Lo stile Art Nouveau è arrivato come il vento e ha catturato le menti degli artisti di tutto il mondo. Questa tendenza ha trasformato le opinioni sul design non solo nell'arte dei gioielli: pittura, letteratura, interni, architettura, tutto è cambiato con l'avvento di una nuova estetica.
Non era nemmeno un vento, ma una tempesta, un'enorme onda che ha spazzato la Terra e ha lasciato sulla riva bellissime opere d'arte.
Il tempo meraviglioso non è durato a lungo. Il periodo Art Nouveau iniziò nel 1890 e sembrò terminare intorno al 1910 all'inizio della prima guerra mondiale.
I gioielli in stile Art Nouveau hanno infranto tutte le vecchie tradizioni e leggi nella creazione di gioielli.
Lo stile art nouveau si distingue per una linea capricciosamente curva. In natura non c'è niente di diretto, grafico, tutte le linee e i contorni non sono soggetti ad alcuna logica, come le donne.
Farfalle, libellule, uccelli, piante e ninfe sono gli eroi di questo stile.
Opale tra le braccia di iris smaltati - nell'era Art Nouveau, i fiori più citati e la pietra preferita in gioielleria.
I gioiellieri Art Nouveau preferivano lavorare con materiali semipreziosi piuttosto che preziosi. L'attenzione si è concentrata sull'originalità e l'artigianalità del design, piuttosto che sull'alto costo di pietre e metalli.
I gioielli erano realizzati con un nuovo tipo di plastica chiamata galalite, vetro pressato e smalto.
La galalite è una plastica di caseina, una resina di caseina-formaldeide ottenuta trattando la caseina con formaldeide. Il nome commerciale "galalite" deriva dalle parole greche γάλα (latte) e λιθος (pietra).
La galalite è una sostanza inodore, insolubile in acqua, biodegradabile, anallergica, antistatica e praticamente non infiammabile. A seconda del peso specifico e del contenuto d'acqua, da giallo chiaro trasparente a completamente opaco scuro. La tecnologia di produzione ha permesso di ottenere materiale con vari effetti artistici.
La galalite è ben tornita e lucidata. Veniva utilizzato per realizzare bottoni, pettini, manici, manici per ombrelli e bastoni da passeggio. I gradi più alti di galalite venivano usati per imitare l'avorio, l'ambra e il corno.
Lo smalto Plique à jour veniva spesso utilizzato per conferire ai gioielli un effetto traslucido. Sebbene non sia stato facile padroneggiare questa tecnica, i risultati sono incredibilmente belli.
Plique-à-jour (francese per "lasciare entrare la luce del giorno") è uno smalto vetroso. La tecnica, in cui lo smalto viene applicato nelle celle, è simile al cloisonné, ma senza un supporto nel prodotto finale, quindi la luce può passare attraverso lo smalto trasparente o traslucido. È essenzialmente una versione in miniatura del vetro colorato ed è considerata tecnicamente molto impegnativa.
Nonostante il fatto che i gioielli fossero creati con materiali poco costosi, non erano beni di consumo, richiesti dalle masse. Solo la maggior parte dei cittadini era indignata dal franco erotismo dei prodotti.
Ciondoli a forma di ninfe nude Henri Vever ne è un esempio:
Tuttavia, questo stile era molto popolare tra la Boemia parigina, che poteva permettersi un tale coraggio ...
E tutto questo mondo meraviglioso e meraviglioso, in cui regnavano poeti e artisti, fu interrotto da una crudele realtà. La prima guerra mondiale iniziò.
A nessuno interessa il fascino, la tenerezza e la bellezza in tempi difficili. E il miracolo svanì. Il romanticismo e l'amore hanno lasciato il posto alla dura realtà, all'ordine industriale, alla geometria rigorosa e alle linee rette.
Ma conosci le leggi della natura: teneri germogli di verde sono in grado di crescere attraverso l'asfalto, quindi la meravigliosa era dell'Art Nouveau ha cominciato a rinascere dopo un po '.
