"Ο κοσμηματοπώλης των βασιλιάδων και ο βασιλιάς των κοσμημάτων" - έτσι αποκαλούσε ο Άγγλος βασιλιάς Εδουάρδος Ζ' τον εξαιρετικό δάσκαλο του Λουί Καρτιέ. Και αυτό δεν αποτελεί έκπληξη, ήταν ο Cartier που ανέθεσε τη δημιουργία 27 τιάρων για τη στέψη του το 1902. Από τότε, τις τιάρες αυτού του κοσμηματοπωλείου προτιμούν πολλές ευγενείς κυρίες.
Αλλά θα ξεκινήσω την ιστορία μου για τις τιάρες Cartier με ένα όψιμο και απίστευτα όμορφο αντίγραφο με το λαμπερό όνομα "Valkyrie". Η τιάρα δημιουργήθηκε το 1935 κατόπιν παραγγελίας της Mary Innes-Ker, Δούκισσας του Roxburghe. Αυτό το κόσμημα εμπνεύστηκε από τα φτερωτά κράνη των κοριτσιών πολεμιστών από τη σκανδιναβική μυθολογία. Η αρχή της μόδας για τέτοιες τιάρες, σύμφωνα με ερευνητές, τέθηκε από την πρεμιέρα της τετραλογίας του Richard Wagner "The Ring of the Nibelungen" το 1876, μετά την οποία τα φτερωτά κράνη των Βαλκυριών σταδιακά μετατράπηκαν από θεατρική κόμμωση σε πολύτιμα κοσμήματα. Η κορύφωση της μόδας για τις φτερωτές τιάρες έπεσε στην εποχή της Art Nouveau, αλλά καμία από τις τιάρες που δημιουργήθηκαν εκείνη την εποχή δεν είναι τόσο εντυπωσιακή όσο αυτή.
Η τιάρα "Valkyrie" είναι κατασκευασμένη από χρυσό και ασήμι και περιλαμβάνει 2500 διαμάντια διαφορετικών μεγεθών και κοψίματος. Το σχέδιο είναι ένα αρκετά απλό κυματιστό bandeau και δύο αφαιρούμενα φτερά που συνδέονται με το bandeau με ελατήρια, γεγονός που τα κάνει κινητά. Τα φτερά θα μπορούσαν να φορεθούν ξεχωριστά ως δύο εξίσου εντυπωσιακές καρφίτσες.
Παρεμπιπτόντως, τα φτερά δημιουργήθηκαν πολύ νωρίτερα από τη συμμορία. Οι ειδικοί στο υποκατάστημα Dundee του Μουσείου Victoria and Albert, που εξέτασαν το κομμάτι μετά τη δωρεά του στο μουσείο από έναν ιδιώτη ιδιοκτήτη, διαπίστωσαν ότι τα φτερά χρονολογούνται από τη δεκαετία του 1880 και μπορεί να έχουν κατασκευαστεί από τον διάσημο Παριζιάνο κοσμηματοπώλη Oscar Massine.
Και παρόλο που η μόδα για τις φτερωτές τιάρες στην εποχή του Art Deco είχε ήδη περάσει, η Δούκισσα του Ρόξμπουργκ ήθελε μόνο μία, θυμίζοντάς της τα όμορφα φτερωτά κομμωτήρια κεφαλής που έβλεπε ως παιδί. Ως εκ τούτου, το 1935, παρήγγειλε αυτό το υπέροχο κομμάτι τέχνης κοσμήματος, το οποίο έγινε η τελευταία φτερωτή τιάρα Cartier.
Αλλά ας πάμε πίσω. Στις αρχές του XNUMXου αιώνα, ο Louis Cartier έγινε διάσημος για τα εξαίσια κοσμήματά του, εμπνευσμένα από τα αρχιτεκτονικά στολίδια του XNUMXου αιώνα.
Το 1903, ο Cartier δημιούργησε μια διαμαντένια τιάρα για τη Δούκισσα του Μάντσεστερ, Consuelo Montague, αποτελούμενη από επτά ανοιχτόχρωμα μοτίβα σε σχήμα καρδιάς με στροβιλισμούς που θυμίζουν τα γράμματα "C" - το πρώτο γράμμα στο όνομα του Consuelo. Ανάμεσα στις καρδιές μπορείτε να δείτε εξαιρετικές φούντες, και στο κέντρο κάθε καρδιάς υπάρχουν μενταγιόν με τρία μεγάλα διαμάντια που λαμπυρίζουν όταν μετακινούνται. Στα αρχεία Cartier, έχει διατηρηθεί ένα αρχείο ότι για την κατασκευή αυτής της τιάρας, η Δούκισσα έδωσε στον οίκο κοσμημάτων περισσότερα από 1000 διαμάντια με στρογγυλή κοπή και περισσότερα από 400 διαμάντια σε ροζ κοπή.
Στη συνέχεια, οι εφημερίδες έγραψαν συχνά ότι η Δούκισσα Κονσουέλο εμφανίστηκε σε κοινωνικές εκδηλώσεις με αυτή τη λαμπερή διαμαντένια τιάρα. Παρεμπιπτόντως, η ίδια ήταν ένα πολύ ενδιαφέρον άτομο. Ο Consuelo Iznaga γεννήθηκε από τον Antonio Iznaga del Valle, έναν πλούσιο Κουβανοαμερικανό γαιοκτήμονα. Το 1876 παντρεύτηκε τον George Montagu, τον Viscount Mandeville και μελλοντικό 8ο Δούκα του Μάντσεστερ. Ο γάμος τους, όπως πίστευαν οι σύγχρονοι, ήταν αμοιβαία επωφελής - η Κονσουέλο και η οικογένειά της προσπαθούσαν να αποκτήσουν τίτλο και καθεστώς και ο Μοντάγκου είχε απόλυτη ανάγκη από χρήματα. Αυτό είναι μόνο το βίσκοντ και ο μελλοντικός δούκας δεν ήταν δώρο για μια νεαρή σύζυγο. Ακόμη και πριν από το γάμο του, ήταν γνωστός ως μέθυσος και σπάταλος, και τον απέφευγε η αξιοσέβαστη αγγλική κοινωνία. Ως αποτέλεσμα, ο αποδιοργανωμένος τρόπος ζωής του Montagu οδήγησε στο γεγονός ότι το 1890 κηρύχθηκε σε πτώχευση αμέσως αφού κληρονόμησε το δουκάτο, και δύο χρόνια αργότερα, σε ηλικία 39 ετών, πέθανε.
Αλλά ο Κονσουέλο, σε αντίθεση με αυτόν, αγαπήθηκε πολύ στην κοινωνία. Ήταν μια διάσημη καλλονή και, εκτός αυτού, είχε υψηλή διάνοια, απίστευτη γοητεία και απεριόριστη ευθυμία. Και παρόλο που οι γάμοι με πλούσιους Αμερικανούς κληρονόμους ήταν πολύ σπάνιοι εκείνη την εποχή, η νεαρή βισκοντέσα κέρδισε την αγγλική κοινωνία από τις πρώτες μέρες. Ο Δούκας του Πόρτλαντ έγραψε ότι κατέκτησε την κοινωνία με την ομορφιά, την εξυπνάδα και τη ζωντάνια της και σύντομα βρέθηκαν όλοι στα όμορφα πόδια της.
Η Δούκισσα Consuelo πέθανε το 1909 και την τιάρα κληρονόμησε η νύφη της Helena Zimmerman, η οποία έγινε σύζυγος του μοναδικού γιου της Δούκισσας William Montagu, 9ου Δούκα του Μάντσεστερ. Το 1911, ένας φωτογράφος απαθανάτισε τη νεαρή Δούκισσα να φορά αυτή την τιάρα και άλλα κοσμήματα Consuelo στη στέψη του Βασιλιά Γεωργίου Ε' και της Βασίλισσας Μαρίας.
Είναι ενδιαφέρον ότι όλοι οι άρρενες κληρονόμοι της οικογένειας Montagu, ξεκινώντας από τον σύζυγο Consuelo George, ήταν γνωστοί για τη σπατάλη τους, η οποία είχε ως αποτέλεσμα την υπεξαίρεση του κράτους, την πώληση γης και το 2007 ο 13ος Δούκας του Μάντσεστερ, χωρίς κεφάλαια. για να πληρώσω φόρο κληρονομιάς, αναγκάστηκα να παραδώσω αυτή την τιάρα στην αγγλική κυβέρνηση εξαιτίας του. Η κυβέρνηση με τη σειρά της δώρισε το κόσμημα στο Μουσείο Victoria and Albert, όπου εκτίθεται σήμερα η τιάρα.
Μια άλλη τιάρα σε παρόμοιο στυλ με το Cartier δημιουργήθηκε ένα χρόνο νωρίτερα. Η κομψή διακόσμηση παραγγέλθηκε για τη στέψη του βασιλιά Εδουάρδου Ζ' από τον κόμη του Έσσεξ και προοριζόταν για την αγαπημένη σύζυγο του κόμη, την Αντέλ Μπιτς Γκραντ, την Αμερικανίδα κληρονόμο του μεγιστάνα των σιδηροδρόμων. Ήταν ένας ακόμη κλασικός γάμος ευκαιρίας, με τη νύφη να παίρνει στάτους και τον γαμπρό να παίρνει χρήματα.
Η Adele ήταν μια από τις πιο εντυπωσιακές καλλονές της εποχής της και η Cartier κατάφερε να τονίσει επαρκώς την ομορφιά της με αυτό το εντυπωσιακό κόσμημα με συμμετρικά αποκλίνουσες διάτρητες μπούκλες επενδυμένες με διαμάντια. Συνολικά, η δημιουργία της τιάρας Essex χρειάστηκε περισσότερα από 1000 διαμάντια συνολικού βάρους 156 καρατίων και όλες οι πέτρες παρασχέθηκαν από τον κόμη. Η Adele ήταν τόσο όμορφη στη στέψη με αυτή την τιάρα που επισκίασε πολλές από τις ευγενείς κυρίες που ήταν παρόντες εκεί και έλαβε το παρατσούκλι "coronation beauty" από Αμερικανούς δημοσιογράφους.
Η Adele παρέμεινε στο επίκεντρο της αγγλικής κοινωνίας μέχρι τον τραγικό θάνατο του κόμη του Έσσεξ το 1916. Μετά το θάνατό του, έπρεπε να διευθετήσει οικονομικά ζητήματα και να συγκεντρώσει κεφάλαια για να πληρώσει τεράστιους φορολογικούς λογαριασμούς, σε σχέση με τους οποίους η κόμισσα αναγκάστηκε να πουλήσει τη συλλογή έργων τέχνης της και να βάλει προς πώληση ένα εξοχικό σπίτι. Όλα αυτά υπονόμευσαν πολύ την υγεία της και το 1922 πέθανε ξαφνικά από καρδιακή προσβολή.
Αλλά η ιστορία της τιάρας του Essex δεν τελειώνει εκεί. Μετά τον θάνατο της κόμισσας, οι κόρες της κληρονόμησαν την τιάρα και το 1953, στη στέψη της Ελισάβετ Β', δάνεισαν την τιάρα στη σύζυγο του Βρετανού πρωθυπουργού Ουίνστον Τσόρτσιλ, Κλεμεντάιν, που λέγεται ότι ήταν φίλη της Αντέλ.
Το 1990, η τιάρα πουλήθηκε στον οίκο Christie's σε έναν άγνωστο αγοραστή, ο οποίος την μεταπώλησε αμέσως στον διευθυντή συλλογής της Cartier. Έκτοτε, η τιάρα έγινε ένα από τα πιο σημαντικά αντικείμενα στη συλλογή του οίκου κοσμημάτων. Αποτελώντας εξαιρετικό δείγμα κοσμημάτων Cartier της εποχής της Art Nouveau, έχει συμμετάσχει επανειλημμένα σε εκθέσεις που διοργανώνει η εταιρεία σε όλο τον κόσμο. Και το 2016, ο οίκος κοσμημάτων δανείστηκε αρκετά από τα ιστορικά του κοσμήματα, συμπεριλαμβανομένης μιας τιάρας του Essex, στην τραγουδίστρια Rihanna για τη νέα της μετα-αποκαλυπτική φωτογράφιση. Σε αυτή τη φωτογράφιση, όπως σημειώνεται στο ίδιο το περιοδικό, η τραγουδίστρια εμφανίστηκε «στην εικόνα της Furiosa της ποπ μουσικής, της τελευταίας γυναίκας στη γη και της κυρίαρχης πολεμίστριας βασίλισσας σε ένα ζοφερό δυστοπικό μέλλον».
