) stylu.
Takže otec s podporou a aktivitou svých dvou synů rozvíjí podnikání - naprosto kreativní, nový, velkolepý směr, kde je vysoké umělecké hodnoty předmětů dosaženo prací, talentem, vynikajícím výkonem a to vše má komerční úspěch. Je to perfektní. Jenom sen. Ale tohle je realita!
V roce 1885, po smrti svého otce, převzal Auguste výhradní kontrolu nad sklářskou továrnou a v roce 1887 se k němu připojil jeho bratr Antonín, který právě absolvoval střední uměleckoprůmyslovou školu v Paříži.
Tváří v tvář špatné finanční situaci sklárny se Auguste, vyučený právníkem, cítil po odkoupení továrny povinen převzít iniciativu, aby ji zachránil před bankrotem.
Antonín začíná zdobením společných jídelních souprav. Antonin Daum bude zodpovědný za tvorbu, Auguste za administrativu. Poté, co se školením seznámil se sklářskými technikami, směřuje svou produkci k umělecké kreativitě.
Romantické růžové nebe na vázách:
V letech 1889 až 1891 se oba bratři připravují na vytvoření uměleckého oddělení svěřeného Antonínovi. Auguste mu dává každou příležitost pracovat na cestě, kterou vydláždil Emile Galle v secesním skle.
Antonín začíná s několika jednoduchými modely, rychle přechází k leptání kyselinou, pak přechází k modelům využívajícím techniku rytí na dvou nebo třívrstvé sklo. V letech 1890 až 1914 vytvořil nejméně tři tisíce odkazů.
Jacques Gruber je prvním sklářským výtvarníkem. Byl najat v roce 1893 a měl za úkol vytvářet díla za účelem jejich vystavení na světové výstavě v Chicagu v roce 1893.
To byl první velký úspěch, který přivedl Dauma do začarovaného kruhu uměleckého průmyslu. Daum vyhrál účast na výstavě v Nancy v roce 1894. Dále se konaly výstavy v Lyonu (1894), Bordeaux (1895) a Bruselu (1895 a 1897, pro něž vyrobil vázu Tristan a Isolda), na kterých získali ocenění.
V roce 1897 byla ve firmě vytvořena designová škola, která si školila vlastní dekoratéry a rytce.
Galerie flakonů parfémů Daum:
Po první světové válce, kdy láska veřejnosti k secesi vyschla, závod přešel na inovativní myšlenky Art Deco - ale krize, která zasáhla celý svět, stále udělala své (jak se stalo u mnoha kreativních, pulzujících uměleckých produkcí - 20. století mnohé ukončilo).
Antonínův nejstarší vnuk Antoine Froissart (1920-1971), inženýr na École Centrale de Paris, zdokonalil výrobu skla.
Tato nová metoda umožnila vytvoření silných, pružných tvarů a lesklého vzhledu. Jacques, Augustův vnuk, přinesl v roce 1965 závan čerstvého vzduchu tím, že se obrátil k moderním návrhářům.
1968–1985: Křišťálová pasta
V době krize se Jacques Daum rozhodl obnovit tradiční výrobu modernizací prastaré techniky „skleněné pasty“, kterou znovuobjevila sklárna na počátku 20. století a poté ji opustila.
Galerie Daumových miniatur a bonboniér:
V roce 1976 se Pierre de Chérisy, Antonínův vnuk, stal posledním prezidentem rodiny Daumů, který vedl společnost.
Moderní sklo Daum:
Od roku 1878 vyrábí Daum legendární díla uměleckého skla. Málokterá značka spolupracovala s tolika umělci: za téměř 140 let vytvořilo více než 350 výjimečných podpisů nesrovnatelné dědictví, jedinečnou kolekci.
Jak tato díla proměnit v křišťálové sochy? To je tajemství Dauma, tvůrce výjimek, vysoce kvalifikované dílny, laboratoře divů a konstruktéra nesrovnatelných předmětů.
Muzeum výtvarných umění v Nancy pořádá výstavu skla Daum.
