Il mondo di Cartier è davvero vasto. Non è facile descrivere la storia della sua formazione e sviluppo, è praticamente impossibile nell'ambito di un articolo: rischi di perdere qualcosa di importante o significativo e, nel mio caso, qualcosa di bello. Vediamo cosa abbiamo.
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Cominciamo, come al solito, dalle origini... La storia del famoso marchio di gioielli è iniziata in modo molto prosaico, quotidiano e persino noioso. È solo che qualcuno Pierre Cartier - uno dei tanti veterani delle guerre napoleoniche, che durante gli anni della guerra credeva fermamente nel potere della polvere da sparo e aprì un negozio per la produzione di corni di polvere da sparo - rimase estremamente deluso dagli interessi e dalle aspirazioni del suo figlio maggiore ...
Louis-François Cartier non condivideva affatto i valori pratici di suo padre, disegnava bene fin dall'infanzia e mostrava molto più interesse per il mondo dell'arte e della bellezza che per la guerra e la polvere da sparo ... Fortunatamente suo padre lo fece non cercò di cambiare i gusti dell'erede, ma lo diede come apprendista a uno dei gioiellieri parigini - Adolphe Picard.
Il talentuoso giovane ha approfondito molto rapidamente tutti i segreti dell'artigianato orafo e già nel 1847 è stato in grado di rilevare la bottega del suo insegnante a soli 26 anni. Così, è stato compiuto il primo passo verso la creazione del marchio più popolare nella storia della gioielleria francese...
Nell'Ottocento, avere un proprio laboratorio a Parigi non significava avere successo: la concorrenza era troppo alta, soprattutto nel mondo della gioielleria. Così Louis-François Cartier rimase a lungo nel cortile della vita dei gioiellieri, rimanendo solo un artigiano modesto e sconosciuto ...
È difficile dire per quanto tempo sarebbe rimasto in questa veste e sarebbe mai potuto diventare famoso se non fosse stato per un colpo di fortuna. Come sempre, nel mondo della bellezza, questo caso è stato associato a una donna.
La nipote dell'imperatore Napoleone I, la principessa Mathilde, vide un'insolita spilla della sua amica contessa Nieuverkerk, si vantò di averla acquistata insieme ad altre due spille in una piccola gioielleria, dove finì per caso.
Naturalmente, seguendo l'eterna brama femminile per tutto ciò che è insolito e bello, Matilda ha conosciuto molto presto anche il lavoro di Cartier. E attraverso di lei, l'imperatrice Eugenia, la principale trendsetter nella società secolare del secondo impero, venne a conoscenza del modesto gioielliere.
Da quel momento in poi Cartier diventa popolare: le bellezze più famose e ricche di Parigi ne parlano, ordinano da esso. E incoraggia attivamente il loro interesse, creando sempre più nuovi gioielli.
La cosa principale di loro era che non si ripetevano mai: ogni cliente poteva essere sicura che i gioielli che aveva acquistato erano unici e che nessun altro li aveva. D'accordo, una qualità molto preziosa del prodotto, dal punto di vista della bella metà dell'umanità.
Di conseguenza, il figlio di Louis-Francois, Alfred, ereditò dal padre una casa di gioielli già piuttosto famosa nel 1874, sebbene fosse ancora lontano dal titolo di marchio mondiale. Era ancora una mediocre azienda familiare, non molto diversa da centinaia di altre simili. Inoltre, a questo punto era finita la brillante età del secondo impero e la domanda di gioielli era diminuita drasticamente: il pratico borghese preferiva cose più razionali e utilitarie.
Forse il merito principale di Alfred nella storia del famoso marchio è che è riuscito a mantenere a galla l'azienda di famiglia. Lui, come suo padre, ha evitato progetti rischiosi, creando gioielli eleganti in uno stile classico. La sua principale aspirazione era mantenere alta la qualità, preservare le tradizioni e il gusto impeccabile.
Costruire un impero di gioielli
Quella casa di Cartier, che ora tutti conosciamo, deve il suo aspetto agli eredi di Alfred, i suoi tre figli: Louis, Pierre e Jacques, che ereditarono l'attività del padre nel 1898. Per uno strano capriccio del destino, ognuno di loro si distingueva per talenti completamente diversi, che difficilmente potevano essere combinati in una sola persona ...
Quindi, il fratello di mezzo - Pierre - era un uomo d'affari di talento e, come si direbbe ora, un commerciante. Fu lui a creare gli uffici di rappresentanza di Cartier a Londra e New York, fu lui a visitare l'Impero russo per lo stesso scopo, anche se qui i suoi piani incontrarono la resistenza di Fabergé, il principale fornitore della corte imperiale.
In tutta onestà, va notato che i gioielli Cartier sono comunque riusciti a trovare una certa popolarità tra gli aristocratici russi, molti dei quali hanno fatto appositamente incursioni di gioielli nella capitale francese.
E non si sa come sarebbe finita la competizione tra i due marchi di gioielli se non fosse stato per i complessi alti e bassi della storia russa, che non hanno lasciato scampo alla casa Faberge in questo lussuoso confronto.
Il terzo fratello - Jacques - era un appassionato conoscitore e un eccellente conoscitore di pietre preziose. Come suo fratello maggiore Pierre, anche lui ha trascorso la maggior parte della sua vita in viaggio, ma se Pierre era più attratto dal mondo occidentale, Jacques si è spinto verso est.
Qui, in un mondo dove regnavano ancora maharaja e sultani, cercò le gemme più rare dai colori insoliti, acquistò perle di altissima qualità e studiò tecnologie per creare gioielli sconosciuti in Occidente.
Quindi, è stato in gran parte grazie a lui che il regno colorato dei gioielli Tutti Frutti è apparso nel mondo di Cartier: fiori e foglie aggraziati incisi da pietre preziose luminose, grappoli lussuosi che cadono da una sottile cornice di metallo appena percettibile.
Infine, il terzo fratello maggiore, Louis. Era il più talentuoso di tutti. Designer, artista, gioielliere, uomo d'affari: è a lui che il famoso marchio deve la maggior parte dei suoi successi e dei capolavori più famosi.
Questi includono, in particolare:
- La produzione di orologi da polso è un fenomeno completamente nuovo nel mondo dell'arte orafa. Se tutti gli altri gioiellieri si occupavano solo di incidere e decorare orologi, allora Cartier, grazie a Louis, iniziò a produrre movimenti di orologi, unendo bellezza e utilità, praticità ed eleganza.
- L'uso del platino. È stata una rivoluzione nell'arte della gioielleria. Alla fine del XIX secolo, Louis e suo padre erano alla ricerca di un mezzo che consentisse loro di creare gioielli più raffinati con pietre ancora più preziose. L'oro ha reso questi capolavori molto pesanti e l'argento è sbiadito nel tempo, la bellezza dovrebbe essere eterna.
“Le spesse montature di oro, argento e fili intrecciati pesanti che sono note da tempo immemorabile erano come armature per gioielli. L'uso del platino è diventato il suo ricamo." (Luigi Cartier)
Il platino a quel tempo era un metallo industriale utilizzato nella produzione di tecnologia. Cartier è stato il primo a notare la sua pura lucentezza d'argento, così opportunamente combinata con la durezza, la plasticità e la leggerezza del materiale.
L'uso del platino ha permesso a Louis di creare uno stile distinto di gioielli Garland, lussuosi pizzi di platino radiosi con la fredda brillantezza di innumerevoli diamanti, ciascuno della massima qualità.
Questa linea di gioielli è stata la risposta di Cartier allo stile frizzante Art Nouveau: a differenza di altri gioiellieri che si affrettavano a stare al passo con il genio creativo di René Lalique, Louis Cartier rimase fedele ai valori e agli ornamenti classici. È stato ispirato dal lusso dei palazzi di Versailles e Fontainebleau.
La stessa linea era la più amata dai rappresentanti delle case reali e imperiali, e diede alla maison Cartier il titolo di "Gioielliere dei Re e Re dei Gioiellieri" (re inglese Edoardo VII (1901-1910)), divenendo per lungo tempo suo biglietto da visita originale e molto costoso.
- L'anello Trinity è uno dei modelli di gioielli più famosi utilizzati da Cartier fino ad oggi.
L'anello Trinity è stato disegnato personalmente nel 1924 da Louis Cartier. Ha escogitato un concetto di amore semplice e quindi praticamente perfetto sotto forma di un gioiello. L'intreccio di tre bande fatte di diverse leghe non ferrose di metalli preziosi simboleggiava la combinazione dei tre migliori sentimenti: l'oro rosa significava amore, il giallo significava fedeltà e il bianco significava amicizia.
Commissionato dallo scrittore e artista francese Jean Cocteau, questo design è diventato uno dei gioielli più popolari e ricercati di Cartier, combinando il lusso dei metalli preziosi e il design laconico: un'incredibile combinazione di stile e bellezza.
- Creazione del bestiario Cartier. Louis Cartier non poteva ignorare completamente i valori dell'Art Nouveau, sapeva bene che i disegni e gli ornamenti provocatori spesso diventano i più famosi e popolari. Scioccare nel mondo della moda e della bellezza significa quasi sempre conquistare.
Anche suo nonno, il fondatore della gioielleria, usava spesso immagini di uccelli nei suoi gioielli, ma Louis è andato oltre, rivolgendosi alle sagome di rettili e animali predatori.
Certo, i rettili di Louis Cartier erano lontani da quelle creature mitiche che abitavano i racconti di gioielli di Rene Lalique e dei suoi imitatori in termini di naturalismo e pretenziosità. Ma i serpenti e i coccodrilli Cartier si sono sempre distinti per l'abbagliante brillantezza di diamanti e pietre preziose: una combinazione incredibilmente ammaliante di pericolo e bellezza.
Tali prodotti richiedevano costi elevati e calcoli complessi, e quindi sono stati creati esclusivamente su ordinazione. Tuttavia, continuano ancora a popolare il mondo di Cartier.
Ma l'animale più popolare nel bestiario di Cartier è ancora la pantera, apparsa anche qui per volere del talentuoso Louis. O meglio - grazie al suo amore e affetto per una delle donne più stravaganti e famose dell'epoca - Jeanne Toussaint.
Lussuoso gatto predatore, dotato di un'incredibile grazia, forza e grazia naturali, combinate con il freddo splendore delle pietre preziose, è ancora uno dei gioielli più ambiti.
In realtà, questo è il simbolo principale di Cartier, che ha mantenuto il suo significato e la sua popolarità anche nelle condizioni dei moderni baccanali dei "reperti" di designer.
Al volgere dell'era
L'eredità creativa di Louis e le conquiste dei suoi fratelli hanno in gran parte predeterminato l'aspetto moderno del famoso marchio, infatti, è stato grazie a loro che Cartier è diventato un marchio. Ma dopo che tutti e tre i fratelli sono morti uno dopo l'altro (Pierre è morto per ultimo nel 1962), il futuro dell'impero della gioielleria era in dubbio, infatti Cartier era sull'orlo dell'estinzione.
Il design lussuoso, unito al calcolo e all'abile pubblicità, permisero all'azienda di sopravvivere anche alla crisi economica globale del 1929 e alla lunga stagnazione degli anni '1930 (qui l'azienda fu salvata da numerosi ordini di re e principi orientali, con i quali Jacques aveva stabilito legami ). Ma, ahimè, l'impero era impotente di fronte al fenomeno più comune nella storia umana: il diritto ereditario.
Gli eredi dei tre fratelli non solo furono privati dei loro talenti, ma non potevano nemmeno mettersi d'accordo tra loro, e quindi presto vendettero l'impero Cartier uno per uno uno per uno. Per un po 'è sembrato che ora sarebbe stato così: tre rami della famosa azienda sarebbero andati per la loro strada o sarebbero scomparsi.
Fortunatamente, il destino si è rivelato favorevole alla famosa casa di gioielli: nel 1972, Robert Hawk ha rilevato Cartier Paris, e nel 1974 e 1976, rispettivamente, Cartier London e Cartier New York., riportando così l'impero Cartier alla sua forma originaria.
Con il nuovo proprietario, Cartier ha ottenuto un nuovo motto: "Must de Cartier" ("Cartier, è un must!"), che non contraddice il grande nome del "re dei gioiellieri", che l'azienda ha cercato di mantenere anche per si.
Come è andata bene e se il nuovo slogan e la vecchia caratteristica corrispondono alle realtà moderne e ai risultati della famosa azienda francese, cercherò di scoprirlo in uno dei seguenti articoli.
