Naujųjų metų šventės ir įmonių vakarėliai jau baigėsi. Kviečiame pasisemti įkvėpimo Art Deco stiliaus ir sukurti ekstravagantišką įvaizdį pasitelkus aksesuarus, pavyzdžiui, 20-30-ųjų divas!
Art Deco stilius atsirado 1920-aisiais ir 1930-aisiais, plačiai paplitusios industrializacijos laikotarpiu. Technologinė pažanga turėjo didelę įtaką to meto dizainui. Tai pasireiškė viskuo – nuo architektūros ir baldų iki drabužių ir aksesuarų.
Geometrinės formos, aiškios lygiagrečios linijos, simetriški raštai – naujasis stilius labai skyrėsi nuo savo pirmtako Art Nouveau savo tekančiomis linijomis ir gamtos įkvėptais gėlių piešiniais. Ateitis priklausė industrijai, ir atrodė, kad anų laikų kūrėjai siekė tik paspartinti šį procesą, nesigailėdami viską aplinkui keitę pagal industrinės eros pasiekimus.
1925 m. Paryžiuje vyko pasaulinė paroda, kurioje buvo pristatyti naujausi mokslo ir dekoratyvinio meno pasiekimai. Arts DG©coratifs – kaip ši sritis vadinama prancūziškai – iškart buvo sumažinta iki patogaus „art deco“. Taip atsirado terminas „art deco“, kurio paskutinė raidė pagal prancūzų kalbos taisykles nėra tariama. Būtent tada mokslo ir technologijų pažanga pasiekė juvelyrikos verslą. Mados, mokslo ir prabangos derinys atrodė toks drąsus, kad iškart įsimylėjo to laikmečio atstovus.
Tuo metu moterys pajuto laisvės skonį ir įvairiais būdais siekė išreikšti savo individualumą. Jų stilius tapo drąsesnis ir drąsesnis. Sukneles keitė kelnės, garbanas – trumpi kirpimai, o papuošaluose vyravo griežta geometrija ir futuristiniai motyvai.
Jie taip pat tiksliai atspindėjo laikmečio dvasią, kaip ir „kubiniai“ Pablo Pikaso paveikslai. Dekoracijos buvo didelės, pastebimos ir „blizgančios“. Dideli ir ilgi auskarai buvo skirti pabrėžti madingus trumpus kirpimus ir atkreipti dėmesį į veidą.
Vėriniai ir karoliukai buvo masyvūs ir dažnai sluoksniuoti, kad pabrėžtų grakštų kaklo išlinkimą. Tokia tendencija buvo būdinga ir apyrankėms: merginos dėvėjo kelias dalis iš karto arba pirmenybę teikė tūrinėms rankogalių apyrankėms. Tačiau tuo metu populiariausi ir madingiausi papuošalai buvo laikomi žiedais. Nepaisant didelio dydžio ir ryškių spalvų, damos negailėjo ant kiekvienos rankos vienu metu po kelis žiedus.
Tais metais papuošalai buvo turto ženklas. Jas dažniausiai dėvėjo „aukštesnės klasės“ atstovai. Brangūs papuošalai buvo inkrustuojami ryškiais brangakmeniais ir pusbrangiais akmenimis: deimantais, rubinais, safyrais, smaragdais. Jie turėjo griežtą geometrinį pjūvį ir atitinkamą baltojo aukso ir platinos „rėmą“. Verta paminėti, kad baltieji metalai buvo labiau paklausūs nei geltonieji, nes atrodė futuristiškiau.
Netrukus mokslo pažanga leido dizaineriams kurti papuošalus iš pigesnių medžiagų. Jie atrodė ne ką prasčiau ir tapo prieinami daugeliui. Demokratiškesniuose aksesuaruose sidabras ir rodis pakeitė platiną ir baltąjį auksą, o vietoj natūralių brangakmenių buvo naudojami dirbtiniai jų atitikmenys, stiklas, keramika ir plastikas.
Dabar mažai kas perka antikvarinius art deco papuošalus, sukurtus praėjusio amžiaus 20-30-aisiais. Tačiau šiuolaikiniai dizaineriai nepaliauja įkvėpti anų laikų tendencijų ir kuria neįtikėtinai stilingus papuošalus su brangakmeniais, kurie tikrai neliks nepastebėti! Ir nors gyvename XXI amžiuje, kodėl gi nepasileisti kuriam laikui į tą tolimą epochą ir nepasijusti tikra diva ar Didžiojo Getsbio filmo heroje?
