Η ρωσική τέχνη και, ειδικότερα, η ζωγραφική συχνά εμπνέει σύγχρονους σχεδιαστές να δημιουργήσουν θεματικές συλλογές. Επιδέξιοι τεχνίτες της μάρκας Jewelry Traditions παρουσίασαν μια ολόκληρη σειρά βασισμένη σε πίνακες ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών. Σκουλαρίκια, δαχτυλίδια και μενταγιόν από ασήμι είναι διακοσμημένα με φωτεινό σμάλτο, στο μωσαϊκό του οποίου μαντεύονται εύκολα θραύσματα λατρευτικών έργων Ρώσων καλλιτεχνών. Είναι αδύνατο να περάσετε από τέτοια κοσμήματα: θέλετε να τα κοιτάτε ατελείωτα!
"Ο δρόμος. Μόσχα »Aristarkh Lentulov
Σας αρέσει να περπατάτε στους ήσυχους δρόμους της παλιάς Μόσχας, κοιτάζοντας αρχιτεκτονικά μνημεία; Χαμηλά σπίτια, φανοστάτες, στέγες που αγγίζουν τον γαλάζιο ουρανό, φωτεινά τραμ ... Έτσι την απεικόνισε ο ζωγράφος Aristarkh Lentulov στο έργο του «Οδός. Μόσχα "το 1910.
Αυτό το αστικό τοπίο φαίνεται να είναι σχετικό μέχρι σήμερα. Άλλωστε, σε αυτόν ο καθένας μπορεί να δει τον «δικό του» δρόμο, χαμένο κάπου στην πέτρινη ζούγκλα της σύγχρονης πρωτεύουσας, διατηρώντας όμως τη γοητεία του παρελθόντος. Αυτός ο πίνακας ενέπνευσε καλλιτέχνες κοσμημάτων να δημιουργήσουν ένα ζωντανό σετ ασημένιων κοσμημάτων από σμάλτο. Σε αυτά είναι εύκολο να μαντέψει κανείς αυτόν τον δρόμο με σπίτια και στέγες, που θαύμασε ο καλλιτέχνης Lentulov. Τέτοια φωτεινά και πρωτότυπα αξεσουάρ θα εκτιμηθούν όχι μόνο από τους θαυμαστές του έργου του και τους γνώστες της ζωγραφικής, αλλά και από τους λάτρεις της παλιάς Μόσχας.
«Χρυσό Φθινόπωρο» του Άιζακ Λέβιταν
Το «Χρυσό Φθινόπωρο» του Λεβιτάν είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα της ρωσικής ζωγραφικής και της παγκόσμιας τέχνης. Ο καλλιτέχνης μετέφερε τόσο ρεαλιστικά όλη την ομορφιά της «μαραζωμένης φύσης» που, κοιτάζοντας αυτό το λατρευτικό έργο, φαίνεται σαν να ακούς το θρόισμα των φύλλων στον άνεμο. Μπορείτε να δείτε τον πίνακα με τα μάτια σας στην Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov και κατέστη δυνατό να γίνει μέρος της προσωπικής σας συλλογής χάρη στην ικανότητα των καλλιτεχνών του Jewelry Traditions, οι οποίοι δημιούργησαν ένα σετ αξεσουάρ με βάση αυτό το έργο.
Το χρυσό φθινόπωρο φαίνεται να έφυγε από τον καμβά του ίδιου του Ισαάκ Λεβιτάν: σε ένα ασημένιο δαχτυλίδι, σκουλαρίκια και ένα μενταγιόν με σμάλτο απεικονίζουν χρυσό φύλλωμα και ένα μπλε ποτάμι, που αντανακλά τον φθινοπωρινό ουρανό. Τέτοια κοσμήματα θα προσελκύσουν τους γνώστες της τέχνης και απλώς τους λάτρεις των όμορφων πραγμάτων!
«Ρυθμός (Αδάμ και Εύα)» του Vladimir Davidovich Baranov-Rossine
Για πολύ καιρό, το όνομα αυτού του καλλιτέχνη ήταν γνωστό μόνο σε στενούς κύκλους πρωτοποριακών καλλιτεχνών, αλλά μετά από εκθέσεις στην Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov και το Κρατικό Ρωσικό Μουσείο στις αρχές της δεκαετίας του 2000, το έργο του εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό. Ο πίνακας "Ρυθμός (Αδάμ και Εύα)" συνδυάζει χαρακτηριστικά πολλών στυλ ταυτόχρονα. Η αλληλοδιείσδυση των χρωμάτων και η τομή των επιφανειών δημιουργούν ένα είδος «δίνης» που αλλάζει τη συνηθισμένη ματιά στην αντίληψη της πλοκής.
Αυτό το έργο θεωρείται ένα από τα πιο ακριβά στην ιστορία της ζωγραφικής: το 2008 στη δημοπρασία του Christie's, ο πίνακας πουλήθηκε για 2,72 εκατομμύρια λίρες! Αλλά οι καλλιτέχνες του Jewelry Traditions το έκαναν προσιτό σε πολλούς, δημιουργώντας ένα πολυτελές σύνολο κοσμημάτων, στο οποίο εφαρμόστηκε μια εικόνα με θραύσματα ενός διάσημου πίνακα χρησιμοποιώντας σμάλτο. Ένα τέτοιο αριστούργημα κατακτά με την πρώτη ματιά!
«Το Λιοντάρι» της Νατάλια Γκοντσάροβα
Φωτεινές εικόνες και πλούσια χρώματα στα έργα της Natalia Goncharova μαγνητίζουν αμέσως τα βλέμματα! Αυτή η καλλιτέχνις ονομάζεται «Αμαζόνα της ρωσικής πρωτοπορίας» και οι πίνακές της θεωρούνται από τους πιο ακριβούς στην ιστορία της ζωγραφικής. Στα έργα της, η Ναταλία στρέφεται συχνά στο θέμα της χλωρίδας και της πανίδας, δημιουργώντας ασυνήθιστα τοπία και εικόνες παράξενων ζώων. Ο πίνακας «Λιοντάρι» δεν απεικονίζει κανέναν άλλον από τον Βασιλιά των Θηρίων, αλλά όχι τρομερό και τρομακτικό, αλλά λαμπερό και χαμογελαστό, σχεδόν εραλδικό και θυμίζει παιδικές ζωγραφιές.
Αυτό το έργο ενέπνευσε καλλιτέχνες κοσμημάτων να δημιουργήσουν αξεσουάρ avant-garde, όπου χρησιμοποίησαν σμάλτο για να απεικονίσουν ένα κομμάτι του διάσημου πίνακα της Natalia Goncharova. Τα υπέροχα ασημένια σκουλαρίκια, μενταγιόν και δαχτυλίδια θα φαίνονται καλά τόσο μαζί όσο και χωριστά. Να είστε σίγουροι, αυτά τα αξεσουάρ είναι βέβαιο ότι θα τραβήξουν εξαιρετικές εμφανίσεις!
«Ο καθισμένος δαίμονας» του Μιχαήλ Βρούμπελ
Ο διάσημος πίνακας του Μιχαήλ Βρούμπελ «Ο Καθισμένος Δαίμονας» είναι γνωστός, ίσως, σε όλους! Ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε τη δημιουργία του από το ποίημα του Lermontov «The Demon». Ο ίδιος ο Vrubel είπε το εξής για το έργο του: "Ο δαίμονας δεν είναι τόσο κακό πνεύμα όσο ένα πνεύμα που υποφέρει και θλίβει, με όλα αυτά ένα πνεύμα κυριαρχικό, μεγαλειώδες ..."
Σφίγγοντας τα χέρια του τραγικά, ο Δαίμονας, περιτριγυρισμένος από πρωτόγνωρα λουλούδια, κοιτάζει μακριά. Ο ήρωας της εικόνας συμβολίζει τη δύναμη του ανθρώπινου πνεύματος και του εσωτερικού αγώνα. Επιδέξιοι τεχνίτες μετέφεραν ένα κομμάτι του έργου σε κοσμήματα από ασήμι και σμάλτο, δημιουργώντας ένα υπέροχο αριστούργημα της τέχνης του κοσμήματος. Μπορείτε να αγοράσετε ένα μενταγιόν, δαχτυλίδι ή σκουλαρίκια ή μπορείτε να αγοράσετε ολόκληρο το σετ με τη μία, που θα φανεί υπέροχο στον ιδιοκτήτη τους!
«Βόλτα» του Μαρκ Σαγκάλ
«Η αγάπη εμπνέει!» - σαν να μας λέει ο καλλιτέχνης Marc Chagall στον πιο διάσημο πίνακα του «A Walk». Ο ιδρυτής του ρωσικού σουρεαλισμού και της πρωτοπορίας απεικόνιζε συχνά εραστές στους πίνακές του και αυτό δεν είναι τυχαίο. Ο άντρας που στέκεται γερά στο έδαφος είναι ο ίδιος ο συγγραφέας και το κορίτσι που πετά στα ύψη στον ουρανό, το οποίο κρατά σφιχτά από το χέρι, είναι η αγαπημένη του σύζυγος Bella.
Ένα δυνατό συναίσθημα ενέπνευσε τον Chagall να δημιουργήσει υπέροχους πίνακες! Τώρα μπορείτε να θαυμάσετε τα αριστουργήματά του όχι μόνο σε μουσεία διαφορετικών χωρών, αλλά και σε αξεσουάρ από τη σειρά "Russian Art". Το συμβολικό σετ θα είναι ένα εξαιρετικό δώρο όχι μόνο για έναν λάτρη της ζωγραφικής, αλλά και για ένα κορίτσι που δεν είναι λάτρης της τέχνης, γιατί φέρει τη δύναμη της αγάπης!
