आर्ट डेको ज्वेलरी और बिजौटेरी

आर्ट डेको के छल्ले

फ्रेंच से अनुवादित "आर्ट डेको" का अर्थ है "सजावटी कला"। आर्ट डेको शैली, या जैसा कि इसे - आर्ट डेको भी कहा जाता है, को इसका नाम तब मिला जब 1925 में पेरिस में सजावटी कलाओं की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। इस शैली की उत्पत्ति कब और कैसे हुई? और सामान्य तौर पर, यह गहने कला में क्या दर्शाता है?

पहले से ही 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, ज्वैलर्स ने आर्ट नोव्यू की पापी रेखाओं को छोड़ना शुरू कर दिया और अभिव्यक्ति के नए साधनों की खोज की ओर रुख किया। देर से आधुनिकता में, आर्ट डेको में निहित ज्यामितीय रेखाएं पहले से ही खोजी गई थीं, लेकिन प्रथम विश्व युद्ध से सब कुछ बाधित हो गया था, जिसके बाद लोगों ने और भी उत्सुकता से नए आदर्शों को खोजने की कोशिश की, क्योंकि विनाश और जीवन की हानि के अलावा, एक था अतीत के मूल्यों में निराशा।

प्रथम विश्व युद्ध के बाद, एक नई महिला दिखाई दी जिसने कवियों और कलाकारों को प्रेरित किया, जिसमें गहने कलाकार भी शामिल थे। यह इस समय था कि लुई-फ्रांस्वा कार्टियर ने अपने पहले गहनों को एक नई दिशा में स्केच किया।

आर्ट डेको ने सादगी और विलासिता, पत्थरों के शुद्ध और उज्ज्वल खेल, शैलीगत खोजों को अवशोषित किया, जिसमें क्यूबिज़्म, आधुनिकता, अतियथार्थवाद, नवशास्त्रवाद और प्राचीन ग्रीस, मिस्र, अफ्रीका, पूर्व की जातीय विशेषताएं शामिल हैं।

ज्वैलर्स, सभी कला मूर्तिकारों की तरह, समाज में मनोदशा के प्रति हमेशा संवेदनशील होते हैं। युद्ध की भयावहता को भुलाकर लोगों के लिए खुशी कैसे लाएं? यह उस समय था जब उदार शैली के रुझानों ने आर्ट डेको को एक अभिनव शैली बना दिया था।

और इसलिए, गहने घरों के डिजाइनरों ने नए रूपों का प्रस्ताव रखा, जो ज्यामितीय, रैखिक डिजाइन, सममित रचना, रंग विरोधाभास थे। और कीमती पत्थरों का एक विशेष कट, जो स्पष्ट रेखाएं प्राप्त करता है, त्रिकोणीय, समलम्बाकार और पन्ना में अधिक सामान्य था।

सबसे पहले, ज्वैलर्स ने सस्ती सामग्री का इस्तेमाल किया: तामचीनी, क्रोम, कांच, प्लास्टिक, और पसंदीदा चमकीले रंग। हालाँकि, युद्ध के बाद के समाज ने अपने चारों ओर विलासिता और समृद्धि का भ्रम पैदा करने की कोशिश की। और सबसे पहले तो हॉलीवुड फिल्मी पर्दे की रानियां ऐसा कर सकती थीं। उनके कंगन और हार स्क्रीन से हीरे से जगमगा उठे।

आर्ट डेको कंगन

आर्ट डेको युग में, प्लैटिनम एक पंथ धातु बन गया, यह कार्टियर था जिसने इस महान धातु को फैशन में पेश किया। और इसके साथ ही, सफेद सोना, चांदी, स्टील और यहां तक ​​कि एल्यूमीनियम ने भी लोकप्रियता हासिल की। धातुओं के अलावा, जौहरी अक्सर विदेशी सामग्री - हाथी दांत, मगरमच्छ और शार्क की त्वचा, साथ ही दुर्लभ लकड़ियों का उपयोग करते थे। हमने शुद्ध सफेद मोती, सफेद हीरे और काले गोमेद का इस्तेमाल किया …

आर्ट डेको शैली की खूबी स्फटिक के साथ कीमती पत्थरों का बोल्ड संयोजन है, एक आभूषण में कृत्रिम मोती के साथ प्राकृतिक मोती।

सबसे आम सजावट तकनीक धातु की एनामेलिंग और असामान्य कटिंग थी। आर्ट डेको शैली में गहने के रूप - एक स्पष्ट ज्यामिति और सख्त समरूपता, एक निश्चित लय के साथ तत्वों की व्यवस्था।

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ज्वैलरी के अलावा, ज्वैलरी के डिजाइन में प्रमुख उद्देश्य एस। डायगिलेव द्वारा रूसी बैले की छवियां और दृश्य थे, विभिन्न देशों और युगों की संस्कृति - प्राचीन मिस्र, चीन, जापान, भारत, प्राचीन ग्रीस, अफ्रीका, वनस्पतियों और जीवों की वस्तुएं।

ब्रोच और झुमके आर्ट डेको

सबसे सुरम्य सजावट में एक ब्रश ब्रोच, कृत्रिम मोतियों की एक लंबी स्ट्रिंग, लंबी बालियां, ब्रश की बालियां शामिल हैं, जो सुंदरियों के कटे हुए सिर, भारी बेल्ट, कंगन न केवल कलाई पर पहने जाते हैं, बल्कि प्रकोष्ठ पर भी एक पट्टी होती है। सिर पर (गिरोह) स्फटिक, मोती, और हीरे के साथ किसी के लिए, एक कॉकटेल अंगूठी, एक कॉलर हार, एक सांप के आकार का हार और कंगन, एक पैंथर के आकार की अंगूठी और कंगन ...

आर्ट डेको काल के दौरान, कीमती लाइटर और माउथपीस भी फैशन में आए, जिसमें काले और सफेद घटक भी बारी-बारी से आए।

कलाई घड़ी ने असाधारण लोकप्रियता हासिल की, जिसके निर्माण में ज्वैलर्स ने असाधारण कल्पना दिखाई। घड़ियाँ विभिन्न प्रकार के रूप, समृद्ध सजावट, मौलिकता और लालित्य थीं। घड़ी के मामले और कंगन कीमती पत्थरों से सजाए गए थे।

उस समय के सबसे प्रसिद्ध ज्वैलर्स में से एक जॉर्जेस फाउक्वेट और उनके बेटे थे। पेरिस के जौहरी रेमंड टमप्लर दिलचस्प कलात्मक समाधान भी हैं। उनके काम में एक विशेष स्थान पर चमकीले तामचीनी से सजाए गए सख्त ज्यामितीय तत्वों के साथ एक शानदार रंग विपरीत के साथ गहनों का कब्जा है।

आर्ट डेको ज्वेलरी
आर्ट डेको ज्वेलरी

हाउस ऑफ कार्टियर का इतिहास स्पष्ट रूप से आर्ट डेको शैली के गठन को दर्शाता है। लुई कार्टियर द्वारा 20 और 30 के दशक के गहनों के टुकड़े नई शैली के विकास में मुख्य चरणों को प्रदर्शित करते हैं। प्रारंभ में, कार्टियर ने एक सर्कल या एक खंड का अधिक उपयोग किया, यह मानते हुए कि ये ज्यामितीय आकार महिलाओं के गहनों के लिए उपयुक्त थे। फिर उसने एक वर्ग और एक आयत का उपयोग करना शुरू किया।

जौहरी ने अपने गहनों को अन्य पत्थरों और इनेमल के संयोजन में हीरे से सजाया। उनके गहने के टुकड़े चमकीले रंगों और उत्तम रंगों के साथ खेले, उदाहरण के लिए, उन्होंने गोमेद, रॉक क्रिस्टल और जेड, मूंगा और मदर-ऑफ-पर्ल से बनी वस्तुओं में शानदार हीरे जोड़े। धीरे-धीरे, हाउस ऑफ कार्टियर के जौहरियों ने चमकीले रंगों को त्याग दिया और सफेद रंग का उपयोग करना शुरू कर दिया। इस तरह शैली "व्हाइट आर्ट डेको" दिखाई दी।

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सफेद और काले रंगों के विपरीत संयोजन में सख्त ज्यामितीय आकृतियों वाले आभूषण - सफेद प्लैटिनम और काले गोमेद या काले तामचीनी वाले हीरे शानदार थे। यह इस रंग के विपरीत के आधार पर था कि एक अजीबोगरीब आकृति बनाई गई थी, जिसे नाम मिला - "पैंथर त्वचा"।

भविष्य में, पैंथर्स के रूप में ब्रोच बनाने के साथ-साथ बालों और घड़ियों के लिए गहने सजाने के लिए आदर्श का उपयोग किया गया था। लेकिन, फिर भी, "सफेद कला डेको" में भी पन्ना, माणिक, नीलम के चमकीले रंगों को पूरी तरह से मना करना मुश्किल था। इसलिए, कार्टियर को ब्रोच बनाना पसंद था - "फलों के फूलदान।" बहुरंगी टूटी फ्रूटी ज्वेलरी कार्टियर के प्रसिद्ध आभूषण बन गए हैं।

आर्ट डेको ज्वेलरी

1922 में तूतनखामुन के मकबरे की खोज के बाद, कार्टियर के गहनों के बीच मिस्र के गहनों में रुचि का उछाल आया - हीरे और माणिक के साथ जेड प्लेटों से बने शानदार पेंडेंट, धुएँ के रंग के क्वार्ट्ज से बने प्रसिद्ध स्कारब ब्रोच, हीरे से सजे हुए।

गहनों की कला की चमक और बहुरंगीता 1929 और उसके बाद और भी अधिक तीव्र हो गई थी, क्योंकि ये ऐसे वर्ष हैं जब जीवन के सभी क्षेत्रों में क्रय शक्ति खो गई थी, और कठिन समय में ध्यान आकर्षित करने और जीवित रहने के लिए, सबसे चमकीले टुकड़े गहनों का निर्माण किया। जेड, पुखराज, जिक्रोन, मूंगा, एक्वामरीन लोकप्रिय हो गए।

आर्ट डेको शैली को अंततः 20 के दशक की शुरुआत में गठित कहा जा सकता है, और 1925 में इसे अपनी अंतिम मान्यता मिली, और इसलिए 1925 में पेरिस में आयोजित प्रदर्शनी में शैली को इसका नाम मिला।

कला डेको हार

प्रदर्शनी में प्रदर्शित आभूषण जॉर्जेस फाउक्वेट, टेम्पलियर, जेरार्ड सैंडोज़, बाउचरन, वैन क्लीफ एंड अर्पेल्स, कार्टियर, मौबौसिन और कई अन्य फ्रांसीसी मास्टर ज्वैलर्स। जौहरियों की सफलता अद्भुत थी। पेरिस के एक ज्वैलर को आर्ट डेको ज्वैलरी के लिए मिला गोल्ड मेडल जॉर्जेस मौबौसिन।

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आगंतुकों की प्रशंसा की कोई सीमा नहीं थी। सभी ने रचना की प्रशंसा की Mauboussin एक हार जिसमें एक प्लैटिनम सेटिंग में हीरे बारीक मोतियों के साथ बारी-बारी से, एक जेडाइट रिंग, फूलों के फूलदान और फव्वारे के रूप में पेंडेंट। प्रदर्शनी के बाद, मौबसिन प्रसिद्ध हो गए।

न केवल ज्वेलरी कला "कार्टियर" और "मौबसिन" के कार्यों ने आर्ट डेको शैली को गौरवान्वित किया, ज्वैलर्स के लिए धन्यवाद "Boucheron""वैन क्लीफ एंड अर्पेल्स»आर्ट डेको शैली विलासिता और प्रशंसा के लिए विश्व स्तर पर मान्यता प्राप्त पर्याय बन गई है। उन वर्षों में, लोगों के जीवन में बहुत कुछ बदल गया, नई तकनीकों का विकास हुआ, नई सामग्री की खोज की गई, विज्ञान और प्रौद्योगिकी में अनुसंधान किया गया।

कला डेको के छल्ले

यह गतिविधि के सभी क्षेत्रों और मानव जाति के जीवन में उपलब्धियों की सदी थी। यह सब आभूषण कला की गतिविधि में परिलक्षित होता था। कंपनी में "वैन क्लीफ एंड अर्पेल्स» ज्वैलर्स ने कीमती पत्थरों के लिए एक नए प्रकार की सेटिंग का आविष्कार किया है - एक अदृश्य सेटिंग। पत्थरों को इस तरह से काटा गया था कि उन्हें एक दूसरे के करीब स्थापित करना संभव था, इस प्रकार, आधार धातु पूरी तरह से "पत्थर के फुटपाथ" से ढकी हुई थी। इससे सबसे उत्कृष्ट गहने बनाना संभव हो गया।

आभूषण बाजारों में हीरे की क्लिप-ऑन ब्रोच, सॉटोयर, कीमती पत्थरों के स्पष्ट सजावटी पैटर्न वाले सुरुचिपूर्ण कंगन मांग में थे। ब्रोच-ब्रश, प्राकृतिक पत्थरों से बने मोती फैशन में आ गए। विशेष रूप से लोकप्रिय, छोटे बाल कटाने के लिए फैशन के लिए धन्यवाद, लंबे कैस्केडिंग झुमके और बड़े क्लिप-ऑन झुमके थे जो इयरलोब को कवर करते थे।

कला इतिहासकारों का मानना ​​​​है कि प्रथम विश्व युद्ध से द्वितीय विश्व युद्ध तक, आर्ट डेको शैली केवल दो दशकों तक कला जगत पर हावी रही। लेकिन कुछ और महत्वपूर्ण है - आर्ट डेको के दौरान विकसित गहने प्रौद्योगिकी में कई तकनीकें और उपलब्धियां इतनी सार्वभौमिक हो गईं कि मास्टर ज्वैलर्स ने बाद की पीढ़ियों में इस शैली के प्रभाव को लंबे समय तक महसूस किया।

आधुनिक गहनों के फैशन में, आर्ट डेको शैली एक बार फिर लोकप्रिय है। यह आत्मविश्वासी महिलाओं द्वारा चुना जाता है जो विलासिता और एक ही समय में अभिजात्य संयम पसंद करते हैं।

आर्ट डेको ज्वेलरी और बिजौटेरी


कीमती पत्थरों के छल्ले
कीमती पत्थरों के छल्ले



आर्ट डेको ज्वेलरी

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