Japanilaisten korkeakorujen estetiikka on täynnä hienovaraista luonnontunnetta. Tarkkailemaan hauras vartta, joka huojuu pehmeissä ilmaaalloissa, pieni hyönteinen voittamaan vaikean polun puunrunkoa pitkin... Kaikki nämä pienet, suurelle maailmalle näkymätön luonnonilmiöt ylistetään japanilaisessa runoudessa, kuvataiteessa ja tietysti korut ovat jatkoa tälle upealle estetiikalle.
Lahjakas japanilainen suunnittelija Kaoru Kei Akihara perusti yrityksensä Gimel vuonna 1992.
Hän sai erinomaisen koulutuksen korujen suunnittelusta ja maalaamisesta. Lisäksi hän opiskeli perinteistä japanilaista ikebana-taidetta ja teeseremonian lakeja. Jälkimmäinen vaikutti selvästi Gimelin tuotteiden suunnitteluun.
Kaoru Kei Akiharan mukaan "koristeen takana pitäisi olla tarina". Siksi monet hänen teoksistaan sisältävät pienimpiäkin yksityiskohtia, esimerkiksi pienen etanan, joka ryömii rintakorun lehden sisäpuolella. Nämä yksityiskohdat tekevät Gimelin tuotteista ainutlaatuisia ja erikoisia.
Gimel-korujen perusta on sen pavé-tekniikka. Pave, joka tarkoittaa ranskaksi "laatta", on asetus, joka kiinnittää jalokivet korun metallipintaan. Aikaisemmin tätä tekniikkaa käytettiin art deco -koruissa.
Katsokaa kuinka ihanasti "trapiche" smaragdi "sopii" koruihin, ja aleksandriitit ovat kilpikonnan silmiä!
Kirkkaista timanteista vaaleanpunaisiin timantteihin ja vihreisiin demantoid-granaatteihin jalokivet on kehystetty huolellisesti metalleihin luomaan luonnollinen värisävy.
Tämä tekniikka vaatii uskomattoman paljon vaivaa ja työ voidaan luoda vain taidolla ja kaikilla jalokiven väreillä ja muodoilla.
Ihastuttava, suloinen, siro korumaailma...vaikka japanilaiset jalokivikauppiaat eivät ole sanallisia ja vaatimattomia kauneudenilmaisussaan korujen muodossa, heidän "äänensä" on selkeä ja raikas.
