Nytårsferier og firmafester er allerede slut. Vi inviterer dig til at lade dig inspirere af Art Deco-stilen og skabe et ekstravagant look ved hjælp af tilbehør, som 20'ernes og 30'ernes divaer!
Art Deco-stilen opstod i 1920'erne og 1930'erne, i en periode med udbredt industrialisering. Teknologiske fremskridt havde stor indflydelse på datidens design. Dette viste sig i alt fra arkitektur og møbler til tøj og tilbehør.
Geometriske former, klare parallelle linjer, symmetriske mønstre – den nye stil var meget anderledes end sin forgænger, Art Nouveau, med sine flydende linjer og blomsterdesign inspireret af naturen. Fremtiden tilhørte industrien, og det så ud til, at skaberne af disse tider kun forsøgte at fremskynde denne proces uden at fortryde at ændre alt, i henhold til resultaterne af den industrielle æra.
I 1925 blev verdensudstillingen afholdt i Paris, som præsenterede de seneste resultater inden for videnskab og dekorativ kunst. Arts DG©coratifs - som dette område kaldes på fransk - blev straks reduceret til en behagelig "art deco". Sådan opstod udtrykket "art deco", hvis sidste bogstav ikke udtales i henhold til reglerne i det franske sprog. Det var dengang, at videnskabelige og teknologiske fremskridt nåede smykkebranchen. Blandingen af mode, videnskab og luksus virkede så dristig, at den straks blev forelsket i den tids repræsentanter.
På det tidspunkt fik kvinder en smag af frihed og søgte at udtrykke deres individualitet på forskellige måder. Deres stil er blevet dristigere og dristigere. Kjoler blev erstattet af bukser, krøller blev erstattet af korte hårklipp, og streng geometri og futuristiske motiver herskede i smykker.
De afspejlede tidsånden lige så præcist som Pablo Picassos "kubiske" malerier. Dekorationerne var store, mærkbare og "prangende". Store og lange øreringe blev designet til at understrege fashionable korte hårklipp og henlede opmærksomheden på ansigtet.
Halskæder og perler var massive og ofte lagdelte for at understrege den yndefulde kurve af halsen. Denne tendens var også typisk for armbånd: piger bar flere stykker på én gang eller foretrak voluminøse manchetarmbånd. Men de mest populære og fashionable smykker på det tidspunkt blev betragtet som ringe. På trods af deres store størrelse og lyse farver tøvede damerne ikke med at bære flere ringe på hver hånd på én gang.
I disse år var smykker et tegn på rigdom. De blev for det meste båret af medlemmer af "overklassen". Dyre smykker var fyldt med lyse ædelsten og halvædelsten: diamanter, rubiner, safirer, smaragder. De havde et strengt geometrisk snit og en tilsvarende "ramme" af hvidguld og platin. Det er værd at bemærke, at hvide metaller var mere efterspurgte end gule, da de så mere futuristiske ud.
Snart tillod videnskabelige fremskridt designere at skabe smykker af billigere materialer. De så ikke værre ud, og blev tilgængelige for mange. I mere demokratisk tilbehør erstattede sølv og rhodium platin og hvidguld, og i stedet for naturlige ædelstene blev deres kunstige modstykker brugt samt glas, keramik og plastik.
Nu køber de færreste antikke art deco-smykker skabt i 20'erne og 30'erne i forrige århundrede. Moderne designere holder dog ikke op med at blive inspireret af tidens trends og skaber utroligt stilfulde smykker med ædelsten, der bestemt ikke vil gå ubemærket hen! Og selvom vi lever i det 21. århundrede, hvorfor ikke lade dig transportere til den fjerne æra for et stykke tid og føle dig som en rigtig diva eller heltinden fra Great Gatsby-filmen?
