Mis juhtub, kui püüad ühte ehtesse kehastada kõike korraga: naisloomuse tugevust ja muutlikkust, graatsilisust ja graatsilisust, luksust ja eksootikat, armastust ja vabadust? Kas see on põhimõtteliselt võimalik? Nagu tavaliselt, suutsid prantslased leida lahenduse: selliseks ornamentiks said Cartieri pantrid. Uurime välja: kuidas ja miks?
Kõik algas üsna proosaliselt: ühel päeval 1903. aastal saabus Pariisi noor belgia tüdruk. Võib-olla olid tal, nagu kõigil teistelgi, mõned plaanid ja unistused, mida sai ellu viia ainult selle ajastu kõige säravamas linnas - elu, kunsti, moe, luksuse ja ilu keskuses ...
Kui palju võimalusi varitses selles värvide vallas, kui palju julgeid ideid ja vapustavaid fantaasiaid ta lubas kehastada ning kui paljud neist vajus lõpuks unustusehõlma, seistes silmitsi selle mitmekülgse linna inetu alaosaga.
Muuhulgas oli see ka vaesuse, kõlvatuse ja pahede maailm, maailm, kus palli valitsesid arvukad kootid, lugematu arv tunnustamata boheemlaste geeniusi ja kõikvõimalikke aferiste.
Iga noor tüdruk, kes pole kursis suhete keerukusega selles pidevalt märatsevas elumeres, peaks lihtsalt kaduma, oma tsüklisse eksima ja järk-järgult surema, nagu sajad teised samasugused unistajad. Tõenäoliselt oleks see juhtunud, kuid Pariisi vallutama tulnud noor daam oli ei keegi muu kui Jeanne Toussaint.
Praegu teavad seda nime vähesed väljaspool moe- ja dekoratiivkunstimaailma, kuid vahepeal, 20. sajandi esimesel poolel, kuulsid sellest nii või teisiti kõik. Mis oli selle isiksuse fenomen ja mis on Cartier'l sellega pistmist?
Asi on selles, et noor daam näitas väga kiiresti oma andeid moeloojana. Tänu oma vanemale õele Pariisi kookoste maailmaga kiiresti harjunud Jeanne eelistas aga elada oma mõistuse järgi, mitte aga arvukate härrasmeeste soosingu arvelt. Ta hakkas kaunistama naiste käekotte, seejärel looma kujundusi muudele aksessuaaridele ja sai lõpuks sõbraks teise moemässaja Coco Chaneliga.
Kuid tema karjääris sai saatuslikuks hoopis teistsugune tutvus - illustraator Georges Borbieriga. Just tema palus 1913. aastal näitusele plakati kujundada ei keegi muu kui Louis-François Cartier ise. Barbier kujutas plakatil noort Jeanne'i, kelle kaelas oli pärlikeed, ja tema jalgade juures graatsiline röövkass - panter.
Siis oli see lihtsalt austusavaldus moele: panter oli eksootika ja luksuse kehastus, nii kiindunud uude Art Deco stiili ja kehastas samal ajal naiste ühiskonnas uusi meeleolusid. See oli ju kuulsate läpakate ajastu – igavesti noored, aktiivsed, tugevad, iseseisvad – nende iseloom sarnanes nii väga kassi harjumustega.
Seetõttu otsustas avalikkuse meeleolude suhtes tundlik Louis-François Cartier anda oma hinnangule täiesti uue page’itehnikas valmistatud käekelladest ehtekujunduse, mille jaoks ta tellis provokatiivse plakati.
Sillutus, sillutis on ehete kaunistuse liik, kui see on täielikult või osaliselt kaetud metalli pinnale kinnitatud väikeste vääriskividega (tavaliselt teemandid, mõnikord ka värvilised safiirid või muud kivid).
Sel konkreetsel juhul oli teemantide hajutatud laiali mitmesuguse kujuga oonüksist sisetükkidega, mille tulemuseks oli illusioon leopardi või pantri nahamustrist. See oli esimene Cartieri tükk, millel oli röövelliku kassi teema, millest sai hiljem kuulsa juveelimaja peamine sümbol.
Siiski, kuidas ta seda tegi? Tõepoolest, sel ajastul oli Cartieri valikus ka teisi lemmikloomi: isegi 19. sajandi maja rajaja kasutas sageli lindude ja loomade kujutisi. Lisaks oli seljataga modernsuse ajastu, mis näib, et küllastas avalikkust erinevatest fauna esindajatest kõigis võimalikes vormides ja ilmingutes? Panter sel taustal ei olnud ilmselgelt lemmik. Ja ometi on ta rohkem kui sada aastat olnud Cartieri hinnalise loomastiku juht.
Sellel oli kaks põhjust:
- Esiteks olid röövliku kassi ilu, graatsia ja graatsia, nagu eespool märgitud, suurepärases kooskõlas uue põlvkonna noorte naiste ideede ja maitsega ning Art Deco sihiliku luksusega koos ihaga kõige eksootilise järele.
- Teiseks, ja see on palju olulisem, sekkus asja kõige olulisem edasiviiv jõud - armastus. Louis-François Cartier armus nooresse belglanna Jeanne’i, sai alguse lühike, kuid väga tormiline romanss. Tormine, sest kohtusid kaks andekat, kirglikku ja väga tugevat isiksust, lühike - sest kuulsa juveliiri mõjukas perekond oli kategooriliselt vastu tema võimalikule abielule nii madala päritoluga tüdrukuga.
Alguses oli kõik loomulikult lõbus ja väga ilus: julge ja elava Jeanne'i tugevast ja ekstsentrilisest iseloomust lummatuna hakkas Louis teda kutsuma "minu väikeseks pantriks", muutis ta selle hüüdnime igaveseks oma keskmiseks nimeks: tulevikus mitte ainult Pariis, vaid kogu moekas maailm ei nimeta teda muuks kui "La Pantheriks".
Louis-François Cartier disainis ja tellis spetsiaalselt Toussaintile ehted ja aksessuaarid, mis kujutavad majesteetlikku kassi. Üks väheseid säilinud selliseid esemeid on teemantidest, oonüksist ja plaatinast valmistatud sigaretikarp, mille Cartier kinkis 1917. aastal Jeanne Toussaint'ile.
Ja Louis hindas väga kiiresti oma armastatud disaineri maitset ja andeid ning 1916. aastal sai ta Cartieris aksessuaaride disainerina. Selles valdkonnas on Jeanne Toussaint saavutanud märkimisväärset edu. Üks tema olulisemaid uuendusi moemaailmas oli uut tüüpi naiste käekottide ilmumine: pikkadel kettidel, et neid saaks õlal kanda. Ja suurema formaadiga kotid, et sinna saaks isegi raamatu pista.
Siiski suutis ta saavutada veelgi suuremat edu ehtemaailmas pärast seda, kui temast sai 1933. aastal Cartieri loovjuht. Selleks ajaks ei suutnud Louis, nagu kõik mehed, vastu panna ja andis lõpuks perekonna nõudmistele ja plaanidele järele - ta oli sunnitud abielluma Ungari aristokraadiga (abielu, muide, oli õnnetu). Kuid isiklikud erimeelsused ei mõjutanud vähimalgi määral tema ärivaistu: pärast Jeanne'iga lahkuminekut ta mitte ainult ei vallandanud teda, vaid isegi edutas teda, hinnates tema nägemust ehete tulevikumoest.
Loomulikult jälgis Zhanna sellel postitusel olles valvsalt oma lemmiksümboli - röövelliku pantri - õnnestumisi. Kerge käega valitses Cartieri impeeriumis sõna otseses mõttes luksuslik kass: tema pilte leiti käekottidelt, prossidelt, kaelakeedelt, sigaretikarpidelt jne. Kuid sel ajal eksisteeris kuulus panter veel kahemõõtmelise ruumi raames. Uue mahulise formaadi omandas see pärast Teist maailmasõda.
Ja jällegi ainult tänu Jeanne Toussaint’ile: olles kollase kulla, säravate massiivsete vääriskivide rohkusega idamaiste ehete armastaja, eelistas ta volüümi. Lisaks oli ajastu väga sobiv: sõja-aastatel arvukatest raskustest väsinud naised ihkasid ilu ning massiivsete volüümikate ehete moe tekkimiseks sobisid kõige paremini lihtsad, lihtsad riided.
Lisaks mõistsid naised tänu sellistes traagilistes sündmustes osalemisele ka esimest korda oma jõudu ega tahtnud naasta vanade kõrvalrollide juurde - nad tahtsid elada täiel rinnal, võtta sellest kõik.
Jeanne Toussainti ja Cartieri vastus inimkonna kauni poole sellistele püüdlustele oli esimese täielikult kolmemõõtmelise pantri ilmumine – 1948. aastal andis endast esmakordselt teada luksuslik kuldne kass, kes sirutas imposantselt tohutul 90-karaadisel smaragdil. See oli pross, mille Windsori hertsog tellis oma naisele Wallis Simpsonile.
Juba järgmisel aastal tellis Wallis Simpson teise sarnase prossi – seekord säras pantri nahk plaatina ja teemantide külma läikega ning selle agressiivne irve näis olevat otsene oht kõigile, kes tahtsid tungida tohutu 152- karaat safiirpall.
Sellest hetkest algas tõeline panteromaania: uute julgete, tugevate naiste südamed, kes olid valmis trotsima konventsioone, vallutasid suure kassi ähvardav võlu. Mitte ainult nemad, vaid ka mehed nägid selle pildi tähendust, mis sai omamoodi sõjajärgse maailma ehtesümboliks ja kuulutas avalikult naiste kasvavast iseseisvusest, iseseisvusest, millest nad ei suuda kunagi metsikuna loobuda. röövellikud kassid.
Ajakirjanik nimetas pantriprossi Cartieri poeaknal isegi "aatomipommiks".
Mood ja kombed aga muutuvad ning inimkonna kauni poole maailmas pole üldse midagi püsivat, eriti seoses ilu mõistega. 1950. aastate eufooria asendus peagi 1960. aastate lühiduse ja geomeetrilisusega ning seejärel stiilide ja suundumuste kaos, mis püüdis näljast tarbimisühiskonda võimalikult kiiresti ja täielikult küllastada.
Sellises tsüklis õnnestus ellu jääda vaid üksikud sümbolid ja kujutised, mis võisid jääda nõudlikuks ja ihaldatavaks. Üks neist on endiselt Cartieri panter.
Muidugi, nagu teda ümbritsev maailm, muutus ka tema kehastus 1950. aastatel sihikindlast röövkassist, kes on endiselt mitteagressiivne, kuid siiski ohtlik, mänguliseks, säravaks kassiks, kelle liigutusi täidab pehmus ja sujuvus. 1970.-1980. aastad. See muutub ja muutub siiani.
See on seda tähelepanuväärsem, et alates 1970. aastatest. Panther Cartier läks "tasuta reisile" – just sel perioodil kaotas ehtebränd andeka Jeanne Toussainti. See aga ei tähenda, et Cartierist lahkus ka kuulus "La Panther": tema vaim, iseloomu tugevus ja paindlikkus, julged disainiideed, ekstsentrilisus ja iluarmastus tungivad sõna otseses mõttes selle ehtebrändi kollektsioonidesse, mis sai suuresti tänu Ta on nii tahetud ja ihaldatud.
Tänapäeval säilitavad Jeanne Toussainti pantrid Cartier’ peasümboli uhke nime, ainult nende harjumused ja välimus muutuvad: aasta-aastalt on Cartier’ maailmas üha rohkem pantreid – lisaks leopardidele või päris pantritele, ilmuvad tiigrid, lõvid ja jaaguarid ning nende kehastused, et rahuldada kaasaegset maitset, ühelt poolt muutuvad nad julgemaks ja agressiivsemaks ning teisalt paindlikumaks, sensuaalsemaks ja võrgutavamaks.
Nii ilmus 2005. aastal uus rõngakujundus, mis edastas röövelliku kassi tugevust, agressiivsust, dünaamilisust ja iseseisvust rangete joonte ja geomeetriliste kujundite põimumise kujul. Pinges lihased, tihedalt surutud kõrvad, ähvardava irvega avatud suu – kõik see kehastas endiselt jõudu ja iseseisvust, kuid samas midagi uut – vabadusiha.
Viimasest püüdlusest on saanud kaasaegse ühiskonna elu ja töö juhtmotiiv, mis on suletud kontorite ja hallide, umbsete metropolide lähedale, elades igavat, üksluist elu ... Tõelisest ja täielikust vabadusest on saanud kõigis oma ilmingutes ihaldatuim saavutus enamiku inimeste jaoks ... Ja pantri kuvand, nagu selgus, võib jällegi see soov peegelduda.
Tõesti, Jeanne Toussainti avastus oli ehtemaailma kõige säravam kaubanduslik saavutus – tegelikult on ainus asi, mida tänapäeva uutelt ehtekunstnikelt ja Cartieri disaineritelt nõutakse, uus pilk majesteetlikule kassile. Ja võid kindel olla, et ta ütleb sulle kindlasti, millises suunas edasi liikuda ja mida luksuslikku ja ohtlikku veel saad ilumaailma tuua, et see veelgi huvitavamaks, dünaamilisemaks ja vabamaks muuta...
Ausalt öeldes saab Cartier sellest väga hästi aru.2014. aastal tähistas juveelimaja PANTHÈRE DE CARTIER sarja sajandat sünnipäeva muljetavaldava 56 geomeetrilise sõrmuse, käevõru ja kuulsa pantriga kaelakeega.
Mathilde Laurent töötas spetsiaalselt juubeliks välja ja esitles ka naiste parfüümi - La Panthère Eau de Parfum, mille aroom on kombinatsioon puhtast hüpnotiseerivast gardeeniast ja sensuaalsetest muskusenootidest. Niisiis, pantri loomulik kindlus, röövellik energia ja agressiivne, kütkestav ilu said uue kehastuse ...
Kes teab, millise muutuse majesteetliku kassi kuvand tulevikus läbi teeb, kuid on ebatõenäoline, et ta kunagi Cartieri maailmast kaob, sest ta suutis kehastada kõike korraga: emase olemuse tugevust ja muutlikkust, armu. ja arm, luksus ja eksootika, armastus ja vabadus.
