Հնարավո՞ր է համատեղել անհամատեղելին՝ սովորական, առօրյա իրերը վերածել գեղեցիկ զարդերի, արվեստի առարկաների, որոնք հարմարավետ են և գործնական։ Art Nouveau-ի դարաշրջանի նկարիչները առանց կասկածի կպատասխանեն՝ Այո՛: Եվ այս պատասխանը մենք կտեսնենք սանրերի, սանրերի և մազակալների տեսքով, որոնք ժամանակին եղել են կանանց ամենօրյա ամենօրյա պարագաներ, իսկ այսօր դարձել են թանգարանների և մասնավոր հավաքածուների անգին ցուցանմուշներ։
Ովքեր ծանոթ չեն ոսկերչության Art Nouveau-ի ժամանակաշրջանին, ծանոթացե՛ք։
Եվ, իհարկե, Ռենե Ժյուլ Լալիկը միշտ կլինի թիվ 1-ը արվեստում այդ գեղեցիկ ալիքի զարդերի մասին խոսակցության մեջ։ Անհավանական Ռենեն նման իրարանցում և սկանդալ բերեց ոսկերիչների շարքերին՝ օգտագործելով զարդերի մեջ հետադիմական տեսողության համար անհամատեղելի նյութեր, ինչպիսիք են եղջյուրը, ադամանդը, պլաստիկը, ապակին, ոսկին…
Հին դպրոցի ոսկերիչները անիծում էին նրան, կանայք՝ կուռք։
Գունատ եղջյուրից փորագրված այս գագաթի արժանահավատությունը հասկանալու համար մենք պետք է վերադառնանք Ռենե Լալիկի մանկությանը և նրա երկար զբոսանքներին Շամպայնի հարթավայրերով, որոնք սահմանակից են թռչունների և միջատների ամբողջ աշխարհներով լցված անտառներով: Մանկության այս բոլոր տպավորությունները Լալիկը մարմնավորել է իր ստեղծագործություններում։
Գեղեցիկ երակավոր տերեւը և ինքնին սանրը պատրաստված են փայլեցված փորագրված եղջյուրից, սանրը զարդարված է ոսկու տերևով փաթաթված իրական պնդուկներով։ Բացարձակապես հուզիչ։
Անհնար է կանգ առնել, իսկ Ռենե Լալիկի պատրաստած յուրաքանչյուր սանր, կուզենայի առանձին մեջբերել.
Այս խոլորձի ձևով սանրը փորագրված է փղոսկրի մեկ կտորից և ամրացված է շագանակագույն գծավոր էմալով ոսկե ոտքի վրա: Ծաղկի հիմքից դուրս են գալիս երեք տերևներ՝ ներկված էմալով, նուրբ դեղձից մինչև գունատ ձիթապտուղ: Յուրաքանչյուր տերևի կենտրոնական երակը սկսվում է բաց մոխրագույն էմալի կարճ շերտով, որին հաջորդում են մի շարք աստիճանավոր ադամանդներ: Դարչնագույն էմալը ծածկում է տերևների մասերը ինչպես առջևում, այնպես էլ հետևում: Ցողունը ոսկե ծխնիով ամրացված է եռաթև եղջյուրի սանրին։ Art Nouveau-ի ոսկերիչներին հատկապես գրավում էին խոլորձները՝ նրանց էկզոտիկության և հազվադեպության պատճառով:
Լալիկը փորձեր կատարեց նոր նյութերի հետ, ինչպիսին է պլաստիկի վաղ ձևը, որը կոչվում է ցելյուլոիդ, որից պատրաստվում է այս սանրը: Սանրը՝ զարդարված ոսկով և էմալով և ադամանդներով զարդարված, պատվիրվել է Փարիզում 1900 թվականին Նյու Յորքի տիկին Հովարդ Մենսֆիլդի կողմից.
Rene Lalique Comb Gallery:
Մազակալներ (kanzashi) Rene Laliquea
Այս բոլոր սանրերը, վարսահարդարիչները փոխառված են ճապոնական մշակույթից, որը ոգեշնչել է ֆրանսիացի նկարիչներին:
Մենակ Լալիկը չէ...
Art Nouveau-ի ժամանակ ստեղծագործել է հրաշալի Լյուսիեն Գեյարը, նա այնքան նուրբ ու գեղեցիկ է իր աշխատանքներում։ Գայլարդը այն քչերից է, ով մանրամասն ուսումնասիրել է և ճապոնիզմը բերել Արտ Նովո։
Մտածելով սանրերի, մազակալների և սանրերի մասին՝ ես մտածեցի, թե ինչու են Art Nouveau-ի արվեստի ձեռնարկները կապում այս բոլոր իրերը Ճապոնիայի հետ: Ի վերջո, նման պարագաները ուղեկցում են մարդկության բոլոր մշակույթներին և ցեղերին:
Մազերը սանրելը հնագույն և ոգեշնչող ժեստ է: Կրծակներ 4000 մ.թ.ա հայտնաբերվել են Նաքադայում գտնվող Վերին Եգիպտոսի գերեզմանոցներում: Էտրուսկները թաղում էին իրենց մահացածներին դիմահարդարման պարագաներով, ներառյալ քորոցներ, վրձիններ, եղունգների լաք և սանրեր, որոնք զարդարված էին առասպելների կամ առօրյա կյանքի տեսարաններով: Նրանք կարծում էին, որ մարդը պետք է կատարյալ խնամված լինի նախքան հետմահու աստվածների հետ հանդիպելը:
Հին հռոմեական էպիգրաֆներում նշվում է ճիշտ սանրելու արվեստը։
Այս կախարդական սանրերի վրա կարելի է գտնել միայն ճապոնական գրաֆիկայի ոճով մի քանի գծանկարներ և նախշեր: Այնուամենայնիվ, մենք չենք վիճելու արվեստաբանների հետ, սա շեղում է գլխավորից՝ հիացմունքից արվեստի եզակի առարկաներով:
Art Nouveau-ի դարաշրջանի ոսկերիչները ստեղծել են անհնարինը` հեքիաթը հմտորեն հյուսելով առօրյա կյանքում: