ジュエリーは静止することなく常に進化し続ける本物の芸術です。 毎年、新しい技術が発明され、新しい素材が発明され、新しい種類の石が合成されます。 ジュエリーのスタイルによって、その製品が作成された時代、アクセサリーの作者、その歴史、さらにはそれを身に着けたファッショニスタの興味を復元することができます。
今日は、ジュエリーの最も一般的なスタイルを見て、最も興味深い芸術であるジュエリーの歴史に少し触れてみましょう。
バロック
名前 この方向性はフランス語の「趣のある」という言葉に由来しています。 このスタイルは、XNUMX 世紀最初の数十年間のイタリアの復興にまで遡ります。 偉大な彫刻家ミケランジェロはバロックの「父」と考えられています。
特徴的な機能 この方向性の特徴は、豪華さ、明るさ、大きなフォルム、巨大なインサート、壮大さ、複雑さです。
レディースファッションに 肩で終わる巨大なゴールドのシャンデリアのイヤリング。 首のジュエリーとして、できるだけ絵のように装飾された巨大なネックレスが使用されます。 真珠が流行しており、女性の富と洗練を示すために、首に5本の糸ではなく、一度に6〜XNUMX個の糸がかけられます。 この期間中に、「秘密」を備えた多層ブレスレットやリングなど、新しいモデルのジュエリーが発明されました。
バロックジュエリーは結婚式の装いによく使われ、女性の魅力を完璧に強調し、ふくよかなウェディングドレスと控えめなウェディングドレスの両方に調和します。
高価な材料の典型的な使用：貴石、フィレンツェのモザイク、高水準の金と銀。
ロマン主義時代のビクトリア朝様式
このトレンドが受けたのは、 XNUMX ～ XNUMX 世紀の発展。 ロマン主義（英語ロマン主義から）はイギリスから伝わったと考えられています。 専門家は、ロマン主義の出現の理由は、フランス革命の結果と啓蒙主義の全盛期への反応であると考えています。 「ロマン派」は古典主義によって定められたいかなる規則にも反対し、おとぎ話、カーニバル、グロテスクであると同時に、自然（動物、鳥、果物、花）の現実的な認識を望んでいた。
この期間中 広く使われている新技術たとえば、電気めっきにより、金属製品の製造コストを削減できます。
この期間中、次のようなビクトリア朝様式が主流でした。
- ネオゴシック （シャンデリア、燭台、燭台、中世の製品の様々な模造品、鋳鉄製の装飾品に似た巨大な装飾品）
- ネオ・ルネッサンス （ブレスレットの端にスフィンクスの形の大きな装飾が施されたジュエリー、タイピンのミニチュアの彫像、レリーフの詳細が施されたその他のアイテム、フェロニエール（額のペンダント）。エナメルが広く使用されています）。
- ネオロココ （美しい石が散りばめられた高い茎のブローチ-ブーケ、緑豊かなブローチ-clavajs）。
形が重く、装飾が豊富なビクトリア朝スタイルのジュエリーは、細心の注意を払う必要があります。
これらの製品には特別な背景が必要なので、このスタイルのイヤリングやネックレスの下にエレガントでファッショナブルに見せるには、無地で柔らかいアイテムを着用することをお勧めします。
スタイルの主な特徴：大きな湾曲した形状、寛大な装飾、多くの石。
そのような 天然素材べっ甲、骨、木、大理石、サンゴなど。
Камни。 ファッションでは：真珠、ジェット、オニキス、ガーネット、ターコイズ、瑪瑙、マラカイト、カーネリアン。
エジプトとギリシャのスタイル
私たちの世界では、すべてが非常に密接に関連しているため、異常な傾向のアイデアはさまざまな科学的発見であることがよくあります。 そこで、1922年XNUMX月にエジプトで発見されました。 ツタンカーメン王の墓この結果、エジプトスタイルのジュエリーへの関心が再び高まりました。
30 世紀の XNUMX 年代の典型的な装飾は次のとおりです。
- コガネムシ。
- ピラミッド。
- ヘビ。
- ヤシの木
- さまざまな象形文字。
- スフィンクス。
ファッションで 幅広のゴールドメッキバングル、巨大なイヤリング、ビーズや装飾石で作られたさまざまなネックレス。 指輪、イヤリング、ブレスレットにカラフルなエジプト模様を繰り返した宝飾品のエナメルに大きな注目が集まりました。
そう遠くないうちにエジプト人はいなくなり、 ギリシャ風。 また、さまざまな神話上の生き物のイメージがあふれています。 このスタイルの特別なハイライトは次のとおりです。
- ブレスレット、腕の肩部分に着用します。
- ティアラ、植物の葉や花で飾られています。
- ネックレス、首の周りに着用され、胸の中央のブローチに固定され、ドレスをきれいに囲みます。
ヒッピー
ヒッピー文化が誕生した 50年代後半にアメリカで。 私たちの国におけるその運動の全盛期は、より後の時期、つまり70年代の終わりに起こりました。 このスタイルはおそらく、人類の歴史の中で最も安価なジュエリーを表しています。 ビーズ、装飾石、シルバーが流行しました。 天然素材から、羽根、貝殻、海石、ガラス、プラスチック、革などが使用されています。
ジュエリーにおけるヒッピー スタイルも今日の流行です。 ただし、オフィスのワードローブで使用することはお勧めできません。 リラックス感のあるカジュアルな服装に合わせるのがおすすめです。
特徴的な機能 スタイルは次のとおりです。
- 色の羽根が付いた丸いイヤリング。
- 巨大な銀の指輪。
- レザーとスチールのブレスレット。
- 大きなプラスチックのイヤリング、明るいアシッドトーンのブレスレット。
スチームパンク
「スチームパンク」という用語は、1987 年に作家のケビン ジーターによって造られました。 このスタイルのジュエリーは、人類が機械や蒸気機関において完璧に到達したビクトリア朝のイギリスのスタイルを模倣したものにすぎません。 「スチーム」は英語で「蒸気」と訳されるため、ジュエリーにおけるこの方向も呼ばれます スチームパンク.
製品の特徴 自然のモチーフと機械的な接続を組み合わせたものです。 たとえば、蝶や鳥の一部がボルトと歯車でできていると想像してください。 まさにスチームパンクですね。
このスタイルは今日のティーンエイジャーの間で非常に人気があります。。 明るく挑発的なジュエリーとジーンズ、スニーカー、オーバーサイズのスウェットシャツやダークカラーのシャツを組み合わせています。
素朴な
今日の素朴な様式化されたジュエリー 本当のトレンドになる。 フランス語からの「素朴」は「素朴」、「シンプル」と訳されます。 これらの製品の顕著な特徴は次のとおりです。
- 花のモチーフ、ネックレス、ブレスレット、ブローチの製造に使用されます。
- いろいろな種類の編み物粗い生地の織りを彷彿とさせます。
最も一般的な材料 - これらは、木材、ビーズ、シルバー、プラスチックビーズ、造花、装飾石、乾燥植物、ワイヤー、目の粗い布地です。
シルバーで作られた製品には通常、 自然の要素の形をした装飾。 たとえば、これが指輪の場合、木、指紋、花などの形をした彫刻で作られます。
ヴィンテージレトロなスタイル
ジュエリーの世界におけるヴィンテージとは、新しいトレンドや過去の形を生み出すことを目的としたスタイルの混合物です。 レトロな要素の大量使用は、90 世紀の XNUMX 年代に始まりました。 これらのジュエリーは、クリスチャン ディオール、ココ シャネル、ジャンニ ヴェルサーチ、ピエール カルダンなどのファッションハウスのコレクションでも見つけることができます。
ヴィンテージジュエリーとは何ですか？ これらはほとんどが大型の製品であり、多くの複雑な小さな部品や織りで構成されています。 ジュエリーの製造では、次のような基本的な要素が使用されます。 カメオ、カボション、セッティング、スタンプ.
カメオ - 人または動物の像の凸状の痕跡。 ガラス、磁器、プラスチック、ジュエリーエナメルで作られたカメオはエレガントに見えます。
カボション - カメオに似た構造のジュエリー。 人物の形をした素材に型や切り抜きを施し、特殊な溶液を流し込んで固め、表面を研磨したカメオです。
私たちの理解では、アクセサリーのヴィンテージスタイルはクラシックなものに属します。そのため、毎日のビジネスルックに使用することを強くお勧めします。
設定 - これらは、カメオやカボションが接着される、いわゆる透かし彫りのフレームです。
切手 - これらは通常花や蝶の形をした版画で、装飾にエレガントな外観を与えるためにガラスや石に接着されています。
アールヌーボーまたはアールヌーボースタイル
90 世紀の XNUMX 年代に アールヌーボー（アールヌーボー）スタイルが人気となり、フランスとロシアで始まり、最終的にヨーロッパに伝わりました。 ゴシックと和の要素を取り入れた装飾が施されています。 製品には植物のテーマ、人、動物、鳥のシルエット、神話上の人物のイメージが使用されています。 素材の中でもジュエリーエナメルは特に人気がありました。
アールヌーボー様式のジュエリーを想像したい場合は、蝶を思い出して、それが自然な形と色にできるだけ近い製品の形で作られたことを想像してください。 これは本物のアールヌーボーです。 アールヌーボー様式のジュエリーは可能な限り自然に見え、軽く、非常にエレガントに見えます。
アールデコ様式
第一次世界大戦後、何とか自分を元気づける必要があった、そして宝石商はアールデコの人々の気分を反映していました。 これをアールデコ様式と呼ぶ人もいますが、これは完全に真実ではありません。 この方向の製品には、明確な幾何学的なライン、最小限のカールと小さな装飾、大きな要素、大きな宝石または装飾的な石が含まれています。
特別なハイライト 次の付属品があります。
- 「ブローチブラシ」;
- 幾何学模様を組み合わせたロングイヤリング。
- 正方形と長方形のリンクが付いた巨大なブレスレット。
- クリップロック付きブローチ。
プロヴァンス
プロヴァンススタイルは、 素朴なシンプルさ、現代のテクノロジー、そしてフレンチシックの組み合わせ。 このような製品の主な材料は次のとおりです。
プロヴァンスジュエリースタイルは主に夏の軽やかな装いにおすすめです。
多くの場合、このスタイルでは、野原の自然な小さな花や自然なプリントに最もよく似た花柄が使用されます。
絞り
絞りスタイルは まったく伝統的なジュエリーの方向性ではありません。 これは、これらの装飾が主にラインストーン、クリスタル、リボン、ビーズ、レースなどのジュエリー素材で作られているためです。 しかし、プラスチックの代替品の代わりに貴石や本物の真珠を使用した別のジュエリーもあります。 もちろん、これらの芸術作品は一般市場では見つかりません。 基本的にこのようなアクセサリーは受注生産となります。 サイズだけでなく石のパレットも厳選する必要があるため、非常に高価な商品となります。
絞りは日本から届きました。 ほんの数世紀前の女性は、市場でジュエリーを買うことができず、自分でアクセサリーを手作りする必要がありました。 花と蝶をメインテーマにした商品です。 以前は結婚式でのみ使用されていたアクセサリーですが、現代では日常的に使用されるようになりました。
主な製品 シボリは、大きくて単純に巨大なネックレス、幅広で無次元のブレスレット、そして大きなイヤリングです。
現在、絞りはロシアでも使用されています。 これらのジュエリーをカジュアルまたはサファリスタイルの服装と組み合わせるのがファッショナブルです。 ただし、女性はカラフルなアートがあまり好きではないため、同じ色の範囲の製品を好みます。
絞りスタイルも 現代アーティストがとても好き。 巨大でカラフルな光沢のあるジュエリーは、現代の歌手、ダンサー、ミュージシャンの衣装を誇らしげに飾ります。
ゴシック
今日、世界ではゴシックが現代のトレンドであるという誤った意見がありますが、実際にはこれは完全に真実ではありません。 同様のスタイルのジュエリーは中世に作られ始めました。 これらには主に、骨、革、そして先祖が身につけていたさまざまな装飾用の石で作られたお守りやお守りが含まれます。 モダンなゴシックジュエリー - これらは主に十字架、重い鎖、紋章、頭蓋骨、剣であり、鋭いスパイクや石で装飾されています。
ゴシックスタイルの製品は2000年代初頭に私たちの生活にしっかりと浸透しました。 したがって、銀の破片の在庫を持たないファッショニスタを想像するのは困難です。
主に そのような宝石が着用されています ヘヴィな音楽、バイク、遊牧生活の愛好家。 これらの製品は、所有者の攻撃性と残忍さを強調します。 しかし、より控えめでロマンチックな女性向けのジュエリーもあります。 たとえば、ハート、花、天使、蛇などです。
合金 ゴシックでは主にホワイトゴールド、シルバー、プラチナが使用されます。 それはすべて、これらの特定の金属の色合いが、白、赤、黒の石の輝きを最もよく強調するためです。
として インサート ほとんどの場合、オニキス、レッド ルビー、キュービック ジルコニア、ホワイト ダイヤモンド、ブラック ダイヤモンドが使用されます。 石はキャッチーで反抗的で、巨大なものでなければなりません。
もし、あなたがそう言うなら ゴシックスタイルはパンクのために作られた、それならあなたは間違っています。 今日、一部の宝石会社は、完全に頭蓋骨と十字架に特化したコレクション全体を作成しています。 それは、現代のクライアントがすでに蝶や花に飽きていて、何か新しい、珍しい、エネルギー的なものを望んでいるために起こります。 そのため、ラインストーンが付いたピンクの頭蓋骨や骸骨が市場に登場します。
エスノスタイル
このスタイルは決して時代遅れになることはありません。 そしてすべては、そのようなジュエリーの形状と内容ができる限り多くのことを伝える必要があるためです。 人々の文化と価値観。 たとえば、エスニックスタイルのロシアのアクセサリーセットには、ビーズだけでなく、花輪やココシュニクもあります。
スタイルの特徴:
- さまざまな材料。 デザイナーがインスピレーションを受けた国に応じて、宝石、金属、革、布地、骨、木などが使用されます。
- 重さ。 今日では、ネックライン全体を覆う巨大なネックレスやビーズ、ブレスレット、長くて大きな丸いイヤリングが流行しています。 これらすべてをXNUMXつの画像に組み合わせることができます。主なことは、アクセサリーがスタイル的に互いに調和していることです。
- 明るさとコントラスト。 このスタイルの特別なハイライトは、赤と緑、青と白、黄色と黒といった色調の組み合わせです。 各文化には独自の色のセットがあります。 たとえば、私たちの地域では赤と白です。
- メインプリント この方向の装飾は、装飾品や自然の形（花、昆虫、鳥、動物、ヘビ、カブトムシ、羽、木）です。
優れたエスノ製品 クラシックな服装にもカジュアルなスタイルにも調和します。 現代のファッション好きの女性は、一度のルックでスニーカーとジーンズを大きな明るいビーズと簡単に組み合わせることができます。
覚えておくべき主なことは、エスノは明るいトーンのパレットであり、落ち着いた背景が必要であるということです。 プリントのない無地の服装が最適です。
ロシア風の製品
ロシアスタイルは 民族の一つ ジュエリーアートの発展は、それほど前のことではありませんが、このスタイルの発展の歴史は古代に始まります。
スラブ女性の美しさは世界中で知られており、そのおかげで世界の現代市場は 私たちの人々の歴史とスタイルは大きな関心を集めています。 ロシア文化の多くの技術、図面、装飾品が、現代の世界のジュエリーハウスのジュエリーコレクションに反映されています。
特徴的な機能 ロシア風のジュエリー：
- 細部からコピーされました 自然：装飾品、図面、フォーム、版画。
- 豊富 ビーズ: たくさんの糸をきれいに何列にも折り重ねたネックレス。
- 大量の下着 製品（十字架、お守り、アイコンを描いたペンダント）。
- 明るく鮮やかな色: チェリー、レッド、ゴールド、グリーン、ブルー、ホワイト。
- 民間伝承の要素：入れ子人形、バラライカ、クマなど。
オリエンタルスタイルのジュエリー
オリエンタルスタイルの製品もエスニックな方向性の一部です。 これらのアクセサリーは、大きなサイズと小さなディテールを組み合わせる最良の方法であると考えられています。
これらのアクセサリーの中で特別な場所を占めているのは、 ブレスレットスレーブ。 これは、XNUMX つまたは複数のリングに XNUMX つまたは複数のチェーンで接続された、手に着用されるブレスレットにすぎません。 以前は、これらの装飾は主に東洋の結婚式のアクセサリーとして使用されていました。 しかし、今日では、有名なファッション女性も彼らに到達しています。 このようなブレスレットをビジネスレディのビジネスイメージと組み合わせるのはかなり許容されます。 また、スタイリストは、小さなタイトなイブニングドレスの下、または明るい白い夏の服装の下に奴隷を着用することをお勧めします。
東洋から来た興味深い小さなものに、と呼ばれる装飾品があります。 ティカ。 頭の周りにチェーンを付け、そこに別の糸を付けて髪の分け目を覆うものです。 ティカは通常、宝石、真珠、金と銀の合金で作られたチェーンで装飾されています。 もちろん、今日路上でこのスタイルの女の子に会う可能性は低いです。 日常的なルックとして、チークはヒッピーの時代に主に使用されていました。 ただし、結婚式のヘアスタイルやパーティーでは、このタイプのアクセサリーは非常に人気があります。
サファリ
サファリスタイルは数十年にわたってしっかりと確立されています クラシックの仲間入りを果たした。 それはすべて、このスタイルのジュエリーと衣類がほとんどのファッショニスタにアピールしたからです。 特別な色、装飾の明るさ、豪華さ、形の奇抜さは必要ありません。 このスタイルは、いわば「シンプルで穏やかなほど良い」と言っています。
他者性 スタイル：
- 色 パレット。 サファリは主に白から濃い茶色までの色合いで行われます。
- Камни。 白、黒、黄色、オレンジ、青、緑の色調の鉱物、さまざまな種類の琥珀、水晶、ダイヤモンド、ターコイズ、さまざまな装飾用の石が適しています。
- 印刷する: スタイルはアニマル プリントに基づいていますが、ジュエリーではなくコスチューム ジュエリーに典型的です。
- として 材料 通常、イエローゴールド、革、宝飾品のエナメルが使用されます。
- 宝飾品の製造に使用される 単純な幾何学的形状：円、正方形、長方形、楕円形。
ジュエリーのビジネス スタイル - ミニマリズム
そしてもちろん、ジュエリーのビジネススタイル、またはミニマリズムとも呼ばれることを忘れないでください。 今日、私たちはこのような製品を毎日身に着けているため、アクセサリーのこの方向性が最も需要があると考えられています。
ビジネスジュエリーの主な目的は、多くの注目を集めて、作成されたイメージを適切に補完することではありません。
通常 ビジネススタイルが違う 最小限の挿入数とシンプルなフォームで残りの部分を作成します。
ミニマリズムのスタイルのジュエリーの形は、幾何学的な形（円、楕円、正方形、長方形）をエレガントに組み合わせたものです。
品質的には 合金 ゴールド、シルバー、プラチナ、スチールを使用します。
最も使用 石 - ホワイトとブラックのダイヤモンド、キュービックジルコニア、トパーズ、サファイア。
の 材料 一般的には革を好みます。
欧州では コスチュームジュエリーをビジネススタイルのジュエリーとして使用する人が増えています。 これらの国では、アクセスしやすいほど良いという暗黙のルールがあります。 しかし、私たちの国では、ある種の偽物よりも良いシルバージュエリーを購入する方が良いと依然として信じられています。 ジュエリーは長くは持たないからです。 しかし、これは完全に真実ではありません。高品質のジュエリーは、適切にお手入れすれば非常に長持ちします。
Тиффани
今日、「ティファニー」というロマンチックな名前のスタイルと言えば、ターコイズ色とブランドのハートがすぐに思い浮かびます。 実際、ティファニーは世界有数の宝飾品会社の名前ですが、全世界が「ティファニー」という名前をブランドとしてではなく、スタイルとして認識しています。
注目のスタイルアイテム:
- 婚約指輪。 専門家によれば、1886年に同社は次のように発表した。 カルト と呼ばれる指輪 ティファニーセッティング。 それ以前は、宝石商は主にブラインドセッティングでインサートを作成し、クリスタルを光から「隠し」ていました。 ティファニーのスペシャリストたちは革新的な方法を決定しました。石をリムの上に高く持ち上げ、1本の脚で固定しました。 これにより、ダイヤモンドはその栄光をすべて明らかにし、ブラインド セッティングよりもはるかに明るく輝くことができました。 13カラットのダイヤモンドを使用したこのような製品の場合、価格はXNUMXドルから始まります。 ブランドはすぐにその発明の特許を取得し、今日このスタイルのリングは世界で最も有名なリングの XNUMX つになりました。
- 青色。 市場で目立つために、メーカーはターコイズ色のギフトボックスの製造を開始しました。 現在、この色は特許を取得し、同社の広告として使用されています。
- ティファニー スタイルは、以下の製品を意味します。 シルバー.
- そしてこのスタイルのもう一つの特徴は、 粗織りチェーンを組み合わせた 少しの入札で ペンダント ハートや鍵の形で。
Как 現代の美人って言うよ、今日、ティファニーのスタイルのジュエリーを持っていなければ、真のファッショニスタとは言えません。 これらの製品は、ビジネススタイル、カジュアル、サファリと完璧に組み合わせられます。 イブニングルックにも、ジーンズやスニーカーと合わせたカジュアルルックにも合わせられます。
マリンスタイルのジュエリー
これらの飾りは「季節飾り」とも言えます。 通常、これらは休暇中、暖かい太陽の下でビーチのどこかで、または休暇に行くことができなかった場合に街中でマリンスタイルの服の下で着用され、気分がちょうどいいです。
材料 このスタイル:
- 貝殻;
- ヒトデ;
- バロックパール。
- ジュエリーエナメル。
マリンデザインを他のデザインと混同することはできません。 伝統的な形 製品は錨、短剣 (シーナイフ)、ハンドル、ボート、魚、人魚、カニ、タツノオトシゴ、イルカなどです。
これらの製品 完璧にブレンド ストライプのトップス、白いシャツ、青と白のドレス、シーブルーのジャケット。
もちろん、ここでは既存のジュエリーのスタイルをすべて考慮したわけではありません。実際には、もっと多くのスタイルがありますが、今日使用されている最も関連性の高いスタイルについて説明しました。
