La natura è molto importante per i giapponesi e vivono ancora in stretta interazione con essa. Kunio Nakajima ha deciso di incarnare nelle sue opere la sua visione della natura del Giappone, guardando le piante dei prati e dei campi della sua terra natale
Nakajima è passato da apprendista a gioielliere di fama mondiale. Fino al 1985 ha studiato le basi del design di gioielli in un tranquillo studio Tamiya. Poi ha fondato la propria azienda, dove ha lavorato con molti artigiani di talento. Dopo i primi successi, inizia a lavorare alla creazione di un design originale. Di conseguenza, nel 1996 ha pubblicato la sua prima collezione.
Attingendo a tratti caratteristici dello stile Art Nouveau come l'asimmetria, l'instabilità delle forme floreali e utilizzando la propria visione della natura, ha catturato il paesaggio dei campi e dei prati della sua nativa Shinshu.
Nel 2004, Nakajima ha aperto una gioielleria in Europa. E il pubblico europeo ha apprezzato la collezione. Inoltre, il designer di gioielli ha esposto le sue opere artistiche alla mostra “Les Orfevres” di Bruxelles e al Cremlino di Mosca nel 2013.
La collezione di gioielli “In the Garden”, in particolare, presenta smalti realizzati con l'antica tecnica giapponese Sippo. Con questa tecnica lavoravano i classici della smaltatura della fine del XIX secolo. Tra loro ci sono Yasuyuki Namikawa e Sosuke Namikawa, ispirati allo stile e all'immagine di grandi maestri dell'Art Nouveau come Halle, Faberge, Tiffany, Rene Lalique.
Inoltre, lo smalto, la tecnica con cui lavora Nakajima, viene fuso con acido silicico utilizzando altri additivi derivati da cristalli di silicio.
In effetti, l'arte contemporanea del design dello smalto di Kunio Nakajima si riferisce indirettamente alle origini della sua stessa cultura. In particolare, la variabilità dei motivi e delle trame del mondo dello stile classico giapponese dell'ukiyo-e.
Ukiyo-e è un tipo di stampa e pittura su blocchi di legno che ha avuto origine nel Giappone del XVII secolo. I rappresentanti del nuovo stile artistico si allontanarono dal tradizionale iperrealismo a cui cercavano molti artisti di quel tempo. Le immagini erano minimaliste: semplici disegni al tratto erano magistralmente riempiti di colori vivaci
Le opere di Kunio Nakajima hanno uno speciale spirito nostalgico che raramente si vede nel lavoro dei maestri moderni. Il design della collezione di gioielli "In the Garden" si basa su motivi del mondo delle piante e degli insetti, riflettendo uno dei principi fondamentali dell'estetica: una combinazione di semplice ed elegante.
