Ein gutes, modernes Mehrmarken-Uhrengeschäft wird, wenn sich der Inhaber durch einen breiten Blickwinkel und eine gewisse Neugier und Mut auszeichnet, nie zögern, seinen Kunden neben klassischen Uhren auch außergewöhnliche Uhren zu zeigen, bei denen es sich oft um Designer- und Modemodelle handelt.
Um Verwirrung in der Terminologie zu vermeiden, vereinbaren wir, dass wir Designer diejenigen nennen, die sich durch ihr Aussehen (Stundenanzeige, Gehäuseform) stark von den klassischen unterscheiden, und wir werden nicht nur beliebte Modelle als Mode klassifizieren, sondern auch solche, auf denen Logos von Modemarken stellen sich zur Schau.
Natürlich überschneiden sich diese beiden Gruppen oft, aber heute werden wir sie aus Gründen der Reinheit des Experiments und der Aufgabe trennen – und selbst wenn es keine Aufgabe gibt, schauen wir uns der Erkenntnis halber einfach an, welche interessanten Dinge es zu bieten gibt Designer und Modehäuser und tauchen gleichzeitig in die Geschichte des Themas ein. Beginnen wir mit dem Design.
Es wäre keine starke Übertreibung zu sagen, dass die eigentliche Revolution im Uhrendesign mit dem Aufkommen von Quarzwerken stattfand. Das erste serielle Quarzwerk (Quartz Astron) wurde 1970 von der japanischen Firma Seiko erfunden, wenig später erschien die Schweizer Beta 21. Seiko verwendete viele Jahre lang Quarz in der Chronometrie, das Unternehmen produzierte große Uhren für astronomische Observatorien, und dann waren es diese Geräte auf die Größe von Tischuhren reduziert, und es war allen klar, dass der nächste Schritt Quarzarmbanduhren sein würden und dass Schweizer und Japaner konkurrieren würden.
Aber Seiko brachte eine Gruppe von Ingenieuren aus den eigenen Mitarbeitern des Unternehmens zusammen, während die Schweizer das taten, was sie am besten konnten – sie bildeten ein Komitee. Dieses Komitee rekrutierte Ingenieure mehrerer konkurrierender Uhrenmarken, Wissenschaftler und Mitarbeiter von Elektronikunternehmen. Eine Gruppe von Spezialisten ließ sich in Neuchâtel nieder, erhielt den Namen Centre Electronique Horloger (CEH) und produzierte 1967 das weltweit erste Quarzwerk (Beta 1), allerdings in einer sehr kleinen Serie, nur fünf Prototypen.
Der Serienquarz der Beta 21 war riesig, 30.9 x 26.5 mm, und das in jenen Jahren, als dünne Uhren in Mode waren.
Obwohl die Japaner die ersten waren, war die Bedeutung der Schweizer Uhrenindustrie groß, sodass der Einfluss auf Designtrends vor allem von Schweizer Marken bestimmt wurde.
Bei mechanischen Uhren gilt seit jeher die Regel: Je genauer sie sind, desto mehr muss man dafür bezahlen. Denn je mehr Zeit der Hersteller für die Justierung der Uhr aufwendet, desto genauer wird sie. Folglich waren die Leute, die die „Feinabstimmung“ vornahmen, sehr gut bezahlte Arbeiter.
Nachdem sie viel Geld in das Quarzprojekt investiert hatten, waren alle beteiligten Marken entschlossen, ihre Investitionen sofort wieder hereinzuholen, und so kamen die Beta 21-Uhren zu einem sehr hohen Preis auf den Markt, weil sie genauer als je zuvor waren. Die nach den damals allgemein anerkannten Maßstäben enorme Größe des Mechanismus erlaubte es nicht, dünne, elegante Uhren herzustellen, und daher beschlossen Uhrenmarken, die Quarzinnovation hervorzuheben, indem sie Uhren mit einem futuristischen Design ausstatteten. Was in den 1970er Jahren verrückt, radikal und futuristisch wirkte, ist nicht zu vergleichen mit der Fülle an Farben, Formen und Materialien, die Uhrenmarkendesigner heute bieten – sowohl bei mechanischen als auch bei Quarzuhren.
Schauen Sie sich die Uhren moderner Marken an, die von Designern gegründet wurden – Mazzucato (Simone Mazzucato), Gorilla Watches (Octavio Garcia), Electricianz und Sevenfriday (Lauren Rufenacht und Arnaud Duval), Ikepod (Marc Newson) – das sind immer ausdrucksstarke Designobjekte, die über Zeit, werden ihre Attraktivität nicht verlieren. Anders als bei den meisten Uhren von Modemarken, bei denen das „Hier und Jetzt“ oft viel wichtiger ist als eine langanhaltende Wirkung, was sie jedoch nicht weniger attraktiv macht.
Ikepod-Uhren verdanken ihr Aussehen einem der berühmtesten Industriedesigner unserer Zeit – Mark Newson. Nun überrascht die ungewöhnliche Form des Gehäuses niemanden, doch vor mehr als 20 Jahren sorgte die stromlinienförmige Form eines kieseligen Ikepods ohne die üblichen Bandanstöße für entscheidenden Aufruhr auf dem Uhrenmarkt.
In den 2000er Jahren verlangte eine neue Generation von Käufern nach neuen Ausdrucksformen, und Ikepod erwies sich als sehr praktisch. Heute sind die Ideen des damaligen Ikepod auf die schönste Art und Weise in der preisgünstigsten Kollektion der Marke, Duopod, verkörpert. Auf den ersten Blick minimalistisches Erscheinungsbild, aber wie viele Zeichen und Symbole steckt in dieser Uhr! Vergleichen Sie die Form der Uhr mit der berühmten Futuro-House von Matti Sauronen, achten Sie auf die Form der Zeiger, Farben und Ausführungen der Zifferblätter. Sogar das Bild einer Wachtel auf der Krone macht Sinn – aber dazu ein anderes Mal mehr.
Bei Electricianz, dessen gesamte Linie mit ihrem Erscheinungsbild den „elektrischen Aspekt“ betont, können die ausdrucksstärksten Leiter der Markenidee als Nylon-Kollektionsuhren, Cable Z-Modelle, bezeichnet werden – das Stahlgehäuse ist wie ein Geflecht mit buntem Nylon überzogen aus Drähten, unter dem Glas an der Seite des Zifferblatts, die Drähte sind gelb, rot, grün und weiß, Bronzespule – alles wie im Set eines jungen Elektrikers. Cable Z ist eine große Uhr mit einem Gehäusedurchmesser von 45 mm, hat aber einen „kleinen Bruder“, die Cablez-Uhr, die mit 42 mm deutlich angenehmer zu tragen ist.
Die RIM Scuba-Uhren von Simone Mazzucato unterscheiden sich auf den ersten Blick nicht sonderlich von den großen „Taucher“-Uhren anderer Marken, obwohl man sie nicht als 100 % typisch bezeichnen kann. Großes (48 mm) Gehäuse, helle Anzeige, Kronenschutz – all das sind für „Taucher“ durchaus vertraute Elemente. Aber das umgekehrte Design, das es ermöglicht, das Erscheinungsbild des „Instruments“ schnell zu ändern und dem Blick auf das Zifferblatt ein dezenteres Aussehen zu verleihen – das ist Mazzucatos Corporate Identity, hier manifestierte sich das Talent des Designers, deshalb seines Uhren werden bedingungslos geliebt.
Lassen Sie uns nun über „modische“ Uhren sprechen – nicht beliebt, aber solche, die mit Logos von Modehäusern verziert sind, was sehr oft nicht dasselbe ist. Es gibt viele Modehäuser und Marken, die meisten von ihnen beschäftigen sich auf die eine oder andere Weise mit Uhren, in der Regel durch die Übertragung einer Lizenz zur Veröffentlichung an jemanden, seltener durch die selbstständige Erhöhung der Uhrenrichtung.
Durch die Bemühungen von Schmuckunternehmen im frühen 20. Jahrhundert begannen sich Uhren von einem notwendigen Werkzeug in ein Modeaccessoire zu verwandeln. Ihrem Beispiel folgten schnell Luxusgüterhersteller wie Hermès – 1928 brachte das Unternehmen das Modell Ermeto auf den Markt, das für hergestellt wurde Es stammt von Movado aus dem Schweizer La Chaux de – Hintergrund.
In den 1930er Jahren stellte der Brite Dunhill mehrere Uhren der Schweizer Tavannes Watch vor. Zu dieser Zeit betrachteten solche Marken den Verkauf von Uhren nicht als strategische Entscheidung, die darauf abzielte, das Geschäft auszubauen oder den Kundenstamm zu erweitern – das wird später geschehen. Die ersten Dunhill- oder Hermès-Uhren waren einzigartige Uhren, die für eine privilegierte Kundschaft hergestellt wurden. Darüber hinaus betrachteten die Marken selbst die erste Generation von Modeuhren als sekundäres Accessoire, das zur Präsentation oder zum Einsatz in der Werbung gedacht war. Sie hatten keine Identität als solche und wurden hauptsächlich dazu verwendet, den Kernprodukten dieser Unternehmen – Kleidung und Lederwaren – einen Mehrwert zu verleihen.
Das traditionelle Geschäftsmodell für Modeuhren basiert seit langem auf der Zusammenarbeit führender Bekleidungs- und Schmuckhersteller einerseits und Schweizer Uhrenherstellern andererseits. Dies dauerte bis in die 1960er Jahre. Christian Dior war das erste Unternehmen, das eine ernsthafte Diversifizierungsstrategie für Modeaccessoires, insbesondere Uhren, verfolgte. Die Uhrmacherei stand im Mittelpunkt der Markenstrategie und 1968 brachte Dior seine erste Kollektion von in der Schweiz in Lizenz hergestellten Uhren mit den Initialen „CD“ auf den Markt.
Bis 1977 erwirtschafteten Accessoires dem Modehaus 41 % des Umsatzes und 45 % des Gewinns. Uhren waren keine zweitrangigen Objekte mehr, deren Zweck darin bestand, den Wert von Designerkleidung zu steigern – sie wurden zur Grundlage des Wachstums der Marke und zur Hauptgewinnquelle. Die Lizenzproduktion wurde bis zum Kauf des Pariser Modehauses Christian Dior durch Bernard Arnault und der Neuorganisation aller Uhren- und Accessoire-Aktivitäten durch LVMH Ende der 1980er Jahre fortgesetzt.
Das Aufkommen von Quarzwerken, einer Technologie, die schnell verfügbar wurde, brachte neue Akteure auf den Uhrenmarkt, und die Einführung von Swatch-Uhren im Jahr 1983 revolutionierte die Uhrenindustrie, da Swatch Uhren zu Mode- und Designartikeln machte, die plötzlich jeder kaufen konnte. Schließlich befand sich die Modebranche selbst in einem Übergang zu einem neuen Geschäftsmodell, das eine Erweiterung des Kundenstamms erforderte, um den Gewinn zu steigern.
Obwohl Christian Dior den Grundstein für das Konzept von Uhren als Modeaccessoires legte, wurde der italienische Konzern Gucci in den 1970er Jahren zum Trendsetter. Dies war auf die Einführung eines Organisationsmodells zurückzuführen, das es der Marke dank Severin Wunderman ermöglichte, die Produktion schrittweise zu beherrschen und zu kontrollieren.
Severin Wunderman, ein Amerikaner belgischer Herkunft, an den wir uns heute alle als eine Figur auf dem Uhrenmarkt erinnern, machte sein Vermögen mit Schmuck, war aber klug und ließ keine Gelegenheiten aus. 1972 lernte Wunderman einen der Söhne des Gründers von Gucci, Aldo Gucci, kennen, der sich ebenfalls in den USA niederließ, und einigte sich mit ihm auf eine Lizenz zur Herstellung von Gucci-Uhren. Schon bald kaufte die Firma Severin Montres aus Kalifornien fertige Uhren von einem Hersteller im schweizerischen Biel. Im ersten Jahr brachte der Verkauf von Gucci-Uhren etwa 3 Millionen US-Dollar ein, drei Jahre später waren es 70 Millionen, 1988 betrug der Umsatz bereits 115 Millionen und machte etwa 18 % des Gewinns von Gucci aus.
Ein Jahr zuvor hatte Wunderman die Prozesse neu organisiert, den Firmennamen geändert und den operativen Hauptsitz nach Lengnau in der Schweiz verlegt. Das amerikanische Unternehmen hat sich auf den Vertrieb von Gucci-Uhren in den USA konzentriert, einem traditionell starken Markt für die Marke. Die Änderungen ermöglichten es Wunderman, die Lieferung und Herstellung von Uhren direkt zu kontrollieren.
Das Unternehmen erlebte zehn Jahre lang ein exponentielles Wachstum, bevor es 1997 von Gucci übernommen wurde und Severin Wundermann seine Karriere an der Spitze von Corum fortsetzte – wie Sie sehen, ist die Herstellung von Modeuhren ein sehr ernstes Geschäft und Erfolg erfordert die Konzentration von Köpfen und Talenten.
Da wir über Talent und Erfolg sprechen, ist es an der Zeit, sich an Fossil zu erinnern – diese Marke ist Ihnen wahrscheinlich bekannt. Wussten Sie, dass zur Fossil-Gruppe neben der gleichnamigen Marke auch Skagen, Michelle, Relic und Zodiac gehören und die Gruppe unter Lizenz Armani Exchange, Diesel, DKNY, Emporio Armani, Kate Spade New York, Michael herstellt? Kors, Puma und Tory Burch, und dass der Umsatz im Jahr 2020 und in den vorangegangenen fünf Jahren jedes Jahr 2 Milliarden US-Dollar überstieg?
Alles begann im Jahr 1986, als die Kartsotis-Brüder, Gründer von Overseas Products International, Fossil-Uhren auf den amerikanischen Markt brachten. Die Uhr wurde in Hongkong hergestellt und ähnelte äußerlich den amerikanischen Uhren der 40er und 50er Jahre. Der anfängliche Erfolg dieser Marketingkampagne war überwältigend und der Umsatz des Unternehmens stieg von 2 Millionen US-Dollar im Jahr 1987 auf 32,5 Millionen US-Dollar im Jahr 1990.
Von den Ergebnissen ermutigt, übernahmen die Brüder die Entwicklungsstrategie von Fossil, die auf Kontrolle über das Angebot, Zugang zu Modemarken und vertikalem Vertrieb basierte. Die Strategie ging auf, der Fossil-Konzern gehört zu den fünf größten Uhrenherstellern der Welt.
Einst völlig zweitrangig, geben Modeuhren heute in vielerlei Hinsicht den Ton und die Trends für die gesamte Uhrenindustrie vor. Coach, Gucci, Chanel, Dior, Louis Vuitton und Ralph Lauren sind zu angesehenen Uhrmachern geworden. Lizenzmarken wie Armani, Diesel, Guess, Hugo Boss, Michael Kors und Tommy Hilfiger haben den Respekt der Kunden gewonnen.
Und sogenannte Internetmarken wie Christopher Ward, Daniel Wellington, MVMT und Paul Valentine zeigen klassischen Uhrenmarken, wie sie ein jüngeres Publikum erreichen können. Die Auswahl an Modeuhren ist groß, die Preisspanne ist ebenfalls groß und ich bin mir sicher, dass Sie in dieser Saison auf jeden Fall eine finden werden, die Ihnen gefallen wird.
