39 տարեկան հասակում Լուիս Ալբերտո Քուիսփե Ապարիսիոն արդեն դարձել է հայտնի թանկարժեք նկարիչ՝ ցուցադրելով իր աշխատանքները աշխարհի թանգարաններում. ներառյալ Չիկագոյի Կտրող արվեստի թանգարանը, Պիտսբուրգի Կարնեգի թանգարանը, Կարլսբադի GIA թանգարանը և Վիեննայի Բնական պատմության թանգարանը:
Լուիս Ալբերտոյին բազմիցս հրավիրել են ապրելու այլ երկրներում, սակայն նա որոշել է մնալ Պերուում՝ ուշադրություն հրավիրելու իր երկրի և ժողովրդի վրա:
Երկու գործընկերների հետ բացվեց «Mineralma Gallery»-ն՝ առաջարկելով տան դեկորի նոր հայեցակարգ՝ օգտագործելով թանկարժեք քարեր և հանքանյութեր՝ օգտակար առարկաներ ստեղծելու համար:
Քարի մեջ մարմնավորված եզակի պատկերները լիովին եզակի են:
Լուիս Ալբերտոն կիսվում է իր թանկարժեք փորձով.
Ինչքան հիշում եմ, ես նվիրվել եմ քարի փորագրության արվեստին։ Հետևելով թանկարժեք քարերի որսի երկրորդ սերնդի ընտանեկան ավանդույթին, հիանալով և վերածելով բնության կողմից ստեղծված եզակի թանկարժեք նյութերով կերպարվեստի:
Համբերությունը, վերլուծությունը, ճկունությունը, համառությունը և քաջությունը թույլ տվեցին հասնել իմ նպատակներին:
Ես կարծում եմ, որ որպես ձեռնարկատեր բիզնես վարելը արտացոլում է նույն մոտեցումը, որն օգտագործվում է գեղեցիկ թանկարժեք քար կտրելու համար:
Այս ստեղծագործության անվանումն է «Ծուլություն»: Արվեստի այս գործը հանդիսանում է «Յոթ մահացու մեղքեր» զամբյուղի հավաքածուի մի մասը, որը ստեղծվել է թանկարժեք քարերի նկարիչ Լուիս Ալբերտո Քիսփե Ապարիսիոյի կողմից: Տեսարանը հին հռոմեական սպա է, որը պատրաստված է մաքուր քվարցից՝ վերմեյլի շեշտադրումներով: Բաղնիքի «ջուրը» մուգ կապույտ լապիս լազուլի է Աֆղանստանից, որի մեջ փորագրված են «ալիքներ», քանի որ գետաձիերը ցողում և ցնծում էին շուրջը: Գետաձիերը զվարճանում են. նրանք հանգստանում են շուրջը, ջրում և ցամաքում, իսկ ոսկե թռչունները թռչում են: Գետաձիերը հաստլիկ են, չափազանց մանրամասն և գեղեցիկ վերարտադրված Մադագասկարից շատ նուրբ լաբրադորիտով:
Չափազանց կարևոր է ի սկզբանե լինել համբերատար և վերլուծական, քանի որ նախ պետք է ուսումնասիրեք քարը, նկատեք դրա թերությունները, գունային նախշերը և ցանկացած ճաքեր, որոնք կարող են անցնել քարի միջով, որպեսզի հնարավոր լինի քանդել կտորը, երբ կտրեք այն:
Եվ ահա թե ինչ է ստեղծել Լուիս Ալբերտոն մուկաիտից։
Ամեն անգամ, երբ պատրաստվում եմ թանկարժեք քար կտրել, այն պահին, երբ քարն իմ ձեռքում է և պատրաստ է բախվել ադամանդե սղոցի սայրին, այնքան շատ գաղափարներ են գալիս իմ մտքում:
Ունենալով իմ ձեռքերում այդքան արժեքավոր մի բան, որը ստեղծվել է բնության կողմից հարյուրավոր և հազարավոր տարիներ առաջ, որը ես պատրաստվում եմ փոխակերպել, ադրենալինը ամեն անգամ հոսում է իմ մարմնով, և դա հիմնական բաներից մեկն է, որը ստիպում է ինձ կենդանի զգալ:
Քիչ արվեստագետներ հաջողությամբ աշխատել են ռուբինի հետ՝ ադամանդից հետո երկրորդ ամենադժվար հանքանյութը, քանի որ դրա կտրումը և փայլեցումը պահանջում է շատ առաջադեմ տեխնիկա, որը պահանջում է երկու-երեք անգամ ավելի շատ գործիքներ և ժամանակ, քան մյուս նյութերը:
Երբեմն դուք պետք է փոխեք դիզայնը, քանի որ քարը կտրելիս գտնում եք այլ գույն, կեղտեր կամ թերություններ, ինչպես կյանքում և բիզնեսում, դուք պետք է ճկուն լինեք և իմանաք, թե երբ պետք է օգտվել հնարավորություններից կամ փոխել ուղիները:
Երբեմն հուսահատությունը կարող է լինել ոգեշնչման լավագույն աղբյուրը:
Դիտեք պատկերասրահը ռուբինի աշխատանքներով.
2015 թվականին Լուիս Ալբերտոն հրավիրվել է որպես բանախոս՝ Սանկտ Պետերբուրգի Ֆաբերժեի թանգարանում անցկացվող «Ժամանակակից լապիդար արվեստի կոնֆերանսին»: Նա ջերմությամբ և հիացմունքով է հիշում այս իրադարձությունները, որոնց պատվին հայտնվեց ֆանտաստիկ գեղեցիկ ձու, որը պատրաստված էր ռուսական ֆիլիգրան տեխնիկայով, մոդայիկացված լապիս լազուլիով, նեֆրիտի և քաղկեդոնիայով.
Վարպետը հետագա նպատակները ձևակերպում է հետևյալ կերպ.
Շարունակեք խթանել թանկարժեք քարերի փորագրման արվեստը: Մարդիկ ընդհանրապես շատ բան չեն հասկանում քարերից, դրանց ծագումից, հանքերից, արկածներից կամ յուրաքանչյուր զարդի պատմությունից:
Իմ աշխատանքը կարող է բաղկացած լինել Ռուբիններից՝ Տանզանիայից, ռոք բյուրեղից՝ Բրազիլիայից, լապիս լազուլիից՝ Կոկչայի հովտից Աֆղանստանում, եթովպական օփալից... այս բոլոր թանկարժեք քարերը ուղարկվում են Պերուում գտնվող իմ ստուդիա, որտեղ մենք փոխակերպում ենք դրանք: Յուրաքանչյուր կտոր իր հետևում ունի պատմություն, և ես սիրում եմ կիսվել այդ պատմություններով ուրիշների հետ. ստիպեք նրանց ժպտալ և զգալ կապված արվեստի օբյեկտի հետ:
Տես պատկերասրահը.
Քանի որ ամեն ինչ արվում է ձեռքով, յուրաքանչյուր կտոր ունի հոգի, որը փայլում է, երբ աշխատանքը ավարտվում է: