Hvad kroner fra film, spil og tv-serier kan fortælle om deres ejere

Kronen kan fortælle meget om karakteren – om hans karakter og vaner, moralske værdier, politiske og religiøse synspunkter. Denne hovedbeklædning blev båret af både monarker og religiøse ledere, der er "kamp"-kroner eller fredstidskroner. Deres udseende afhænger i høj grad af formålet. Kronen indtager en vis grænseposition mellem et smykke og et væsentligt tilbehør i et kostume, da den kan ligne en krone forbundet med en hat (Crown of St. Edward, Cap of Monomakh) eller en miter (Crown of the Austrian) Imperium). Alt dette giver en usædvanlig bred vifte af muligheder for designere, der skaber visuals til spil eller film.

Talking crown design fra The Chronicles of Narnia

Smukke kroner med symbolske overtoner kan findes i filmatiseringen af ​​The Chronicles of Narnia – i slutningen af ​​den første film krones fire brødre og søstre med smukke kranse. Filmskaberne afslørede den betydning, de lagde i hovedbeklædningsdesignet. Peter har en solid krone med egeblade. Eg er et symbol på styrke og visdom. Susie har et diadem med påskeliljer (skønhed og forår) og rønblade (røn er et bueskydningstræ, buer er lavet af det). Edmunds sølvkrone er dekoreret med birkeblade, fordi birk er et symbol på beskyttelse, fornyelse, genfødsel. Lucy har laurbærblade (et symbol på vinderen og kongeligt blod) og røllikeblomster i en tynd bøjle - en indikation af helbredende kræfter, mod, kærlighed.

Designere hentede tydeligt inspiration fra den samme Lalique, hvis tiaraer blev sammenlignet med kranse af friske blomster.

Skurken Miraz samt prins Caspian fra anden del af Narnias Krønike har en gennembrudt guldkrone prydet med store blå og grønne sten. Det minder lidt om kronen på den danske konge Christian 4, selvom der ikke er behov for at tale om fuldstændig lighed. En sammenligning med kronen af ​​Isabella af Castilien er også mulig - den er endnu mere egnet i betragtning af Middelhavet og conquistador-flairen i form af telmariner.

De gyldne kroner prydet med ædelsten.

Krone af Christian af Danmark og krone af Isabella af Castilien

Men konceptkunsten til filmen viser mere åbenlyse paralleller med den virkelige verden. På billedet nedenfor ser vi for eksempel (fra venstre mod højre): kronen af ​​Louis 18 (eller kronen af ​​Württemberg), den ungarske krone af St. Stephen med tidsmæssige vedhæng, den brede facetterede krone af St. Louis, Iranske Shah-kroner af Kiani og Pahlavi, og den rumænske jernkrone af Karol 1 (med tilføjelse af et stort strålende element såsom en medaljon).

Vi anbefaler dig at læse:  Tusind dollar kage
Konceptkunst til filmen og deres prototyper fra det virkelige liv

Russiske kroner i Majesty: The Fantasy Kingdom Sim

Russiske kronjuveler er sjældent citeret nogen steder, og det var endnu mere usædvanligt at se dem, selv i episodisk form, i en fantasiindstilling. Introen til grænsefladen i tilføjelsen til spillet Majesty: The Northern Expansion læser tydeligt den berømte Cap of Monomakh. Spillets handling er blevet flyttet mod nord, til de kolde sneklædte lande, så kronen har fået et udseende, der svarer til miljøet. Pelsen og den tætte kuppel på Monomakhs hat passede perfekt, det var kun tilbage at finjustere designet, så det matcher virkeligheden i spilverdenen.

Men i den originale Majesty: Fantasy Kingdom Sim er det svært at bestemme den rigtige prototype – kronen er ret standard i sin form (bøjle og tænder). Blandt de rigtige kroner kan du hente en relativ analog - kronen af ​​Margaret af York (hustru til hertugen af ​​Bourgogne Charles the Bold).

Wicked Witch Crowns fra Snow White and the Huntsman

Den onde heksedronning Ravenna dukker op foran os i en jernkrone med pigge og antyder straks, hvem hovedantagonisten er her. I betragtning af den generelle gotiske karakter af eventyrbiografen er det værd at erkende, at kronen passer perfekt ind i miljøet. Hendes geometriske former og metallets foruroligende kolde glød er perfekt kombineret med dødens symboler (såsom kranier og små knogler) i skurkens generelle outfit, hvilket skaber en barsk glorie omkring hende, der stritter med farlige skarpe former. Samlet set er det interessant at bemærke, at kronen ligner toppen af ​​Saurons tårn og Barad Durs spir fra en helt anden historie.

De skarpe former af denne krone ser ud til at udstråle fare.

I et andet tilfælde ser vi en blødgjort version af billedet af skurken, hvor kronen fuldt ud svarer til det traditionelle design, med store polerede (ikke skåret) sten langs bøjlen og stråler i form af fleur-de-lis. Som det nærmeste eksempel kan vi huske kronen af ​​de polske dronninger (som i dette portræt af dronning Jadwiga), eller kronen af ​​Rudolph2 (af det østrigske imperium), kun uden bue- og geringselementerne i den øverste del. Eller kronen af ​​Elizabeth af Bosnien eller St. Henrik.

Anden krone af den onde dronning (i midten) og hendes ideologiske inspiratorer

Wonder Woman og hendes diadem

Wonder Womans diadem har art deco-design. Selvfølgelig, i den virkelige Art Deco-æra, var helt andre designs populære blandt kvinder. De vises bedst i The Great Gatsby med dets diamantsmykker, der er så populære i en æra, hvor prangende var det vigtigste ledemotiv.

Vi anbefaler dig at læse:  Faberges ukendte mikrokosmos: stor i det små
Tiara Savoy med hvide og gule diamanter på hovedet af Daisy, hovedpersonen i The Great Gatsby

Men lad os huske, hvad der var karakteristisk for Art Deco-bevægelsen generelt. Her er Wonder Womans krone helt i overensstemmelse med stilen - hårde linjer, trin, motivet af divergerende stråler. Designet er både moderne og har en slags "gammel" følelse. Faktisk er art deco-stilen i sig selv værdifuld for dette - dens specifikke grænse, som er praktisk at bruge til at vise en avanceret, men meget gammel civilisation.

Karakteristiske træk ved art deco-stilen - hårde linjer, trin, motivet af divergerende stråler

Stardust Kroner

I slutningen af ​​filmen prøver hovedpersonerne på udsøgte aristokratiske kroner. Spiralmotiver i kroner, opdræt af dyr, den patetiske stemning i kompositionen, der genlyder omgivelserne (de samme troner, som personerne sidder på), endelig overflødigheden af ​​indretning og indlæg - alt taler om barokstil.

Stardust har et tempofyldt plot, og rammerne er en krydsning mellem middelalderen, eventyrets klassiske tid, og moderne tid, som kronologisk er tættere på det ægte 19-tals England bag hegnet. I et sådant midlertidigt "grænseland" var valget af barok fuldt berettiget. Kroner følger denne logik.

Kroner ikke lavet af guld i forskellige emner

Ikke alle kroner var lavet af eller dækket med guld. Hvorfor skulle kronen ikke være lavet af jern? Ud over den allerede nævnte krone af Ravenna, hører kronen af ​​Melkor-Morgoth, hovedantagonisten til Tolkiens The Silmarillion, bestemt til de jern kongelige kroner. Faktisk blev de berømte juveler indsat i denne krone, som gav navnet til hele eposet. Kronens videre skæbne er ikke misundelsesværdig - udover at det lykkedes Beren at skære et stykke ud af den med en af ​​Silmarilerne, senere, efter Melkors fald, blev den knækket og forvandlet til en jernkrave forbundet med den. kæde af Angainor, som Melkor var bundet til.

Crown of Melkor af Enot Art and fun art SpentaMainyu

Nordens ukronede konge fra det allerede nævnte Game of Thrones har også en krone. Dette blev ikke vist i serien, men i bogversionen har Robb Stark en bronzekrone med jerntænder i form af sværd. Selve kronen er dækket af runer. Denne krone ligner meget den krone, som Nordens Konger bærer.

Crown of Robb Stark - sjov kunst til bogen

Tiaraer og diadem fra Harry Potter

Der er ingen konger og dronninger i eposet om troldmandsdrengen, men der er ikoniske hovedbeklædninger her. Nej, det handler ikke om distributionshatten. Der er virkelig ikoniske ting i Rowling-universet. For eksempel er diademet af Candida Ravenclaw ikke kun en historisk artefakt, der tilhørte en af ​​grundlæggerne af Hogwarts, men også et af Mørkeherrens horn lavet i Albanien. Efterfølgende blev diademet ødelagt i Hjælperummet.

Vi anbefaler dig at læse:  Claire Underwood: House of Cards stjernestil
Filmen viste to forskellige diademer – det ene på portrættet, og det som heltene ødelagde

Selvom diademet er sparsomt beskrevet, er det formodentlig relateret til ørnemotivet, som også er symbolet på Ravneklohuset (ja, Ravneklo/Ravneklo-symbolet er faktisk en ørn, ikke en ravn). Udstrakte vinger danner buerne på dette diadem. Det er ikke let at finde en rigtig match, her kan vi huske London-juveleren Carlo Giuliano, som lavede i 1895. tiara "Solar disk" med et lignende motiv af vinger. Fuglen kan også findes i den allerede nævnte Rene Lalique, selvom hans "hane"-diadem stadig er meget anderledes i udseende og design fra det, vi ser i filmene.

Tiara "Sun Disc" af Carlo Giuliano og "Cock" diadem af Lalique

Et andet hovedstykke, vi ser i filmen, er tiaraen af ​​Muriel, Molly Weasleys tante. Fleur Delacour bar den til sit bryllup med Bill Weasley. Den asymmetriske dekoration er lavet (af nisser) ved hjælp af månesten og diamanter. I filmen ligner udsmykningen victorianske blonder i designet og er lavet i mørke farver, hvilket dæmper stenenes glimt lidt.

Fleur og diademet fra filmen

Dels minder placeringen af ​​dekorationen på hovedet om russiske kokoshniks, men det asymmetriske design er et interessant ægte diadem "Diamond Foam" i form af en havbølge, der slår ned på kysten med strålende stænk. Den består af tynde diamantbuer, for enden af ​​hver af hvilke store diamanter er fastgjort.

Det asymmetriske design deles af både diademerne Fleur bar og de faktiske Diamond Foam-smykker.

Den fransk-tyske juveler Lorenzo Baumer lavede denne dekoration til prinsesse Charlene af Monaco specielt til bal til ære for hendes bryllup med prins Albert, Grace Kellys søn. "Diamond foam" skulle afspejle Charlenes kærlighed til vand - tidligere var hun professionel svømmer. Den tynde diadem synes at være vævet af "bølger" af hvidguld, prydet med diamanter i enderne. Vægten af ​​den største af dem er 8 karat, og i alt vejer dekorationen 60 karat. Det er interessant, at diadem er adskilt i separate dekorationer: brocher og en fjer til hår.