Venäläinen taide ja erityisesti maalaus inspiroivat usein nykysuunnittelijoita luomaan teemakokoelmia. Jewelry Traditions -brändin taitavat käsityöläiset esittelivät koko sarjan kuuluisien taiteilijoiden maalauksiin. Hopeasta valmistetut korvakorut, sormukset ja riipukset on koristeltu kirkkaalla emalilla, jonka mosaiikkiin on helppo arvata venäläisten taiteilijoiden kulttiteosten fragmentteja. Tällaisten korujen ohitse on mahdotonta: haluat katsoa niitä loputtomasti!
"Katu. Moskova »Aristarkh Lentulov
Haluatko kävellä vanhan Moskovan hiljaisilla kaduilla katsellen arkkitehtonisia monumentteja? Matalat talot, lyhtypylväät, katot koskettavat sinistä taivasta, kirkkaat raitiovaunut ... Näin taidemaalari Aristarkh Lentulov kuvasi häntä teoksessaan "Katu. Moskova "vuonna 1910.
Tämä kaupunkikuva näyttää olevan ajankohtainen tähän päivään asti. Loppujen lopuksi siinä jokainen voi nähdä "oman" kadun, joka on eksyksissä jonnekin modernin pääkaupungin kiviviidakossa, mutta säilyttää menneisyyden viehätyksen. Tämä maalaus inspiroi korutaiteilijoita luomaan eloisia emalihopeakoruja. Heillä on helppo arvata tämä talojen ja kattojen katu, jota taiteilija Lentulov ihaili. Tällaisia kirkkaita ja alkuperäisiä lisävarusteita arvostavat paitsi hänen työnsä fanit ja maalauksen asiantuntijat, myös vanhan Moskovan ystävät.
Isaac Levitan "Golden Autumn".
Levitanin "Golden Autumn" on yksi venäläisen maalauksen ja maailmantaiteen tunnetuimmista teoksista. Taiteilija välitti niin realistisesti kaiken "kuihtuvan luonnon" kauneuden, että tätä kulttiteosta katsottuna tuntuu siltä, että tuulessa voi kuulla lehtien kahinaa. Voit nähdä maalauksen omin silmin Valtion Tretjakovin galleriassa, ja siitä tuli mahdolliseksi tehdä osa henkilökohtaista kokoelmaasi koruperinteiden taiteilijoiden taidon ansiosta, jotka loivat tämän työn pohjalta asusteita.
Kultainen syksy näyttää jättäneen Isaac Levitanin itsensä kankaalle: hopeasormuksessa, korvakoruissa ja emaliriipuksessa on kultainen lehdet ja sininen joki, joka heijastaa syksyn taivasta. Tällaiset korut vetoavat taiteen ystäville ja vain kauniiden asioiden ystäville!
Vladimir Davidovich Baranov-Rossinen "Rytmi (Adam ja Eeva)".
Tämän taiteilijan nimi tunnettiin pitkään vain kapeissa avantgarde-taiteilijoiden piireissä, mutta 2000-luvun alussa Tretjakovin osavaltion galleriassa ja Venäjän valtionmuseossa pidettyjen näyttelyiden jälkeen yleisö arvosti hänen töitään suuresti. Maalauksessa "Rhythm (Adam ja Eve)" yhdistyvät useiden tyylien piirteet kerralla. Värien tunkeutuminen ja pintojen leikkaus luo eräänlaisen "pyörteen", joka muuttaa tavanomaista näkemystä juonen havainnosta.
Tätä teosta pidetään yhtenä maalauksen historian kalleimmista: vuonna 2008 maalaus myytiin Christie'sissä 2,72 miljoonalla punnalla! Mutta Jewelry Traditionsin taiteilijat tekivät sen monien ulottuville ja loivat ylellisen korusarjan, johon levitettiin emalilla kuva kuuluisan maalauksen fragmenteista. Tällainen mestariteos valloittaa ensi silmäyksellä!
Natalia Goncharovan "Leijona".
Kirkkaat kuvat ja rikkaat värit Natalia Goncharovan teoksissa houkuttelevat välittömästi katseen! Tätä taiteilijaa kutsutaan "Venäjän avantgardin Amazoniksi", ja hänen maalauksiaan pidetään yhtenä maalauksen historian kalleimmista. Teoksissaan Natalia kääntyy usein kasviston ja eläimistön teemaan luoden epätavallisia maisemia ja kuvia vieraista eläimistä. Maalaus "Lion" kuvaa ketään muuta kuin petojen kuningasta, mutta ei pelottavaa ja pelottavaa, vaan kirkasta ja hymyilevää, melkein heraldista ja muistuttaa lasten piirustuksia.
Tämä teos inspiroi korutaiteilijoita luomaan avantgarde-asusteita, joissa he käyttivät emalia kuvaamaan fragmenttia Natalia Goncharovan kuuluisasta maalauksesta. Ihastuttavat hopeiset korvakorut, riipus ja sormukset näyttävät hyvältä sekä yhdessä että erikseen. Voit olla varma, että nämä tarvikkeet saavat varmasti upean ulkonäön!
Mikhail Vrubelin "Istuva demoni".
Kuuluisa Mikhail Vrubelin maalaus "Istuva demoni" on kenties kaikkien tiedossa! Taiteilija sai inspiraationsa sen luomiseen Lermontovin runosta "Demoni". Vrubel itse sanoi tämän työstään: "Demoni ei ole niinkään paha henki kuin kärsivä ja surullinen henki, kaiken tämän kanssa hallitseva, majesteettinen henki ..."
Ennennäkemättömien kukkien ympäröimä Demoni katsoo käsiään traagisesti yhteen. Kuvan sankari symboloi ihmishengen voimaa ja sisäistä taistelua. Taitavat käsityöläiset siirsivät palan teoksesta hopeasta ja emalista tehtyihin koruihin ja loivat upean korutaiteen mestariteoksen. Voit ostaa riipuksen, sormuksen tai korvakorut tai ostaa koko setin kerralla, mikä näyttää hyvältä omistajalleen!
Marc Chagallin "Walk".
"Rakkaus inspiroi!" - ikään kuin taiteilija Marc Chagall kertoisi meille tunnetuimmassa maalauksessaan "A Walk". Venäläisen surrealismin ja avantgardin perustaja kuvasi maalauksissaan usein rakastajia, eikä tämä ole sattumaa. Lujasti maassa seisova mies on kirjoittaja itse, ja taivaalla kohoava tyttö, jota hän pitää tiukasti kädestä, on hänen rakas vaimonsa Bella.
Vahva tunne inspiroi Chagallia luomaan upeita maalauksia! Nyt voit ihailla hänen mestariteoksiaan paitsi eri maiden museoissa, myös "Russian Art" -sarjan lisävarusteissa. Symbolinen setti on erinomainen lahja paitsi maalaamisen fanille, myös tytölle, joka ei pidä taiteesta, koska siinä on rakkauden voima!
