Heimur Cartier er sannarlega stór. Það er ekki auðvelt að lýsa sögu myndunar og þróunar þess, það er í rauninni ómögulegt innan ramma einnar greinar: þú átt á hættu að missa eitthvað mikilvægt eða þýðingarmikið, og í mínu tilfelli, einhverju fallegu. Við skulum sjá hvað við fengum.
Venjuleg byrjun
Við skulum byrja, eins og venjulega, frá upprunanum... Saga fræga skartgripamerkisins byrjaði mjög prosaískt, hversdagslegt og jafnvel leiðinlegt. Það er bara þannig að einhver Pierre Cartier - einn af mörgum vopnahlésdagnum í Napóleonsstríðunum, sem á stríðsárunum trúði staðfastlega á mátt byssupúðurs og opnaði búð fyrir framleiðslu á púðurhornum - varð fyrir miklum vonbrigðum með hagsmuni og vonir hans. elsti sonur...
Louis-François Cartier deildi alls ekki hagnýtum gildum föður síns, hann dró vel frá barnæsku og sýndi heimi listarinnar og fegurðar mun meiri áhuga en stríði og byssupúðri ... Sem betur fer gerði faðir hans það ekki reyna að breyta smekk erfingja, en gaf hann sem lærling til einn frá Parísar skartgripum - Adolphe Picard.
Hæfileikaríkur ungi maðurinn kafaði mjög fljótt ofan í öll leyndarmál handverks skartgripa og þegar árið 1847 gat hann keypt út verkstæði kennara síns aðeins 26 ára að aldri. Þannig var fyrsta skrefið tekið í átt að stofnun vinsælasta vörumerkisins í sögu franskra skartgripa ...
Á 19. öld þýddi það ekki að vera farsæll að hafa eigið verkstæði í París - samkeppnin var of mikil, sérstaklega í skartgripaheiminum. Þannig að Louis-François Cartier dvaldi í langan tíma í bakgarði skartgripalífsins og var aðeins hógvær, óþekktur handverksmaður ...
Það er erfitt að segja til um hversu lengi hann hefði verið í þessu starfi og hefði nokkurn tíma getað orðið frægur ef ekki hefði verið heppið hlé. Eins og alltaf, í heimi fegurðar, var þetta mál tengt konu.
Frænka Napóleons I. keisara, Mathilde prinsessa, sá óvenjulega brók frá vinkonu sinni Nieuverkerk greifynju, hún stærði sig af því að hafa keypt hana og tvær aðrar brókur í lítilli skartgripaverslun, þar sem hún endaði fyrir slysni.
Auðvitað, í kjölfar eilífrar þrá kvenna í allt óvenjulegt og fallegt, kynntist Matilda mjög fljótlega einnig verkum Cartier. Og í gegnum hana lærði Eugenia keisaraynja, helsti stefnusmiðurinn í veraldlegu samfélagi annars heimsveldisins, um hógværa skartgripasalann.
Frá þeirri stundu verður Cartier vinsæll: frægustu og ríkustu snyrtifræðingur Parísar eru að tala um það, panta frá því. Og hann hvetur virkan áhuga þeirra, búa til fleiri og fleiri nýja skartgripi.
Aðalatriðið við þá var að þeir endurtóku sig aldrei: hver viðskiptavinur gæti verið viss um að skartgripirnir sem hún keypti væru einstakir og enginn annar átti þá. Sammála, mjög dýrmæt gæði vörunnar, frá sjónarhóli hins fallega helmings mannkyns.
Þess vegna erfði sonur Louis-Francois, Alfred, frá föður sínum þegar nokkuð frægt skartgripahús árið 1874, þó að hann væri enn langt frá titlinum heimsmerkis. Þetta var samt miðlungs fjölskyldufyrirtæki, ekki mikið frábrugðið hundruðum annarra eins. Þar að auki, á þessum tíma var ljómandi öld annars heimsveldisins lokið, og eftirspurn eftir skartgripum hafði minnkað verulega: hinir hagnýtu borgaramenn vildu frekar skynsamlegri og nytsamlegri hluti.
Kannski er helsti kostur Alfreðs í sögu hins fræga vörumerkis að honum tókst að halda fjölskyldufyrirtækinu á floti. Hann, eins og faðir hans, forðaðist áhættusama hönnun og bjó til glæsilega skartgripi í klassískum stíl. Helsta markmið hans var að viðhalda háum gæðum, varðveita hefðir og óaðfinnanlegan smekk.
Að byggja upp skartgripaveldi
Þetta hús Cartier, sem við þekkjum öll núna, á útlit sitt að þakka erfingjum Alfreds - sonum hans þremur: Louis, Pierre og Jacques, sem erfðu fyrirtæki föður síns árið 1898. Með undarlegri hegðun örlaganna var hver þeirra aðgreindur af gjörólíkum hæfileikum, sem varla var hægt að sameina í einni manneskju ...
Þannig að miðbróðirinn - Pierre - var hæfileikaríkur kaupsýslumaður og, eins og þeir myndu segja núna, markaðsmaður. Það var hann sem stofnaði umboðsskrifstofur Cartier í London og New York, það var hann sem heimsótti rússneska heimsveldið í sama tilgangi, þó að hér hafi áætlanir hans reynst andspyrnu frá Faberge, aðalbirgi keisaradómsins.
Í sanngirni skal tekið fram að Cartier skartgripir náðu enn ákveðnum vinsældum meðal rússneskra aðalsmanna, sem margir hverjir gerðu sérstaklega skartgripaárásir inn í frönsku höfuðborgina.
Og það er ekki vitað hvernig samkeppnin milli skartgripamerkjanna tveggja hefði endað ef ekki væri fyrir flóknar hæðir og lægðir rússneskrar sögu, sem skildu Faberge-húsið enga möguleika í þessari lúxusárekstra.
Þriðji bróðirinn - Jacques - var áhugasamur smekkmaður og frábær kunnáttumaður gimsteina. Eins og eldri bróðir hans Pierre eyddi hann líka mestum hluta ævi sinnar á ferðalagi, en ef Pierre laðaðist meira að hinum vestræna heimi, sótti Jacques sig til austurs.
Hér, í heimi þar sem maharadjur og sultanar réðu enn, leitaði hann að sjaldgæfustu gimsteinum óvenjulegra lita, keypti perlur í hæsta gæðaflokki og rannsakaði tækni til að búa til skartgripi sem eru ekki þekktir á Vesturlöndum.
Þannig að það var honum að miklu leyti að þakka að litríkt ríki Tutti Frutti skartgripanna birtist í heimi Cartier: tignarleg blóm og lauf greypt úr björtum gimsteinum, lúxus klasar sem falla úr þunnum málmgrind sem varla er áberandi.
Að lokum, þriðji, elsti bróðirinn - Louis. Hann var allra hæfileikaríkastur. Hönnuður, listamaður, skartgripasali, kaupsýslumaður - það er honum sem hið fræga vörumerki skuldar flest afrekum sínum og frægustu meistaraverkum.
Þar á meðal eru einkum:
- Framleiðsla armbandsúra er algjörlega nýtt fyrirbæri í heimi skartgripalistarinnar. Ef allir aðrir skartgripamenn voru aðeins þátt í leturgröftur og skreytingar úr, þá byrjaði Cartier, þökk sé Louis, að framleiða úrahreyfingar, sameina fegurð með notagildi, hagkvæmni með glæsileika.
- Notkun platínu. Það var bylting í skartgripalist. Aftur í lok 19. aldar voru Louis og faðir hans að leita að miðli sem myndi gera þeim kleift að búa til fínni skartgripi með enn dýrari steinum. Gull gerði slík meistaraverk mjög þung og silfur dofnaði með tímanum, fegurðin ætti að vera eilíf.
„Þykkir umgjörðir úr gulli, silfri og þungum ofnum þráðum sem hafa verið þekktir frá örófi alda voru eins og brynja fyrir skartgripi. Notkun platínu varð útsaumur hans.“ (Louis Cartier)
Platína á þeim tíma var iðnaðarmálmur sem var notaður við framleiðslu á tækni. Cartier var fyrstur til að taka eftir hreinum silfurgljáa hans, svo þægilega blandað við hörku, mýkt og léttleika efnisins.
Notkun platínu gerði Louis kleift að búa til sérstakan stíl af Garland skartgripum, lúxus platínu blúndur sem geislaði með köldum ljóma óteljandi demönta, hver um sig í hæsta gæðaflokki.
Þessi skartgripalína var svar Cartier við skrautlegum Art Nouveau stíl: ólíkt öðrum skartgripasmiðum sem flýttu sér að halda í við sköpunarsnilld René Lalique, hélt Louis Cartier áfram að leggja áherslu á klassísk gildi og skraut. Hann var innblásinn af lúxus hallanna í Versailles og Fontainebleau.
Sama lína var mest ástfangin af fulltrúum konungs- og keisarahúsanna og gaf Cartier-húsinu titilinn "Gartsmiður konunga og konungur skartgripa" (Enska konungurinn Edward VII (1901-1910)), í langan tíma að verða hans frumlegt, mjög dýrt nafnspjald.
- Trinity hringurinn er einn af frægustu skartgripahönnunum sem Cartier notar til þessa dags.
Trinity hringurinn var persónulega hannaður árið 1924 af Louis Cartier. Hann kom með einfalt og því nánast fullkomið hugtak um ást í formi skartgripa. Fléttun þriggja banda úr mismunandi málmblöndur úr góðmálmum táknaði samsetningu þriggja bestu tilfinninganna: rósagull þýddi ást, gult þýddi tryggð og hvítt þýddi vináttu.
Þessi hönnun var gerð af franska rithöfundinum og listamanninum Jean Cocteau og er orðin einn af vinsælustu og eftirsóttustu skartgripum Cartier, sem sameinar lúxus góðmálma og lakonísk hönnun - ótrúleg samsetning stíls og fegurðar.
- Sköpun Cartier bestiary. Louis Cartier gat ekki alveg hunsað gildi Art Nouveau, hann var vel meðvitaður um að ögrandi hönnun og skraut verða oft frægasta og vinsælasta. Að sjokkera í heimi tísku og fegurðar þýðir næstum alltaf að sigra.
Jafnvel afi hans, stofnandi skartgripahússins, notaði oft myndir af fuglum í skartgripi sína, en Louis gekk lengra og sneri sér að skuggamyndum skriðdýra og rándýra.
Auðvitað voru skriðdýr Louis Cartier langt frá þeim goðsagnaverum sem bjuggu í skartgripasögum Rene Lalique og eftirherma hans hvað varðar náttúruhyggju og tilgerð. En Cartier snákar og krókódílar hafa alltaf verið aðgreindir með töfrandi ljóma demönta og gimsteina - ótrúlega heillandi samsetning hættu og fegurðar.
Slíkar vörur kröfðust mikils kostnaðar og flókinna útreikninga og voru því eingöngu búnar til eftir pöntun. Hins vegar halda þeir áfram að byggja heim Cartier.
En vinsælasta dýrið í Cartier dýralífinu er samt pantherinn, sem birtist einnig hér að skipun hins hæfileikaríka Louis. Eða öllu heldur - þökk sé ást hans og væntumþykju til einni eyðslusamustu og frægustu konu þess tíma - Jeanne Toussaint.
Lúxus rándýr köttur, gæddur ótrúlegri náttúrulegri þokka, styrk og þokka, ásamt köldum ljóma gimsteina, er enn einn eftirsóttasti skartgripurinn.
Reyndar er þetta aðaltákn Cartier, sem hefur haldið mikilvægi sínu og vinsældum jafnvel við aðstæður nútíma bakkanalíu hönnuðar „finnur“.
Við áramót
Skapandi arfleifð Louis og afrek bræðra hans réðu að mestu leyti nútíma útlit fræga vörumerkisins, í raun var það þeim að þakka að Cartier varð vörumerki. En eftir að allir bræðurnir þrír féllu hver á fætur öðrum (Pierre lést síðast 1962) var framtíð skartgripaveldisins í vafa, í raun var Cartier á barmi útrýmingar.
Lúxushönnun, ásamt útreikningum og hæfileikaríkum auglýsingum, gerði fyrirtækinu jafnvel kleift að lifa af alþjóðlegu efnahagskreppuna 1929 og langvarandi stöðnun þriðja áratugarins (hér var fyrirtækinu bjargað með fjölmörgum skipunum frá austurlenskum konungum og prinsum, sem Jacques hafði stofnað til tengsla við ). En því miður var heimsveldið máttlaust andspænis algengasta fyrirbæri mannkynssögunnar - erfðaréttur.
Erfingjar bræðranna þriggja voru ekki aðeins sviptir hæfileikum, heldur gátu þeir ekki náð samkomulagi sín á milli og því seldu þeir Cartier heimsveldið fljótlega stykki af stykki einn af öðrum. Um tíma leit út fyrir að nú yrði það svo - þrjú útibú hins fræga fyrirtækis myndu fara sínar eigin leiðir, eða hverfa.
Sem betur fer reyndust örlögin hinu fræga skartgripahúsi hagstæð: árið 1972 keypti Robert Hawk Cartier Paris og árið 1974 og 1976, í sömu röð, Cartier London og Cartier New York., þannig að endurheimta Cartier heimsveldið í upprunalega mynd.
Með nýja eigandanum fékk Cartier nýtt einkunnarorð: "Must de Cartier" ("Cartier, það er must!"), sem stangast ekki á við stóra nafnið "konungur skartgripamanna", sem fyrirtækið reyndi einnig að halda fyrir. sjálft.
Hversu vel það reyndist og hvort nýja slagorðið og gamla einkennin samsvara nútíma veruleika og afrekum hins fræga franska fyrirtækis, mun ég reyna að komast að í einni af eftirfarandi greinum.
