Art Deco skartgripir og snyrtivörur

Art Deco hringir Skartgripir og skartgripir

Þýtt úr frönsku þýðir "art deco" "skreytingarlist." Art deco stíllinn, eða eins og hann er líka kallaður - art deco, fékk nafn sitt þegar árið 1925 var haldin sýning á skreytingarlist í París. Hvenær og hvernig varð þessi stíll til? Og almennt, hvað táknar það í skartgripalist?

Strax í upphafi 20. aldar fóru skartgripamenn að yfirgefa skrautlegar línur Art Nouveau og snúa sér að leitinni að nýjum tjáningarmáta. Í seinni nútímanum voru rúmfræðilegu línurnar sem felast í Art Deco þegar uppgötvaðar, en allt var truflað af fyrri heimsstyrjöldinni, eftir það reyndu menn enn ákafari að finna nýjar hugsjónir, því auk eyðileggingar og manntjóns var vonbrigði með gildum fortíðar.

Eftir fyrri heimsstyrjöldina birtist ný kona sem veitti skáldum og listamönnum innblástur, þar á meðal skartgripalistamenn. Það var á þessum tíma sem Louis-François Cartier skissaði fyrstu skartgripi sína í nýja átt.

Art Deco gleypti í sig einfaldleika og lúxus, hreinan og bjartan leik steina, stílleit, þar á meðal kúbisma, nútíma, súrrealisma, nýklassík og þjóðerniseinkenni Forn-Grikklands, Egyptalands, Afríku, Austurríkis.

Skartgripasalar, eins og allir myndhöggvarar, eru alltaf viðkvæmir fyrir stemningunni í samfélaginu. Hvernig á að hjálpa til við að gleyma hryllingi stríðs, færa fólki gleði? Það var á þeim tíma sem eclecticism stílstrauma gerði Art Deco að nýstárlegum stíl.

Og svo, hönnuðir skartgripahúsa lögðu til ný form, sem voru rúmfræðileg, línuleg hönnun, samhverf samsetning, lita andstæður. Og einnig var sérstakur skurður af gimsteinum, sem fékk skýrari línur, algengari í þríhyrningslaga, trapisulaga og smaragði.

Í fyrstu notuðu skartgripamenn ódýrt efni: glerung, króm, gler, plast og ákjósanlega skæra liti. Hins vegar reyndi þjóðfélagið eftir stríð að skapa tálsýn um lúxus og velmegun í kringum sig. Og fyrst og fremst gætu drottningar kvikmyndatjaldsins í Hollywood gert þetta. Armböndin og hálsmenin þeirra glitruðu af demöntum frá skjánum.

Art Deco armbönd

Á Art Deco tímum varð platína að kultmálmi, það var Cartier sem kom þessum eðala málmi í tísku. Og ásamt því náðu hvítagull, silfur, stál og jafnvel ál vinsældum. Auk málma notuðu skartgripamenn oft framandi efni - fílabein, krókódíla og hákarlaskinn, auk sjaldgæfra viða. Við notuðum hreint hvítt perlumóður, hvíta demöntum og svartan onyx...

Verðleikur Art Deco stílsins er djörf samsetning hans af gimsteinum með rhinestones, náttúruperlum með gervi í einu skartgripi.

Algengasta skreytingartæknin var málmglerun og óvenjuleg klipping. Form skartgripa í art deco stíl - skýr rúmfræði og ströng samhverfa, fyrirkomulag þátta með ákveðnum takti til skiptis.

Við ráðleggjum þér að lesa:  80s helgimynda skartgripi

Helstu hvatir í hönnun skartgripa, auk rúmfræði, voru myndir og landslag rússneska ballettsins eftir S. Diaghilev, menning mismunandi landa og tímabila - Egyptaland til forna, Kína, Japan, Indland, Grikkland til forna, Afríku, hluti af gróður og dýralífi.

Broche og eyrnalokkar Art Deco

Meðal fallegustu skreytinganna eru burstabrooch, langur strengur af gerviperlum, langir eyrnalokkar, þar á meðal burstaeyrnalokkar sem prýddu afskorin höfuð fegurðanna, þung belti, armbönd sem eru borin ekki aðeins á úlnliðnum, heldur einnig á framhandleggnum, sárabindi. á höfði (klíka) skreytt ríssteinum, perlum, og fyrir einhvern með demöntum, kokteilhringur, kragahálsmen, snákalaga hálsmen og armband, pantherlaga hringur og armband ...

Á Art Deco tímabilinu komu líka dýrindis kveikjarar og munnstykki í tísku, þar sem svartir og hvítir hlutir skiptust líka á.

Armbandsúr náðu óvenjulegum vinsældum, þegar þeir bjuggu til hvaða skartgripir sýndu óvenjulegt ímyndunarafl. Úrin voru með margvíslegum gerðum, ríkulegum innréttingum, frumleika og glæsileika. Úrkassinn og armböndin voru skreytt gimsteinum.

Einn frægasti skartgripasmiður þess tíma var Georges Fouquet og sonur hans. Parísar skartgripasali Raymond Templar það eru líka áhugaverðar listrænar lausnir. Sérstakur staður í verkum hans er upptekinn af skartgripum með ströngum rúmfræðilegum þáttum skreyttum með björtu enamel, með stórbrotnum litaskilum.

Art Deco skartgripir
Art Deco skartgripir

Saga hússins Cartier sýnir greinilega myndun Art Deco stílsins. Skartgripirnir frá 20 og 30 eftir Louis Cartier sýna helstu stigin í þróun nýja stílsins. Upphaflega notaði Cartier hring eða hluta meira og taldi að þessi rúmfræðilegu form væru hentug fyrir skartgripi kvenna. Svo fór hann að nota ferning og ferhyrning.

Skartgripurinn skreytti skartgripi sína með demöntum í bland við aðra steina og glerung. Skartgripirnir hans léku sér með skærum litum og stórkostlegum litum, til dæmis bætti hann lúxus demöntum við hluti úr onyx, bergkristal og jade, kóral og perlumóður. Smám saman yfirgáfu skartgripasalar hússins Cartier björtu litina og fóru að nota hvítt. Svona birtist stíllinn „hvítur art deco“.

Við ráðleggjum þér að lesa:  Hvernig varð innsiglishringurinn að smart aukabúnaði fyrir konur?

Skartgripir með ströngum geometrískum formum í andstæðum samsetningu hvítra og svarta lita - hvít platína og demöntum með svörtum onyx eða svörtum enamel voru stórkostleg. Það var á grundvelli þessarar lita andstæðu sem sérkennilegt mótíf var búið til, sem fékk nafnið "panther skinn".

Í framtíðinni var mótífið notað til að búa til broochs í formi panthers, sem og til að skreyta skartgripi fyrir hár og úr. En engu að síður var erfitt að neita algjörlega björtum litum smaragðs, rúbína, safíra, jafnvel í "hvíta art deco". Þess vegna elskaði Cartier að búa til brooches - "vasa af ávöxtum." Marglitir tutti frutti skartgripir eru orðnir frægir Cartier skartgripir.

Art Deco skartgripir

Eftir uppgötvun grafhýsi Tutankhamons árið 1922 jókst áhugi á egypskum skartgripum, meðal Cartier skartgripa - stórbrotnar hengiskrautar úr jadeplötum með demöntum og rúbínum, hina frægu scarab brækju úr reykmiklu kvarsi, faíensu, skreytt demöntum.

Ljómi og marglitaleiki skartgripalistarinnar var enn meiri árið 1929 og víðar, því þetta eru árin þegar kaupmáttur tapaðist á öllum sviðum lífsins og til þess að vekja athygli og lifa af á erfiðum tímum voru björtustu verkin. af skartgripum voru búnar til. Jade, tópas, sirkon, kóral, aquamarine varð vinsælt.

Art Deco stíllinn má kalla endanlega mótaðan í byrjun 20. aldar og árið 1925 hlaut hann endanlega viðurkenningu og því var það á sýningunni sem haldin var í París árið 1925 sem stíllinn fékk nafn sitt.

Art deco hálsmen

Skartgripir sýndir á sýningunni Georges Fouquet, Templier, Gérard Sandoz, Boucheron, Van Cleef & Arpels, Cartier, Mauboussin og margir aðrir franskir ​​skartgripameistarar. Árangur skartgripanna var ótrúlegur. Skartgripasali í París fær gullverðlaun fyrir Art Deco skartgripi Georges Mauboussin.

Við ráðleggjum þér að lesa:  Perlur, demöntum og vetrardúnjakki - hvernig á að lifa af haust-vetrartímabilið án þess að skilja við skartgripi?

Aðdáun gesta átti sér engin takmörk. Allir dáðust að hinu skapaða Mauboussin Hálsmen þar sem demantar skiptust á við fínar perlur í platínu stillingu, jadeíthringur, hengiskraut í formi blómavösa og gosbrunnar. Eftir sýninguna varð Mauboussin frægur.

Ekki aðeins skartgripaverkin „Cartier“ og „Mauboussin“ vegsömuðu Art Deco stílinn, þökk sé skartgripunum „Boucheron""Van Cleef og Arpels» Art Deco stíll er orðinn alþjóðlega viðurkennt samheiti yfir lúxus og aðdáun. Á þessum árum breyttist margt í lífi fólks, ný tækni var þróuð, nýtt efni leitað, rannsóknir gerðar í vísindum og tækni.

art deco hringir

Þetta var öld afreks á öllum sviðum starfsemi og lífs mannkyns. Allt þetta endurspeglaðist í starfsemi skartgripalista. Í fyrirtækinu"Van Cleef og Arpels» Skartgripasalar hafa fundið upp nýja tegund af umgjörð fyrir gimsteina - ósýnilega umgjörð. Steinarnir voru þannig skornir að hægt var að stilla þeim nærri hver öðrum, þannig að grunnmálmurinn var algjörlega hulinn af „steinganginum“. Þetta gerði það mögulegt að búa til framúrskarandi skartgripi.

Á skartgripamörkuðum voru eftirsóttar demantsklemmur, sautoirs, glæsileg armbönd með skýrum skrautmynstri af gimsteinum. Brooches-burstar, perlur úr náttúrulegum steinum komu í tísku. Sérstaklega vinsælir, þökk sé tísku fyrir stuttar klippingar, voru langir eyrnalokkar og stórir eyrnalokkar sem hyldu eyrnasnepilinn.

Listsagnfræðingar telja að Art Deco stíllinn hafi aðeins ráðið listaheiminum í um tvo áratugi, frá fyrri heimsstyrjöld til síðari heimsstyrjaldar. En eitthvað annað er mikilvægt - margar aðferðir og afrek í skartgripatækni sem þróuð var í Art Deco reyndust vera svo alhliða að skartgripameistarar fundu fyrir áhrifum þessa stíls í langan tíma í næstu kynslóðum.

Í nútíma skartgripatísku er art deco stíllinn aftur vinsæll. Það er valið af sjálfsöruggum konum sem kjósa lúxus og á sama tíma aristocratic aðhald.

Art Deco skartgripir og snyrtivörur


Hringir með gimsteinum
Hringir með gimsteinum



Art Deco skartgripir