Σε νεαρή ηλικία 39 ετών, ο Luis Alberto Quispe Aparicio έχει ήδη γίνει ένας διάσημος καλλιτέχνης πολύτιμων λίθων, εκθέτοντας τη δουλειά του σε μουσεία σε όλο τον κόσμο. συμπεριλαμβανομένου του Μουσείου Τεχνών κοπής στο Σικάγο, του Μουσείου Carnegie στο Πίτσμπουργκ, του Μουσείου GIA στο Carlsbad και του Μουσείου Φυσικής Ιστορίας στη Βιέννη.
Ο Λουίς Αλμπέρτο προσκλήθηκε πολλές φορές να ζήσει σε άλλες χώρες, αλλά αποφάσισε να μείνει στο Περού για να επιστήσει την προσοχή στη χώρα και τον λαό του.
Μαζί με δύο συνεργάτες, άνοιξε η "Mineralma Gallery", προσφέροντας μια νέα ιδέα στη διακόσμηση του σπιτιού χρησιμοποιώντας πολύτιμους λίθους και ορυκτά για τη δημιουργία χρηστικών αντικειμένων.
Οι μοναδικές εικόνες ενσωματωμένες σε πέτρα είναι εντελώς μοναδικές!
Ο Λουίς Αλμπέρτο μοιράζεται την πολύτιμη εμπειρία του:
Από όσο θυμάμαι τον εαυτό μου, έχω αφοσιωθεί στην τέχνη της λιθοτεχνίας. Ακολουθώντας την οικογενειακή παράδοση δεύτερης γενιάς στο κυνήγι πολύτιμων λίθων, θαυμάζοντας και μεταμορφώνοντας τα μοναδικά πολύτιμα υλικά που δημιουργεί η φύση σε καλές τέχνες.
Η υπομονή, η ανάλυση, η ευελιξία, η επιμονή και το θάρρος μου επέτρεψαν να πετύχω τους στόχους μου.
Νομίζω ότι η λειτουργία μιας επιχείρησης ως επιχειρηματίας αντανακλά την ίδια προσέγγιση που χρησιμοποιείται για την κοπή ενός όμορφου πολύτιμου λίθου.
Ο τίτλος αυτού του έργου είναι "Sloth". Αυτό το έργο τέχνης είναι μέρος της συλλογής σετ καραφιών "Seven Deadly Sins" που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Luis Alberto Quispe Aparicio. Η σκηνή είναι ένα αρχαίο ρωμαϊκό σπα από καθαρό χαλαζία με τόνους βερμέιλ. Το «νερό» στο λουτρό είναι βαθύ μπλε λάπις λάζουλι από το Αφγανιστάν, με «κυματισμούς» σκαλισμένους σε αυτό, επειδή οι ιπποπόταμοι πιτσιλίζουν και χαζεύουν τριγύρω. Οι ιπποπόταμοι διασκεδάζουν - χαλαρώνουν τριγύρω, στο νερό και στη στεριά, και τα χρυσαφένια πουλιά φτερουγίζουν. Οι ιπποπόταμοι είναι παχουλές, εξαιρετικά λεπτομερείς και αναπαράγονται όμορφα σε πολύ λεπτό λαμπραδορίτη από τη Μαδαγασκάρη.
Είναι εξαιρετικά σημαντικό να είστε υπομονετικοί και αναλυτικοί από την αρχή, καθώς πρέπει πρώτα να εξετάσετε την πέτρα, να παρατηρήσετε τις ατέλειές της, τα χρωματικά της σχέδια και τυχόν ρωγμές που μπορεί να διατρέχουν την πέτρα για να καταστρέψουν πιθανώς το κομμάτι όταν την κόβετε.
Και αυτό δημιούργησε ο Luis Alberto από mucaite!
Κάθε φορά που ετοιμάζομαι να κόψω έναν πολύτιμο λίθο, τη στιγμή που η πέτρα είναι στα χέρια μου και είναι έτοιμη να συγκρουστεί με τη λεπίδα του πριονιού διαμαντιού, τόσες πολλές ιδέες μου έρχονται στο μυαλό!
Έχοντας κάτι τόσο πολύτιμο στα χέρια μου, που δημιούργησε η φύση πριν από εκατοντάδες και χιλιάδες χρόνια, το οποίο πρόκειται να μεταμορφώσω, η αδρεναλίνη κυλάει στο σώμα μου κάθε φορά και είναι ένα από τα κύρια πράγματα που με κάνουν να νιώθω ζωντανός.
Λίγοι καλλιτέχνες έχουν δουλέψει με επιτυχία με το ρουμπίνι, το δεύτερο σκληρότερο ορυκτό μετά το διαμάντι, καθώς η κοπή και το γυάλισμά του απαιτεί μια πολύ προηγμένη τεχνική, που απαιτεί δύο έως τρεις φορές περισσότερα εργαλεία και χρόνο από ό,τι με άλλα υλικά.
Μερικές φορές χρειάζεται να αλλάξετε ένα σχέδιο επειδή βρίσκετε διαφορετικό χρώμα, ακαθαρσίες ή ελαττώματα όταν κόβετε την πέτρα, όπως στη ζωή και στις επιχειρήσεις, πρέπει να είστε ευέλικτοι και να ξέρετε πότε να εκμεταλλευτείτε τις ευκαιρίες ή να αλλάξετε μονοπάτια.
Μερικές φορές η απελπισία μπορεί να είναι η καλύτερη πηγή έμπνευσης!
Δείτε τη γκαλερί με έργα ρουμπίνι:
Το 2015, ο Luis Alberto προσκλήθηκε να μιλήσει ως ομιλητής στο «Conference of Contemporary Lapidary Art», που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Faberge στην Αγία Πετρούπολη. Θυμάται αυτά τα γεγονότα με ζεστασιά και θαυμασμό, προς τιμήν των οποίων εμφανίστηκε ένα φανταστικά όμορφο αυγό, φτιαγμένο με τη ρωσική τεχνική φιλιγκράν, ένθετο με λάπις λάζουλι, νεφρίτη και χαλκηδόνιο:
Ο πλοίαρχος διατυπώνει περαιτέρω στόχους ως εξής:
Συνεχίστε να προωθείτε την τέχνη της γλυπτικής πολύτιμων λίθων. Οι άνθρωποι γενικά δεν καταλαβαίνουν πολλά για τις πέτρες, την προέλευσή τους, τα ορυχεία, τις περιπέτειες ή την ιστορία πίσω από κάθε κόσμημα.
Η δουλειά μου μπορεί να αποτελείται από ρουμπίνια από την Τανζανία, ροκ κρύσταλλο από τη Βραζιλία, λάπις λάζουλι από την κοιλάδα Kokcha στο Αφγανιστάν, Αιθιοπικό οπάλιο... όλοι αυτοί οι πολύτιμοι λίθοι στέλνονται στο στούντιο μου στο Περού όπου τους μεταμορφώνουμε. Κάθε κομμάτι έχει μια ιστορία πίσω του, και μου αρέσει να μοιράζομαι αυτές τις ιστορίες με άλλους. κάντε τους να χαμογελούν και να αισθάνονται συνδεδεμένοι με το αντικείμενο τέχνης.
Δείτε την gallery:
Αφού όλα γίνονται στο χέρι, κάθε κομμάτι έχει μια ψυχή που λάμπει όταν τελειώνει η δουλειά!
