Perlumóðir litir, skærir, glaðir og mildir litir á sama tíma, fín áferð - heimur Faberge er fullur af stórkostlegum hlutum sem eru gerðir með guilloche tækni!
Ég býð okkar dýrmætu lesendum að skoða hina dásamlegu skartgripi betur og fræðast um Guilloche glerung, sérstaklega þar sem það er mjög áhugavert!
Um Carl Faberge
Margar langar umræður hafa verið meðal listfræðinga um hvort réttara væri að skilgreina hann sem handverksmann.
Ef við skilgreinum listamann sem manneskju sem gefur hreinlega persónulega yfirlýsingu, persónulega skapandi athöfn, sem notar eigin hæfileika í hvaða umhverfi sem er valið, þá var Fabergé ekki listamaður.
Þvert á móti var hann frábær leiðtogi stórrar stofnunar sem þegar mest var störfuðu hundruð manna og framleiddu þúsundir hluta sem áttu rétt á að heita Fabergé, en voru ekki sköpuð af honum eða af neinni hönnun sem var án efa. hönd hans.
Hvað er Guilloche (glerung)
Guilloche glerung er beiting hálfgagnsærra glerungslaga á vélgreypt yfirborð.
Þessi aðferð er dýr og tímafrek en skilar fallegustu áhrifum, sérstaklega í litadýpt.
Eitt stærsta framlag Fabergé til skartgripalistarinnar er litanotkun hans. Í næstum öllum verkum sínum notaði hann óvenju mikið úrval af litum. Hægt var að breyta litnum með því að blanda gulli við aðra málma, sem var líka nauðsynlegt til að auka hörku því gull er mjúkt efni og slitnar auðveldlega.
Það sem er mest áberandi við handverk Fabergé eru gæði glerungsins, gæði sem fæst með rausnarlegri notkun tíma og vinnu. Aftur var innblástur hans verk frönsku meistaranna á 18. öld og hann endurvakaði bæði tækni sem þá var notuð en týndist í kjölfarið af síðari meisturum, og betrumbætti þessa tækni til að ná enn glæsilegri árangri.
Fabergé jók notkun á litum í glerungnum sínum og var alltaf til í að gera tilraunir með nýja litbrigði og teiknaði á litatöflu með 144 mismunandi grunnlitum. Venjulega notaði Fabergé þá í ýmsa hluti eins og keisaraegg, myndaramma, regnhlífahandföng, smáhúsgögn, bjölluhnappa, blóm, öskjur, bindnælur, sígarettuhylki, pappírshnífa og margt fleira. Hver af þessum hlutum, sama hversu einfaldur, var glerungaður af sömu umhyggju!
Glerunarferli
Það eru flókin tæknileg vandamál tengd glerung, sérstaklega vegna þess að hún er framkvæmd við mjög háan hita.
Blanda af gleri og málmoxíðum er hitað þar til það byrjar að bráðna og síðan borið á og blandað saman við tilbúið málmflöt, venjulega silfur, sem er grafið.
Gegnsætt glerung bráðnar við 600° Celsíus og ógegnsætt glerung við 300° Celsíus, og það er þessi gífurlega hái hiti sem krefst færni glerungarans.
Fabergé var greinilega heillaður af möguleikum glerungsins og nýtti þá til hins ýtrasta, með árangri sem sést í fjölda hluta, flestir smámyndir.
Gallerí með eggjum með guilloché enamel:
Hann bjó einnig til verkefni sem fólst í því að emaljera stóra fleti. Iðnaðarmenn hans gátu líka sett á glerung og ávöl yfirborð, sem er mjög erfitt.
Dýpt áferðar í glerungi Faberge var náð með því að setja nokkur lög af glerungi, allt að sex, við lægra hitastig.
Þetta var viðkvæmt og mjög hæft ferli, sérstaklega þegar hluturinn var ekki flatur. Hin svokallaða ópallýsandi perlumóðuráhrif sem sjást í verkum Faberge náðist með því að setja á hálfgagnsætt lag af appelsínugulu glerungi og setja á nokkur lög af gagnsæju glerungi til að ná fram svo dýrmætum og fallegum gljáandi áhrifum.
Ilmvatnsflaska
Stundum var blaðagullahönnun, pallur og stundum málverk af blómum eða trjám sett á milli laganna - flókið ferli sem fólst í því að setja viðbótarefni á yfirborð sem þegar hafði verið brennt áður en endanlega þéttilagið var bætt við.
Sjónræn áhrif voru aukin með skreytingum sem grafið var á málm- eða guilloche yfirborðið. Þessi hönnun var hægt að gera með höndunum, en voru venjulega gerðar með því að nota vél sem kallast guilloche ferð.
Helstu hönnun voru öldur og sólargeislar. Enamelið var að lokum pússað með viðarhjóli og sjoppu í marga, marga klukkutíma. Þessi kunnátta og tímafreka vinna var nauðsynleg til að ná þeim frágangi sem Faberge glerungurinn var frægur fyrir.
Ólíkt skartgripasmiðum og silfursmiðum var ekkert merki um það hjá gleraugnasmiðum og því er ekki vitað um hina færu handverksmenn sem unnu hið viðkvæma verk.
Þetta er Nikolai Petrov, sonur Alexander Petrov. Tekið á því augnabliki sem glerungurinn var brenndur.
Lýsingin á persónuleika Englendingsins sem safnaði efni til að skrifa bókina skemmti mér - „dálítið dónaleg persóna, algjörlega niðursokkin í verk hans“ (Augljóslega var glerungalistamaðurinn ekki ánægður þegar einhver „kom undir handlegginn á honum“ meðan á því stóð að taka mynd).
Að mínu mati liggur leyndarmál hins perlukjörnandi, viðkvæma lita- og ljóssljóma Faberge glerungsins í verkum og gylltum höndum meistaranna!
