Rene Lalique'i ja tema arvukate ehete kohta on kirjutatud palju artikleid. See kunstnik on suurepärane nähtus ja tema nimi on lahutamatult seotud 19. sajandil valitsenud juugendstiiliga. Ta lõi kogu maailma, oma universumi ja iga kaunistus on laulude laul maa ilust.
Rene Lalique näib ütlevat, et kõik on siin maailmas ilus, algusest lõpuni. Ja kuiv rohulible on sama ilus kui särav lõhnav roosibukett.
Ilu, saavutanud haripunkti, kipub alati ennast hävitama – tuhmuvad lilled on omal moel ilusad. Lalique tegi sageli oma meistriteoste “kangelasteks” diskreetseid lilli, mille õrnad kroonlehed ja varred olid täidetud vaikse sarmiga.
Anemoonidega ripatsis kombineeris Lalique näiliselt kokkusobimatuid asju - kulda, emaili, klaasi ja teemante:
Kevadised priimulad, anemoonid, inspireerisid kunstnikku ja neist said paljude Rene Lalique'i ehete kangelased.
Anemone, tuntud ka kui anemone (anemos - “tuul”), hingeõhk. Ma kuulen ka sõna "anima" - hing.
Tõepoolest, see lill on kerge ja läbipaistev, selle lille "elu" on lühiajaline. Ja Lalique, justkui püüdes säilitada seda efemeerset kaduvust ja ilu, jäädvustas oma ehetesse anemoonid.
Anemone on elu kaduvuse ja hapruse sümbol.
Kas see näeb välja nagu õunapuu õis? Või on see anemoonid?
Anemoonidest sai juugendajastu sümbol – imeline, täis võlu, värskust ja ilu, aga nii üürike, libisedes minema nagu liiv läbi sõrmede.
