A Gyűrűk Ura termékeny talaj a koronákról való beszélgetéshez. Kezdjük az elfekkel, akiket Tolkien világában számos törzs és tábor képvisel.
Lorien hölgye, Galadriel elegáns, szecessziós stílusú diadémet visel. A koronát természetes formákban tervezték - olyanok, amelyek mindenhol körülveszik Lorien elfjeit. Mi más stílus hangsúlyozza ezt az egységet, ha nem a modern? A diadém összefonódó száraiban utalások találhatók kelta mintákra, ami az „ősi” szükséges érzését és a Középfölde földjével való kapcsolatot kelti, amelyben Galadriel tovább időzött, mint a többi noldor.
Galadriel koronája kissé eltér a Gyűrűk Urában és A hobbitban. Utóbbiban virágok vannak benne, és a rügyek csak kissé nyílnak ki, és gyémántok látszanak bennük. A teljesen nyitott rügyek túl nagyok lettek volna, és nehezítették volna a dizájnt, míg a köztes állapot lehetővé tette, hogy a dizájnhoz csillámos hatást is hozzáadjanak, ami még misztikusabbá és földönkívüli erővel ruházza fel a megjelenést.
A koronán dolgozva a kellékek készítői természetesen nem másoltak mások terveit, de nyilván a kiemelkedő szecessziós ékszerész, René Lalique ékszerei ihlették őket. Ő birtokolja a legkifinomultabb és legkifinomultabb ékszereket, amelyek híresek kifinomult vonalvezetéséről, vékony rugalmas elemek bonyolult összefonódásáról és természetesen a természet szépségének csodálatáról. Lalique tudta, hogyan érezheti úgy tökéletességét és kecsességét, mint senki más.
Ugyanez az elegancia és a vonalak kecsessége tapasztalható Georges Fouquet munkáiban is, aki a kiváló szecessziós művésszel, Alphonse Muchával dolgozott együtt. És természetesen a Brit-szigeteki ékszermárkák, mint például a Marl, Bennett és társaság.
A Galadriel ékszereinek finom, kecses kialakításához képest még Elrond ékszerei is kicsit durvábbnak tűnnek. Koronája azonban megtart egy olyan kegyelmet, amely más népek művei számára elérhetetlen. A formák is a szecesszióból származnak, és egy csipet kelta, sőt, mondhatni, kicsit skandinávabb ízekkel ízesítik.
Tündérfa király Thranduil koronája tünde mércével barbárnak mondható, de ez a szó nem lehet kínos, mert manók kezei alkotják, ami azt jelenti, hogy ugyanolyan ügyes. Igen, a textúra durvább, és nincsenek benne remegő vonalak sem a lakonikus, súlytalan Galadriel koronában, sem Elrond diadémjének rugalmas ívei, de a korona nagyon természetes és átgondolt. Szeszélyes vonalai tökéletes harmóniában állnak a pacsirtafák csücskeivel, íves ágaival, a berkenye gallyak pedig elképesztő élénkséget és spontaneitást adnak, egyúttal bizonyos fokú „vadságot” kölcsönöznek ennek a műtárgynak.
A Gondor koronája a finom megmunkálás másik szép példája, ezúttal emberi kéz által. Formái masszívabbak, tömörebbek, mint az elsőszülöttek áttört koronái, nagyobb a sűrűsége, a súlya, magabiztosan árulja el, melyik nép uralkodik majd a közelgő Negyedkorban, kinek a kezdetét szimbolizálja ez a korona.
A Fehér Fa őrzőinek tervéből átvett "swift" szárnymotívumokban van valami közös az art deco esztétikával, de a korona általános formái és mintái ismét a kelták és vikingek örökségére utalnak. . Igaz, hétköznapibb formában. Vannak benne más elemek is, amelyek tündemunkára emlékeztetnek, például egy részlet Gondor fehér fával, meglehetősen finoman elkészítve.
A színpadról kilépő népek hagyományai, az emberi kultúra olvasztótégelyében felolvadva, a folytonosság, az emberek magabiztos szilárdsága, „univerzalizmusa” – mindez egy új korszak körvonalait adja meg, a kellékek ilyen kis elemében tükröződik. .
