Ոսկերչական ոճեր. Տարբերություններ, շեշտադրումներ, ինչ հագնել

Այսօր մենք կդիտարկենք զարդերի ամենատարածված ոճերը և թույլ կտանք մի փոքր խորանալ ամենահետաքրքիր արվեստի՝ ոսկերչական արվեստի պատմության մեջ:

Բարոկկո

Անվանում Այս ուղղությունը ծագում է ֆրանսերեն «queint» բառից: Ոճը սկիզբ է առել XNUMX-րդ դարի առաջին տասնամյակների իտալական վերածննդից: Մեծ քանդակագործ Միքելանջելոն համարվում է բարոկկոյի «հայրը»։

Տարբերակիչ հատկանիշներ այս ուղղության են՝ շքեղություն, պայծառություն, մեծ ձևեր, հսկայական ներդիրներ, վեհություն, խճճվածություն:

Նորաձևության մեջ տիկնայք հսկայական ոսկե ջահի ականջօղեր, որոնք վերջանում են հենց ուսին: Որպես պարանոցի զարդեր, օգտագործվում են զանգվածային վզնոցներ, որոնք զարդարված են հնարավորինս գեղատեսիլ: Նորաձեւության մեջ մարգարիտներն են, եւ ոչ թե մեկ թել են դնում պարանոցին, այլ միանգամից 5-6 կտոր՝ տիկնոջ հարստությունն ու նրբագեղությունը ցույց տալու համար։ Այս շրջանում հայտնագործվեցին զարդերի նոր մոդելներ՝ բազմաշերտ թեւնոցներ ու «գաղտնիքներով» մատանիներ։

Բարոկկո ոճի զարդերը հաճախ օգտագործվում են հարսանեկան լուքերում, դրանք հիանալի կերպով ընդգծում են կանացի գրավչությունը և ներդաշնակորեն միաձուլվում ինչպես փքված, այնպես էլ համեստ հարսանյաց զգեստների հետ։

Թանկարժեք նյութերի բնորոշ օգտագործումըԹանկարժեք քարեր, ֆլորենցիական խճանկարներ, բարձր ստանդարտի ոսկի և արծաթ։

Ռոմանտիկ դարաշրջանի վիկտորիանական ոճ

Այս միտումը ստացել է զարգացումը XNUMX–XNUMX-րդ դդ. Ենթադրվում է, որ ռոմանտիզմը (անգլիական ռոմանտիզմից) մեզ է հասել Անգլիայից։ Մասնագետները կարծում են, որ ռոմանտիզմի առաջացման պատճառը Ֆրանսիական հեղափոխության արդյունքների և լուսավորության ծաղկման շրջանի արձագանքն է։ «Ռոմանտիկները» դեմ էին կլասիցիզմի կողմից սահմանված ցանկացած կանոնների, նրանք ցանկանում էին հեքիաթ, կառնավալ, գրոտեսկ, բայց միևնույն ժամանակ բնության (կենդանիներ, թռչուններ, մրգեր և ծաղիկներ) իրատեսական ընկալում:

Այս շրջանում լայնորեն կիրառվող նոր տեխնոլոգիաներ, օրինակ՝ էլեկտրապատումը, որը հնարավորություն է տվել նվազեցնել մետաղական արտադրանքի արտադրության արժեքը։

Այս ժամանակահատվածում գերակշռում էին վիկտորիանական ոճի հետևյալ սորտերը.

• նեոգոթիկ (ջահեր հիշեցնող զանգվածային զարդեր, մոմակալներ, մոմակալներ, միջնադարյան ապրանքների տարբեր նմանակումներ, թուջե դեկորացիաներ)
• նեո-վերածնունդ (մեծ դետալներով զարդեր՝ թեւնոցների ծայրերին՝ սֆինքսի տեսքով, մանրանկարչական արձանիկներ-արձանիկներ՝ փողկապի քորոցների վրա և ռելիեֆային դետալներով այլ իրեր, ֆերոնյերներ (կախազարդ՝ ճակատին)։ Լայն կիրառություն ունի էմալը)։
• նեոռոկոկո (բրոշներ-փնջեր՝ գեղեցիկ քարերով սփռված բարձր ցողունների վրա, փարթամ բրոշներ-կլավաժներ):

Ծանր ձևով և դեկորով հարուստ վիկտորիանական ոճի զարդերը պետք է շատ զգույշ լինեն:

Այս ապրանքները պահանջում են հատուկ նախապատմություն, ուստի ականջօղերի կամ այս ոճի վզնոցի տակ էլեգանտ և նորաձև տեսք ունենալու համար խորհուրդ է տրվում կրել հասարակ, փափուկ իրեր։

Ոճի հիմնական հատկանիշներըմեծ կոր ձևեր, առատաձեռն դեկոր, բազմաթիվ քարեր։

Այդպիսին բնական նյութերինչպիսիք են կրիայի կեղևը, ոսկորը, փայտը, մարմարը, մարջանները:

Քարեր. Նորաձևության մեջ՝ մարգարիտ, շիթ, օնիքս, նռնաքար, փիրուզագույն, ագատ, մալաքիտ, կարնելի:

Եգիպտական ​​և հունական ոճեր

Մեր աշխարհում ամեն ինչ շատ սերտորեն փոխկապակցված է, ուստի անսովոր միտումների գաղափարները հաճախ տարբեր գիտական ​​հայտնագործություններ են: Այսպիսով, 1922 թվականի նոյեմբերին Եգիպտոսում հայտնաբերվել է Թութանհամոնի դամբարան, սրա արդյունքում վերակենդանացավ հետաքրքրությունը եգիպտական ​​ոճի ոսկերչության նկատմամբ։

XIX դարի 30-ական թվականներին բնորոշ դեկորացիաներն էին.

• scarabs;
• բուրգեր;
• օձեր;
• արմավենու ծառեր;
• տարբեր հիերոգլիֆներ;
• սֆինքսներ.

Նորաձեւության մեջ լայն ոսկեզօծ ապարանջաններ, հսկայական ականջօղեր, ուլունքներից ու դեկորատիվ քարերից պատրաստված տարատեսակ վզնոցներ։ Մեծ ուշադրություն է դարձվել զարդերի էմալին, որը կրկնում էր մատանիների, ականջօղերի և ապարանջանների գունագեղ եգիպտական ​​նախշը։

ոչ հեռու եգիպտացին գնաց ու հունական ոճը. Այն նաև գերհագեցված է տարբեր առասպելական արարածների պատկերներով։ Այս ոճի առանձնահատուկ առանձնահատկություններն են.

• Ապարանջաններ, որոնք կրում են թեւի ուսի հատվածում;
• tiaras, զարդարված բույսերի և ծաղիկների տերևներով;
• մանյակ, որոնք կրում են պարանոցին, ամրացվում կրծքավանդակի մեջտեղում գտնվող բրոշի վրա և կոկիկորեն շրջապատում զգեստը։

Հիպի

Հիպի մշակույթը ծնվեց 50-ականների վերջին ԱՄՆ-ում. Նրա շարժման ծաղկման շրջանը մեր երկրում ընկավ ավելի ուշ շրջանի՝ 70-ականների վերջին։ Այս ոճը, թերեւս, ներկայացնում է մարդկության պատմության ամենաէժան զարդը։ Նորաձեւության մեջ էին ուլունքները, դեկորատիվ քարերը, արծաթը։ Բնական նյութերից օգտագործվում են փետուրներ, խեցիներ, ծովային քարեր, ապակի, պլաստիկ, կաշի։

Հիպի ոճը զարդերի մեջ նույնպես այսօր նորաձեւ է։ Այնուամենայնիվ, խորհուրդ չի տրվում օգտագործել այն գրասենյակային զգեստապահարանում։ Ավելի լավ է այն խառնել ավելի հանգիստ առօրյա հագուստի հետ:

Տարբերակիչ հատկանիշներ ոճերն են.

• կլոր ականջօղեր գունավոր փետուրներով;
• զանգվածային արծաթե մատանիներ.
• կաշվե և պողպատե ապարանջաններ.
• մեծ պլաստիկ ականջօղեր, վառ թթվային երանգների ապարանջաններ։

Steampunk

«Steampunk» տերմինը ստեղծվել է գրող Քևին Ջեթերի կողմից 1987 թվականին։ Զարդերի այս ոճը ոչ այլ ինչ է, քան վիկտորիանական Անգլիայի ոճի իմիտացիա, որտեղ մարդկությունը կատարելության է հասել մեխանիկայի և գոլորշու շարժիչների մեջ: «Steam»-ը անգլերենից թարգմանվում է որպես «steam», ուստի ոսկերչության մեջ այս ուղղությունը կոչվում է նաև steampunk.

Ապրանքի առանձնահատկությունը բնական մոտիվների և մեխանիկական միացումների համադրություն է։ Օրինակ, պատկերացրեք թիթեռի կամ թռչունի, որը մասամբ պատրաստված է պտուտակներից և շարժակներից: Սա հենց այն է, ինչ steampunk է:

Այս ոճն այսօր շատ տարածված է դարձել դեռահասների շրջանում։. Նրանք համադրում են վառ, սադրիչ զարդերը ջինսե տաբատի, սպորտային կոշիկների և մեծ չափսերի մարզաշապիկների կամ մուգ գույնի վերնաշապիկների հետ։

գեղջուկ

Գեղջուկ ոճավորված զարդեր այսօր դառնալ իսկական միտում. «Գեղջուկ»-ը ֆրանսերենից թարգմանաբար թարգմանվում է որպես «գեղջուկ», «պարզ»: Այս ապրանքների ակնառու հատկանիշներն են.

• ծաղկային մոտիվներ, որոնք օգտագործվում են վզնոցների, ապարանջանների և բրոշյուրների արտադրության մեջ;
• տրիկոտաժի տարբեր տեսակներհիշեցնում է կոպիտ գործվածքների հյուսելը:

Ամենատարածված նյութերը - դրանք փայտ, ուլունքներ, արծաթ, պլաստիկ ուլունքներ, արհեստական ​​ծաղիկներ, դեկորատիվ քարեր, չոր բույսեր, մետաղալարեր, կոպիտ գործվածքներ:

Արծաթից պատրաստված արտադրանքները սովորաբար ունենում են դեկոր բնության տարրերի տեսքով. Օրինակ, եթե սա մատանի է, ապա այն պատրաստված է փորագրությամբ՝ ծառի, մատնահետքի, ծաղկի և այլնի տեսքով։

Vintage ռետրո ոճ

Վինտաժը ոսկերչական աշխարհում ոճերի խառնուրդ է, որն ուղղված է անցյալի նոր միտումների և ձևերի ստեղծմանը: Ռետրո տարրերի զանգվածային օգտագործումը սկսվել է 90-րդ դարի XNUMX-ական թվականներին։ Այս զարդերը կարող եք գտնել նույնիսկ նորաձեւության տների հավաքածուներում՝ Christian Dior, Coco Chanel, Gianni Versace, Pierre Cardin։

Որո՞նք են վինտաժային զարդերը: Սրանք հիմնականում մեծ չափի արտադրանք են, որոնք բաղկացած են բազմաթիվ բարդ մանր մասերից և հյուսվածքներից: Ոսկերչական իրերի արտադրության մեջ օգտագործվում են այնպիսի հիմնական տարրեր, ինչպիսիք են կամերո, կաբոշոններ, կարգավորումներ և դրոշմակնիքներ.

Կամեո - անձի կամ կենդանու պատկերի ուռուցիկ դրոշմ: Էլեգանտ տեսք ունեն ապակուց, ճենապակուց, պլաստիկից, ոսկերչական էմալից պատրաստված կամեոները։

Կաբոշոններ - զարդեր, որոնք կառուցվածքով նման են կամեոյին: Դրանք ձուլվածք կամ կտրվածք են նյութի վրա՝ մարդու պատկերի տեսքով, այնուհետև այս կամերոն լցնում են հատուկ լուծույթով, այն ամրանում է, կարծրանում և նրա մակերեսը փայլեցնում։

Մեր հասկացողությամբ, աքսեսուարների վինտաժ ոճը պատկանում է դասականներին, ուստի խորհուրդ է տրվում այն ​​օգտագործել ամեն օր բիզնեսի տեսքով:

Կարգավորումներ - սրանք, այսպես կոչված, բաց շրջանակներ են, որոնց մեջ սոսնձված են կամեոները և կաբոշոնները:

Նամականիշներ - դրանք պրինտներ են, սովորաբար ծաղկի կամ թիթեռի տեսքով, որոնք սոսնձվում են ապակու կամ քարի վրա՝ զարդարանքին էլեգանտ տեսք հաղորդելու համար։

Art Nouveau կամ Art Nouveau ոճ

XIX դարի 90-ականներին հայտնի դարձավ Art Nouveau (Art Nouveau) ոճը, որը ծագեց Ֆրանսիայում Ռուսաստանի հետ և ի վերջո հասավ Եվրոպա: Զարդանախշերն ունեն գոթական և ճապոնական առանձնահատկություններ։ Ապրանքներում օգտագործվում են բուսական թեմաներ, մարդկանց, կենդանիների և թռչունների ուրվանկարներ, առասպելական կերպարների պատկերներ: Նյութերից հատկապես հայտնի էր ոսկերչական էմալը։

Եթե ​​ցանկանում եք պատկերացնել Art Nouveau-ի զարդերը, ապա հիշեք մի թիթեռ և պատկերացրեք, որ այն պատրաստված է արտադրանքի տեսքով, հնարավորինս մոտ բնական ձևին և գույնին: Սա իսկական Art Nouveau-ն է: Art Nouveau-ի զարդերը հնարավորինս բնական տեսք ունեն, թեթև և արտասովոր էլեգանտ տեսք:

Art Deco ոճը

Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո անհրաժեշտ էր ինչ-որ կերպ ուրախացնել ձեզ, իսկ ոսկերիչներն արտացոլում էին մարդկանց տրամադրությունը Art Deco ոճով։ Ոմանք սա անվանում են արտ դեկո ոճ, բայց դա ամբողջովին ճիշտ չէ: Այս ուղղության արտադրանքները ունեն հստակ երկրաչափական գծեր, նվազագույն գանգուրներ և փոքր դեկոր, մեծ տարրեր, մեծ թանկարժեք կամ դեկորատիվ քարեր:

Հատուկ ընդգծում ունեն հետևյալ պարագաները.

• «բրոշներ-խոզանակներ»;
• երկար ականջօղեր, որոնք պատրաստված են երկրաչափական ձևերի համադրության տեսքով;
• քառակուսի և ուղղանկյուն կապերով զանգվածային ապարանջաններ;
• բրոշներ սեղմակով:

Պրովանս

Պրովանսի ոճն է գեղջուկ պարզության, ժամանակակից տեխնոլոգիաների և ֆրանսիական շքեղության համադրություն. Նման արտադրանքի հիմնական նյութերն են.

Պրովանսի ոսկերչական ոճը խորհուրդ է տրվում հիմնականում թեթև ամառային տեսքի համար։

Հաճախ այս ոճում օգտագործվում են ծաղկային նախշեր, որոնք առավել շատ նման են դաշտի բնական փոքրիկ ծաղիկներին կամ բնական տպագրությանը:

Շիբորի

Շիբորի ոճն է ոչ այնքան ավանդական ոսկերչական ուղղություն. Դա պայմանավորված է նրանով, որ այս զարդերը հիմնականում պատրաստված են ոսկերչական նյութերից՝ rhinestones, բյուրեղներ, ժապավեններ, ուլունքներ, ժանյակ և այլն: Բայց կան առանձին զարդեր, որոնցում պլաստմասե փոխարինողների փոխարեն թանկարժեք քարեր և իրական մարգարիտներ են օգտագործվում։ Արվեստի այս գործերը, բնականաբար, բաց շուկայում հնարավոր չէ գտնել։ Հիմնականում նման աքսեսուարները պատրաստվում են միայն պատվերով։ Քանի որ ոչ միայն չափը, այլև քարերի գունապնակը պետք է ուշադիր ընտրվի, ապրանքը առասպելական թանկ է։

Շիբորին մեզ մոտ եկավ Ճապոնիայից. Ընդամենը մի քանի դար առաջ կանայք չէին կարողանում շուկայից զարդեր գնել, և ստիպված էին իրենց աքսեսուարները պարզապես ձեռքով պատրաստել։ Այս ապրանքների հիմնական թեման ծաղիկներն ու թիթեռներն են: Նախկինում այս աքսեսուարներն օգտագործվում էին բացառապես հարսանեկան արարողությունների ժամանակ, սակայն ժամանակակից աշխարհում դրանց օգտագործումն ավելի առօրյա է դարձել։

Հիմնական արտադրանք Shibori-ն մեծ, պարզապես հսկայական վզնոցներ են, լայնածավալ ապարանջաններ և մեծ ականջօղեր:

Այսօր շիբորին օգտագործվում է նույնիսկ Ռուսաստանում. Նորաձև է այս զարդերը համադրել առօրյա կամ սաֆարի ոճերի հանդերձանքների հետ։ Այնուամենայնիվ, մեր տիկնայք այնքան էլ չեն սիրում գունագեղ արվեստը, ուստի նրանք նախընտրում են նույն գույների տեսականու ապրանքները:

Շիբորի ոճը նույնպես շատ է սիրում ժամանակակից արվեստագետներին. Հսկայական գունագեղ փայլուն զարդերը հպարտորեն զարդարում են ժամանակակից երգիչների, պարողների, երաժիշտների զգեստները:

Գոթական

Այսօր աշխարհում թյուր կարծիք կա, որ գոթիկը ժամանակակից միտում է, բայց իրականում դա ամբողջովին ճիշտ չէ։ Նմանատիպ ոճով զարդեր սկսել են ստեղծվել միջնադարում։ Դրանք հիմնականում ներառում են ոսկորներից, կաշվից և պարզապես տարբեր դեկորատիվ քարերից պատրաստված ամուլետներ և ամուլետներ, որոնք կրել են մեր նախնիները: Ժամանակակից գոթական զարդեր - դրանք հիմնականում խաչեր են, ծանր շղթաներ, զինանշաններ, գանգեր, թրեր՝ զարդարված սուր հասկերով և քարերով։

Գոթական ոճի արտադրանքը սերտորեն մտավ մեր կյանք 2000-ականների սկզբին: Հետևաբար, դժվար է պատկերացնել մի fashionista-ի, ով պահեստում չունի զույգ արծաթե բեկորներ:

Հիմնականում նման զարդեր են կրում ծանր երաժշտության, մոտոցիկլետների և քոչվորական ապրելակերպի սիրահարներ: Այս ապրանքներն ընդգծում են իրենց տիրոջ ագրեսիվությունն ու դաժանությունը։ Այնուամենայնիվ, կան զարդեր կանանց համար, որոնք ավելի համեստ են և ռոմանտիկ: Օրինակ՝ սրտեր, ծաղիկներ, հրեշտակներ, օձեր:

համաձուլվածքներ Գոթիկի համար հիմնականում օգտագործվում են սպիտակ ոսկի, արծաթ և պլատին։ Եվ ամեն ինչ, քանի որ այս կոնկրետ մետաղների երանգները լավագույնս ընդգծում են սպիտակ, կարմիր և սև քարերի փայլը:

Ինչպես ներդիրներ առավել հաճախ օգտագործում են օնիքս, կարմիր սուտակ, խորանարդ ցիրկոնիա, սպիտակ և սև ադամանդներ։ Քարը պետք է լինի գրավիչ, անհնազանդ, զանգվածային:

Եթե ​​դուք դա ասեք գոթական ոճը ստեղծվել է հենց պանկերի համար, ուրեմն սխալվում ես։ Այսօր որոշ ոսկերչական տներ արտադրում են ամբողջ հավաքածուներ, որոնք ամբողջությամբ նվիրված են գանգերին և խաչերին: Դա տեղի է ունենում, քանի որ ժամանակակից հաճախորդը արդեն հոգնել է թիթեռներից և ծաղիկներից, նա ցանկանում է ինչ-որ նոր, անսովոր, էներգետիկ: Այդ իսկ պատճառով շուկա են մտնում վարդագույն գանգեր և ռինսթոններով կմախքներ։

Էթնո ոճ

Այս ոճը երբեք դուրս չի գալիս նորաձեւությունից: Եվ բոլորը, քանի որ նման զարդերի ձևն ու բովանդակությունը պետք է հնարավորինս շատ բան փոխանցեն իրենց ժողովրդի մշակույթն ու արժեքները. Օրինակ, էթնիկ ոճով աքսեսուարների ռուսական հավաքածուն ծաղկեպսակ կամ կոկոշնիկ է, ինչպես նաև ուլունքներ:

Ոճի տարբերակիչ առանձնահատկությունները.

1. Տարբեր նյութեր. Կախված նրանից, թե որ երկիրն է ոգեշնչել դիզայներին, օգտագործվում են թանկարժեք քարեր, մետաղներ, կաշի, գործվածք, ոսկոր, փայտ և այլն։
2. Զանգվածայնություն. Այսօր նորաձև են հսկայական վզնոցներն ու ուլունքները, որոնք ծածկում են ամբողջ պարանոցը, ապարանջանները, երկար կամ մեծ կլոր ականջօղերը։ Այս ամենը կարելի է համադրել մեկ կերպարում, գլխավորն այն է, որ աքսեսուարները ոճով ներդաշնակ լինեն։
3. Պայծառություն և հակադրություն. Ոճի առանձնահատուկ ընդգծումը երանգների համադրությունն է՝ կարմիր և կանաչ, կապույտ և սպիտակ կամ դեղին և սև: Յուրաքանչյուր մշակույթ ունի իր գույների հավաքածուն: Օրինակ, մեր տարածաշրջանի համար դա կարմիր-սպիտակ է։
4. հիմնական տպագիր զարդարման այս ուղղության համար զարդանախշերն ու բնության ձևերն են (ծաղիկներ, միջատներ, թռչուններ, կենդանիներ, օձեր, բզեզներ, փետուրներ, ծառեր):

Էթնո արտադրանքը գերազանց է ներդաշնակ ինչպես դասական հագուստի, այնպես էլ պատահական ոճի հետ. Նորաձևության ժամանակակից կանայք կարող են հեշտությամբ համատեղել սպորտային կոշիկներն ու ջինսերը զանգվածային վառ ուլունքներով մեկ տեսքով:

Հիմնական բանը, որ պետք է հիշել, այն է, որ էթնոն տոնների վառ գունապնակ է, որը հանգիստ ֆոնի կարիք ունի: Պարզ հագուստն առանց պրինտների իդեալական է։

Ապրանքներ ռուսական ոճով

Ռուսական ոճն է մեկը էթնիկ ոսկերչական արվեստի զարգացումը, որը նորաձևություն է մտել ոչ այնքան վաղուց, բայց այս ոճի զարգացման պատմությունը սկիզբ է առնում հին ժամանակներից:

Սլավոնուհիների գեղեցկությունը հայտնի է ամբողջ աշխարհում, ինչի շնորհիվ համաշխարհային ժամանակակից շուկան մեր ժողովրդի պատմությունն ու ոճը մեծ հետաքրքրություն է առաջացրել. Ռուսական մշակույթի բազմաթիվ տեխնիկա, գծանկարներ և զարդանախշեր արտացոլվել են ժամանակակից համաշխարհային ոսկերչական տների ոսկերչական հավաքածուներում։

Բնորոշ առանձնահատկություններ զարդեր ռուսական ոճով.

1. Մանրամասնպատճենված է բնությունըԶարդանախշեր, գծագրեր, ձևեր, տպագրություններ:
2. Առատություն ուլունքներԲազմաթելերով վզնոց՝ մի քանի շարքով կոկիկ ծալված։
3. Զանգվածային ներքնազգեստ ապրանքներ (խաչեր, ամուլետներ, սրբապատկերներ պատկերող կախազարդեր):
4. Վառ վառ գույներ՝ բալի, կարմիր, ոսկեգույն, կանաչ, կապույտ և սպիտակ:
5. Բանահյուսության տարրերԲնադրող տիկնիկներ, բալալայկա, արջեր և այլն։

Արևելյան ոճի զարդեր

Արևելյան ոճի արտադրանքը նույնպես էթնիկ ուղղության մաս է կազմում։ Համարվում է, որ այս աքսեսուարները մեծ չափսերն ու մանր դետալները համադրելու լավագույն միջոցն են։

Այս աքսեսուարների շարքում առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում ապարանջան ստրուկ. Սա ոչ այլ ինչ է, քան ձեռնաշղթա, որը մաշված է ձեռքին, որը միացված է մեկ կամ մի քանի շղթաներով մեկ կամ մի քանի օղակների: Նախկինում այս զարդերը հիմնականում օգտագործվում էին որպես հարսանեկան պարագաներ Արևելքում։ Սակայն այսօր նրանց են հասել նաեւ նորաձեւության հայտնի կանայք։ Միանգամայն ընդունելի է նման ապարանջանը համատեղել գործարար լեդիի բիզնես կերպարի հետ։ Բացի այդ, ոճաբանները խորհուրդ են տալիս ստրուկներ կրել փոքր կիպ երեկոյան զգեստների կամ բաց սպիտակ ամառային հանդերձանքների տակ:

Հետաքրքիր մի փոքրիկ բան արևելքից զարդ է, որը կոչվում է տեքի. Դա շղթա է, որը դրվում է գլխի շրջագծին, և մեկ այլ թել է կապվում՝ ծածկելով մազի միջնամասը։ Tika-ն սովորաբար զարդարված է թանկարժեք քարերով, մարգարիտներով, ոսկու և արծաթի համաձուլվածքներից պատրաստված շղթաներով։ Այսօր փողոցում այս ոճով աղջկա հետ հանդիպելն, իհարկե, քիչ հավանական է։ Կենցաղային տեսք ունենալու համար տեքը հիմնականում օգտագործվում էր հիպիի օրերում։ Սակայն հարսանեկան սանրվածքներում կամ խնջույքների ժամանակ այս տեսակի աքսեսուարը շատ տարածված է։

Safari

Սաֆարիի ոճը հաստատուն կերպով հաստատվել է մի քանի տասնամյակ մտել է դասականների կոչում. Եվ ամեն ինչ, քանի որ զարդերի և հագուստի այս ոճը գրավել է նորաձևության սիրահարների մեծամասնությունը: Այն չի պահանջում հատուկ գույներ, զարդերի պայծառություն, շքեղություն, ձևերի տարօրինակություն: Այս ոճը, ասես, ասում է. «Որքան պարզ ու հանգիստ, այնքան լավ»։

Otherness ոճը:

• գույն գունապնակ. Սաֆարին հիմնականում կատարվում է սպիտակից մինչև մուգ շագանակագույն երանգներով:
• Քարեր. Հարմար են սպիտակ, սև, դեղին, նարնջագույն, կապույտ և կանաչ երանգների միներալներ, սաթի տարբեր տեսակներ, ռոք բյուրեղյա, ադամանդներ, փիրուզագույն, զանազան դեկորատիվ քարեր։
• տպելՈճը հիմնված է կենդանական պրինտների վրա, սակայն դրանք ավելի բնորոշ են ոչ թե զարդերի, այլ կոստյումների զարդերի համար։
• Ինչպես նյութեր սովորաբար օգտագործվում է դեղին ոսկի, կաշի և ոսկերչական էմալ։
• Օգտագործվում է զարդեր պատրաստելու համար պարզ երկրաչափական ձևեր՝ շրջան, քառակուսի, ուղղանկյուն, օվալ:

Բիզնես ոճը ոսկերչության մեջ՝ մինիմալիզմ

Եվ, իհարկե, մի մոռացեք ոսկերչության բիզնես ոճի կամ, ինչպես նաև կոչվում է, մինիմալիզմի մասին։ Այսօր աքսեսուարների այս ուղղությունը համարվում է ամենապահանջվածը, քանի որ մենք ամեն օր նման ապրանքներ ենք կրում։

Բիզնես զարդերի հիմնական նպատակը մեծ ուշադրություն գրավելը և ստեղծված կերպարը գրագետ լրացնելը չէ։

Սովորաբար բիզնեսի ոճը տարբեր է մնացածից՝ ներդիրների նվազագույն քանակով և ձևերի պարզությամբ։

Մինիմալիզմի ոճով զարդերի ձևը երկրաչափական ձևերն են (շրջաններ, օվալներ, քառակուսիներ, ուղղանկյուններ) նրբագեղորեն համակցված միմյանց հետ:

Որակի մեջ համաձուլվածքներ օգտագործել ոսկի, արծաթ, պլատին, պողպատ:

Առավել օգտագործված քարերը - սպիտակ և սև ադամանդներ, խորանարդ ցիրկոնիաներ, տոպազներ, շափյուղաներ:

Of նյութեր ընդհանուր առմամբ նախընտրում են կաշին:

Եվրոպայում ավելի ու ավելի շատ սկսեցին օգտագործել կոստյումների զարդերը որպես բիզնես ոճի զարդեր: Այս երկրներում կա չասված կանոն՝ որքան հասանելի, այնքան լավ։ Այնուամենայնիվ, մեր երկրում դեռ կարծում են, որ ավելի լավ է գնել լավ արծաթյա զարդեր, քան ինչ-որ կեղծ: Դա պայմանավորված է նրանով, որ զարդերը երկար չեն տևում. Այնուամենայնիվ, սա լիովին ճիշտ չէ. լավ որակի զարդերը կարող են շատ երկար ծառայել, եթե պատշաճ կերպով խնամված լինեն:

Tiffany

Այսօր նման ռոմանտիկ «Tiffany» անվան տակ ոճի հիշատակման ժամանակ անմիջապես մտքիս են գալիս փիրուզագույն գույնն ու ֆիրմային սրտերը։ Իրականում, Tiffany-ն աշխարհի առաջատար ոսկերչական ընկերություններից մեկի անունն է, սակայն ամբողջ աշխարհը «Tiffany» անվանումն ընկալում է արդեն ոչ թե որպես բրենդ, այլ որպես ոճ։

Նշանավոր ոճի տարրեր.

1. Engagement rings. 1886 թվականին ընկերությունը թողարկեց, ինչպես ասում են փորձագետները. պաշտամունք զանգահարեց մի օղակ Tiffany Setting. Մինչ այդ ոսկերիչները հիմնականում ներդիրներ էին պատրաստում կույր միջավայրում՝ «թաքցնելով» բյուրեղը լույսից։ Tiffany-ի մասնագետները որոշել են նորամուծություն՝ նրանք քարը բարձրացրել են եզրից վեր՝ ամրացնելով այն վեց ոտքով։ Սա թույլ տվեց ադամանդին բացահայտել իրեն իր ողջ փառքով և փայլել շատ ավելի պայծառ, քան կույր միջավայրում: 1 կարատանոց ադամանդով նման ապրանքի գինը սկսվում է 13 հազար դոլարից։ Բրենդն անմիջապես արտոնագրեց իր գյուտը, և այսօր այս ոճի մատանիները դարձել են աշխարհում ամենաճանաչելիներից մեկը:
2. Կապույտ. Շուկայում աչքի ընկնելու համար արտադրողը սկսեց արտադրել փիրուզագույն գույնի նվերների տուփեր։ Այսօր այս գույնը արտոնագրվել է և օգտագործվում է որպես իրենց ընկերության գովազդ։
3. Tiffany ոճը ենթադրում է ապրանքներ Արծաթ.
4. Եվ այս ոճի մեկ այլ տարբերակիչ առանձնահատկություն. կոպիտ գործվածքների շղթաները համակցված քիչ քնքշությամբ կախազարդեր սրտերի կամ բանալիների տեսքով:

Ինչպես ասում են ժամանակակից գեղեցկուհիները, այսօր դուք չեք կարող ձեզ իսկական նորաձեւություն անվանել, եթե դուք չունեք զարդեր Tiffany-ի ոճով։ Այս ապրանքները հիանալի կերպով համակցված են բիզնես ոճի հետ, պատահական, սաֆարիի հետ։ Նրանք կարող են զարդարել ինչպես երեկոյան տեսք, այնպես էլ առօրյա աղեղ ջինսերով ու սպորտային կոշիկներով։

Ծովային ոճի զարդեր

Այս զարդարանքները կարելի է անվանել «սեզոնային դեկորացիաներ»։ Սովորաբար դրանք կրում են կամ արձակուրդում, ինչ-որ տեղ ծովափին տաք արևի տակ, կամ քաղաքում՝ ծովային ոճի հագուստի տակ, եթե հնարավոր չէր արձակուրդ գնալ, և տրամադրությունը ճիշտ է։

Նյութեր այս ոճը.

• կճեպներ;
• ծովային աստղեր;
• բարոկկո մարգարիտներ;
• ոսկերչական էմալ.

Ծովային դիզայնը չի կարելի շփոթել որևէ այլի հետ: ավանդական ձևեր արտադրանքներն են խարիսխները, դաշույնները (ծովային դանակ), ղեկը, նավակները, ձկները, ջրահարսները, խեցգետինները, ծովաձիերը և դելֆինները:

Այս ապրանքները լավ խառնուրդով գծավոր տոպերով, սպիտակ վերնաշապիկներով, կապույտ և սպիտակ զգեստներով և ծովային կապույտ բաճկոններով։

Իհարկե, այստեղ մենք չենք դիտարկել զարդերի գոյություն ունեցող բոլոր ոճերը, իրականում դրանք շատ ավելին են, բայց մենք խոսեցինք ամենաարդիականների մասին, որոնք այսօր օգտագործվում են: