Suzanne Belperroni ehtekunst

Suzanne on võluva naeratusega esireas. Ehete kaubamärgid

Muidugi on ta legendaarne inimene. Ta sai kuulsaks oma ehete, ande, julguse poolest ja läks oma teed, pööramata tähelepanu moesuundadele. Ta lõi. Tema tööd, millesse ta pani oma hinge, tunded, mõõdutunde ja maitse, leidsid alati omanikud. Me isegi ei mäleta, milline ta välja nägi.

Suzanne Vuillerme, kes saab kogu maailmas kuulsaks kui Suzanne Belperron, sündis 1900. aastal Prantsusmaal kaupmees Jules Vuillerme'i perekonnas. See oli Šveitsi piiri lähedal asuv Prantsusmaa väikelinn Saint-Claude, mis saatuse tahtel muutus 20. sajandi alguseks Euroopa teemandilõikuse pealinnaks. Pole juhus, et Belperroni ehted eristuvad uskumatult kaunite lõigete ja kivinikerdustega.

Juba väga noorelt joonistas tüdruk kaunilt, pühendudes täielikult sellele ametile. Ta kandis hõlpsalt paberile üle kõik, mis teda looduses paelus. Need olid lilled, taimede oksad, marjad, putukad. Vanemad, jälgides seda iluhimu, ei seganud tema püüdlusi ja saatsid ta Besançoni kaunite kunstide kooli kunsti õppima.

Jeanne Poiret Boivinile meeldivad väga sihikindla noore kunstniku ja juveliiri tööd. Seejärel juhtis ta oma abikaasa Rene Boivini juveelifirmat. Boivin oli väga populaarne oma uuenduslike, väga julgete ehete eksperimentide poolest. Siin sai ta täieliku tegutsemisvabaduse.

Suzanne tööl
Suzanne tööl

Sel ajal oli ehtekunsti põhisuund art deco stiil. Suzanne, mängides ehete kujuga, esitas väljakutse selle stiili jäigale geomeetriale. Tema ehetes ilmuvad looduslikud vormid, lokid, kestad, spiraalid. Ta tõstis vääris- ja poolvääriskivide kombinatsiooni moe tippu. Ta hindas ennekõike kivi enda ilu, mitte selle hinda. Talle meeldisid väga mäekristall ja suitsukvarts.

Soovitatav lugeda:  Juveliir Ichien Ballaga ja tema vapustav looming

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Kaltsedonist pross

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Suzanne’i loodud ehted olid väga populaarsed, kuid keegi ei teadnud, kes need valmistas. Ta töötas väga kõvasti. Boivinis töötamise tingimuseks oli ehete depersonaliseerimine. Need ei kandnud autori märki. Nii jäi Belperron väga pikaks ajaks varju. See kestis 13 aastat.

Boivin. Teemantidega kõrvarõngad. reklaamfotograafia

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Suzanne lahkus oma lemmiktöökohast, et minna tasuta reisile ülemaailmse kuulsuse poole. Ta oli Bernard Hertzi tundnud juba pikka aega, kuna ta oli Boivini üks parimaid kalliskivide ostjaid. Ta pakkus talle… kuulsust. Ta jätkas oma peente ehete loomist oma nime all ning Bernard jätkas talle vääris- ja poolvääriskivide varustamist ning aitas müüa tema meistriteoseid.

Tema nimi hakkas kõlama väljaspool Prantsusmaad. Tema ehted meeldisid väga Diana Vreelandile, kes oli Harper's Bazaari ja Vogue'i toimetaja. Seetõttu ilmusid tema ehted korduvalt ajakirjade lehtedel.

Vogue USA, jaanuar 1934. Klamber ja käevõru kaanel kaltsedoni ja safiiridega
Suzanne Belperron. Ajakirja Vogue jaoks, 1933

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Ta on julgem ja asjakohasem isegi kui mõned kaasaegsed meistrid. Suzanne Belperroni ehtekunst.

Bernard Hertz
Bernard Hertz

Ja siis oli sõda. Bernard Hertz, vaatamata Suzanne'i katsetele teda päästa, suri Auschwitzi koonduslaagris, kuid suri oma ettevõtte võõrandada ja registreerida Belperronile kaubamärgi. Pärast nende traagiliste sündmuste lõppu jätkas Suzanne oma tööd Bernardi imekombel ellujäänud poja Jeani abiga. Nad töötavad koos veel kolmkümmend aastat...

Maja 59, Rue de Châteaudun, Pariis. Siin, kolmandal korrusel, elas Belperron ja võttis vastu kliente. Muidugi kokkuleppel
Dekoratsiooni eskiis Suzanne Belperroniga ja salongi aadressiga Rue de Châteaudun 59

Huvitav on see, et Suzanne suutis klientidelt ehete tellimisest terve aktsiooni korraldada. Ta mõistis, et tema külaskäik ja ehete ostmine ei ole tavaline sündmus kliendi elus. Ta teadis, kuidas sellest puhkust teha. Ta veetis vähemalt tund aega, et välja mõelda, kas see või teine ​​ehe tema kliendile sobiks. See oli nagu haute couture'i proovimine. Ta ütles, et mitte ükski endast lugupidav inimene ei ostaks isegi odavat kleiti selga proovimata - miks mitte suhtuda sama hoolikalt ehete soetamisse, mis saadavad kliendi elu mitu aastakümmet ja seejärel pärijatele edasi anda. Selline oli Suzanne Belperron ...

Soovitatav lugeda:  MARCUS & CO – tipptaseme lugu
Suzanne Belperron
Suzanne Belperron

Ta töötas väsimatult kuni kõrge eani. Ta valmistas ette uut ehtekollektsiooni, mida tal polnud enam ette nähtud esitleda. Ta suri 83-aastaselt pärast vannitoas libisemist.

Ta oli oma loomingu üle väga uhke, sest neid oli alati ainult ühes eksemplaris. Seetõttu vaatasime täna enamat kui lihtsalt ehteid. Imetlesime ehtsaid kunstiteoseid. Suzanne Belperronist on saanud tõeline legend, ehtekunsti trendilooja. Tal ei olnud mitte ainult suur töökus, vaid ka kingitus, tänu millele tema töö meid siiani vaimustusest tarduma paneb.

Allikas