La naturaleza es muy importante para los japoneses y todavía viven en estrecha interacción con ella. Kunio Nakajima decidió plasmar en sus obras su visión de la naturaleza de Japón, observando las plantas de las praderas y campos de su tierra natal.
Nakajima pasó de ser aprendiz a convertirse en un joyero de fama mundial. Hasta 1985, estudió los conceptos básicos del diseño de joyas en un tranquilo estudio de Tamiya. Luego fundó su propia empresa, donde trabajó con muchos artesanos talentosos. Después de los primeros éxitos, comenzó a trabajar en la creación de un diseño original. Como resultado, en 1996 lanzó su primera colección.
Basándose en rasgos característicos del estilo Art Nouveau como la asimetría, la inestabilidad de las formas florales y utilizando su propia visión de la naturaleza, capturó el paisaje de los campos y prados de su Shinshu natal.
En 2004, Nakajima abrió una joyería en Europa. Y el público europeo apreció la colección. Además, el diseñador de joyas expuso sus obras artísticas en la exposición “Les Orfevres” de Bruselas, así como en el Kremlin de Moscú en 2013.
La colección de joyas “In the Garden”, en particular, presenta esmalte elaborado con la antigua técnica japonesa Sippo. Los clásicos del esmaltado de finales del siglo XIX trabajaron en esta técnica. Entre ellos se encuentran Yasuyuki Namikawa y Sosuke Namikawa, inspirados en el estilo y la imagen de grandes maestros del Art Nouveau como Halle, Fabergé, Tiffany, René Lalique.
Además, el esmalte, técnica con la que trabaja Nakajima, se funde con ácido silícico utilizando otros aditivos derivados de cristales de silicio.
De hecho, el arte contemporáneo del diseño de esmalte de Kunio Nakajima se refiere indirectamente a los orígenes de su propia cultura. En particular, la variabilidad de motivos y tramas del mundo del estilo clásico japonés ukiyo-e.
Ukiyo-e es un tipo de impresión y pintura en madera que se originó en el Japón del siglo XVII. Los representantes del nuevo estilo artístico se alejaron del hiperrealismo tradicional por el que luchaban muchos artistas de la época. Las imágenes eran minimalistas: dibujos lineales simples estaban magistralmente llenos de colores brillantes.
Las obras de Kunio Nakajima tienen un espíritu nostálgico especial que rara vez se ve en la obra de los maestros modernos. El diseño de la colección de joyas "In the Garden" se basa en motivos del mundo de las plantas y los insectos, lo que refleja uno de los principios fundamentales de la estética: la combinación de sencillez y elegancia.
