Tarinoita kuuluisista Cartier-tiaaroista: osa 1 - Valkyrie, timanttisydämet ja tiara Rihannalle

Tiara "Valkyrie". Yksityiskohdat. 1935 Selailla

"Kuninkaiden kultaseppä ja jalokivikauppiaiden kuningas" – näin Englannin kuningas Edward VII kutsui Louis Cartierin erinomaista mestaria. Ja tämä ei ole yllättävää, Cartier tilasi 27 tiaran luomisen kruunajaisiinsa vuonna 1902. Siitä lähtien monet jalo naiset ovat suosineet tämän korutalon tiaaroja.

Mutta aloitan tarinani Cartier tiaaroista yhdellä myöhäisellä ja uskomattoman kauniilla kopiolla, jonka nimi on kirkas "Valkyrie". Tiara luotiin vuonna 1935 Roxburghen herttuattaren Mary Innes-Kerin käskystä. Nämä korut ovat saaneet inspiraationsa norjalaisen mytologian soturineitojen siivekkäistä kypäristä. Tutkijoiden mukaan tällaisten tiaarojen muoti sai alkunsa Richard Wagnerin tetralogian "Nibelungien sormus" ensi-illassa vuonna 1876, jonka jälkeen valkyyrioiden siivekkäät kypärät muuttuivat vähitellen teatteripäähineistä arvokkaiksi koruiksi. Siivekkäiden tiaarojen muodin huippu osui jugend-aikakauteen, mutta mikään tuolloin luoduista tiaaroista ei ole yhtä vaikuttava kuin tämä.

Tiara "Valkyrie", 1935

Tiara "Valkyrie" on valmistettu kullasta ja hopeasta ja sisältää 2500 erikokoista ja -leikkausta timanttia. Muotoilu on melko yksinkertainen aaltoileva bandeau ja kaksi irrotettavaa siipeä, jotka on kiinnitetty bandeauhun jousilla, mikä tekee niistä liikuteltavia. Siipiä voi käyttää erikseen kahtena yhtä vaikuttavana rintakoruna.

Muuten, siivet luotiin paljon aikaisemmin kuin jengi. Victoria and Albert Museumin Dundeen sivukonttorin asiantuntijat, jotka tutkivat esinettä sen jälkeen, kun yksityinen omistaja oli lahjoittanut sen museolle, totesivat, että siivet ovat peräisin 1880-luvulta ja ne saattoivat valmistaa kuuluisa pariisilainen jalokivikauppias Oscar Massine.

Tiara "Valkyrie". Yksityiskohdat. 1935

Ja vaikka Art Deco -aikakauden siivekkäiden tiaarojen muoti oli jo ohi, Roxburghin herttuatar halusi vain yhden, muistuttaen häntä kauniista siivekkäistä päähineistä, joita hän näki lapsena. Siksi hän tilasi vuonna 1935 tämän ihastuttavan korutaiteen, josta tuli viimeinen Cartier-siivekäs tiara.

Suosittelemme lukemaan:  Kivenhakkaajavirtuoosi Alfred Zimmerman: arvokkaat karhut, kissa ja hiiri ja apinoita.

Mutta mennään takaisin. XNUMX-luvun alussa Louis Cartier tuli tunnetuksi hienoista koruistaan, jotka ovat saaneet inspiraationsa XNUMX-luvun arkkitehtonisista koristeista.

Vuonna 1903 Cartier loi Manchesterin herttuatar Consuelo Montaguelle timanttitiaran, joka koostui seitsemästä harjakattoisesta sydämenmuotoisesta kuviosta, joiden pyörteet muistuttavat kirjaimia "C" - Consuelon nimen ensimmäinen kirjain. Sydämien välissä näkyy hienoja tupsuja, ja jokaisen sydämen keskellä on riipukset, joissa on kolme suurta timanttia, jotka hohtavat liikkuessaan. Cartier-arkistossa on säilynyt ennätys, että tämän tiaran valmistusta varten herttuatar antoi korutalolle yli 1000 pyöreäksi leikattua timanttia ja yli 400 ruusuhiottua timanttia.

Manchesterin tiara. 1903. Victoria and Albert Museum

Myöhemmin sanomalehdissä kirjoitettiin usein, että herttuatar Consuelo esiintyi sosiaalisissa tapahtumissa tässä loistavassa timanttitiaarassa. Muuten, hän itse oli erittäin mielenkiintoinen henkilö. Consuelo Iznaga syntyi Antonio Iznaga del Vallelle, varakkaalle kuubalais-amerikkalaiselle maanomistajalle. Vuonna 1876 hän meni naimisiin George Montagun, varakreivi Mandevillen ja tulevan Manchesterin 8. herttuan kanssa. Heidän avioliittonsa, kuten aikalaiset uskoivat, oli molempia osapuolia hyödyttävä - Consuelo ja hänen perheensä yrittivät saada arvonimen ja aseman, ja Montagu tarvitsi kipeästi rahaa. Se on vain varakreivi, ja tuleva herttua ei ollut kaikkea muuta kuin lahja nuorelle vaimolle. Jo ennen avioliittoaan hänet tunnettiin juomarina ja tuhlaajana, ja kunnioitettava englantilainen yhteiskunta vältti häntä. Seurauksena oli, että Montagun levoton elämäntapa johti siihen, että vuonna 1890 hänet julistettiin konkurssiin heti herttuakunnan perimisen jälkeen, ja kaksi vuotta myöhemmin, 39-vuotiaana, hän kuoli.

Herttuatar Consuelo Montagu. 1875-1885. Ison-Britannian kuninkaallinen kokoelma

Mutta Consuelo, toisin kuin hän, oli hyvin rakastettu yhteiskunnassa. Hän oli kuuluisa kaunotar, ja lisäksi hänellä oli korkea äly, uskomaton viehätys ja rajaton iloisuus. Ja vaikka avioliitot varakkaiden amerikkalaisten perillisten kanssa olivat tuolloin hyvin harvinaisia, nuori viscountes voitti englantilaisen yhteiskunnan ensimmäisistä päivistä lähtien. Portlandin herttua kirjoitti, että hän valloitti yhteiskunnan kauneudellaan, nokkeluudellaan ja eloisuudellaan, ja pian he olivat kaikki hänen kauniilla jaloillaan.

Suosittelemme lukemaan:  Merkkejä korvakoruista: löydä, kadota, rikkoa tai pudota

Herttuatar Consuelo kuoli vuonna 1909 ja tiaran peri hänen miniänsä Helena Zimmerman, josta tuli Manchesterin 9. herttua herttuatar William Montagun ainoan pojan vaimo. Vuonna 1911 valokuvaaja vangitsi nuoren herttuattaren yllään tällä tiaaralla ja muilla Consuelon jalokivillä kuningas Yrjö V:n ja kuningatar Marian kruunajaisissa.

Herttuatar Helena Montagu kruunausasussa. 1911. Wikimedia Commons

Mielenkiintoista on, että kaikki Montagu-suvun miespuoliset perilliset puolisosta Consuelo Georgesta lähtien olivat tunnettuja haaskaustaan, joka johti valtion kavaltaan, maan myyntiin ja vuonna 2007 Manchesterin 13. herttualla, jolla ei ollut varoja. maksaakseni perintöveroa, minun oli pakko luovuttaa tämä tiara Englannin hallitukselle hänen takiaan. Hallitus puolestaan ​​lahjoitti jalokiven Victoria and Albert -museolle, jossa tiara on tänään esillä.

Toinen Cartierin tyylinen tiara luotiin vuotta aiemmin. Tyylikäs koristelu tilasi Essexin jaarli kuningas Edward VII:n kruunajaisiksi ja se oli tarkoitettu jaarlin rakastetulle vaimolle, rautatiemagnaattien amerikkalaiselle perijätär Adele Beach Grantille. Se oli toinen klassinen pelkoavioliitto, jossa morsian sai aseman ja sulhanen rahaa.

Essex tiara. 1902

Adele oli yksi aikansa silmiinpistävimmistä kaunottareista, ja Cartier onnistui korostamaan kauneuttaan riittävästi näillä upeilla koruilla, joissa oli symmetrisesti poikkeavia harjakattoisia kiharoita, jotka oli päällystetty timanteilla. Kaiken kaikkiaan Essex-tiaran luomiseen kului yli 1000 timanttia, joiden kokonaispaino oli 156 karaattia, ja kaikki kivet toimitti jaarli. Adele oli niin kaunis kruunajaisissa tässä tiarassa, että hän varjossi monet siellä läsnä olevat jalo naiset ja sai amerikkalaisilta toimittajilta lempinimen "kruunauksen kaunotar".

John Singer Sargent. Essexin kreivitär. 1906. Yksityinen kokoelma

Adele pysyi englantilaisen yhteiskunnan huomion keskipisteenä Essexin jaarlin traagiseen kuolemaan saakka vuonna 1916. Hänen kuolemansa jälkeen hänen oli ratkaistava talousasiat ja kerättävä varoja valtavien verolaskujen maksamiseen, minkä vuoksi kreivitär joutui myymään taidekokoelmansa ja laittamaan myyntiin maalaistalon. Kaikki tämä heikensi suuresti hänen terveyttään ja vuonna 1922 hän kuoli äkillisesti sydänkohtaukseen.

Suosittelemme lukemaan:  Pop-taidetta koruissa italialaissuunnittelijoilta Bulgarista

Mutta Essex-tiaran historia ei lopu tähän. Kreivitärmen kuoleman jälkeen hänen tyttärensä perivät tiaran, ja vuonna 1953, Elizabeth II:n kruunajaisissa, he lainasivat tiaran Britannian pääministerin Winston Churchillin vaimolle Clementinelle, jonka sanotaan olleen Adelen ystävä.

Lady Clementine Churchill Elizabeth II:n kruunauspäivänä. 1953

Vuonna 1990 tiara myytiin Christie'sissä tuntemattomalle ostajalle, joka myi sen välittömästi jälleen Cartierin kokoelmajohtajalle. Siitä lähtien tiaara on noussut yhdeksi korutalon kokoelman tärkeimmistä esineistä. Erinomaisena esimerkkinä jugend-ajan Cartier-koruista hän on osallistunut toistuvasti yrityksen järjestämiin näyttelyihin ympäri maailmaa. Ja vuonna 2016 korutalo lainasi useita historiallisia jalokiviään, mukaan lukien Essex-tiaran, laulaja Rihannalle hänen uuteen post-apokalyptiseen valokuvaukseen. Tässä valokuvauksessa, kuten itse lehdessä todettiin, laulaja esiintyi "popmusiikin Furiosan, maan viimeisen naisen ja hallitsevan soturikuningattaren kuvassa synkässä dystopisessa tulevaisuudessa".

Rihanna
Rihanna W. 2016 -lehden kannessa
Lähde