Stingri un gaumīgi: kāpēc art deco atkal ir modē

Juvelierizstrādājumi un bižutērija

Gadsimtiem ilgi rotaslietas ir bijušas bagātības sinonīms. Savdabīgi rāmju izliekumi, detaļu dublēšana, daudz dārgakmeņu vai dārgakmeņu. Tomēr XNUMX. gadsimta beigās situācija sāka mainīties: dekorācijas kļuva pieticīgākas un kodolīgākas. Tam bija vairāki iemesli.

Pirmais ir Viktorijas stils. Lielbritānijas karaliene Viktorija lielāko daļu uzturēšanās tronī palika atraitne, un viņas vadībā - brīvprātīgi vai negribot - sievietes sāka valkāt izteikti pieticīgas rotaslietas (kameo saktas lakoniskos rāmjos, matu rotas - cirtas tika uzskatītas par atmiņas zīmi, un diezgan sarežģītas no tiem tika austas lietas, - rotaslietas ar sēru melnas ieliktņiem Agata vai "atraitnes akmens" - ametists).

Karaliene Viktorija

Otrs iemesls bija mākslinieku, dizaineru, dekoratoru un juvelieru interese par Japānu. Viktorijas laikmets Eiropā sakrita ar Meiji laikmetu Uzlecošās saules zemē – impērija atvērās pasaulei, Parīzē un Londonā ieplūda japāņu apdrukas, audumi, sadzīves priekšmeti un lietišķās mākslas darbi. Lakoniski un izsmalcināti, tie varēja tikai rosināt Eiropas un Amerikas mākslinieku un juvelieru uztverošo iztēli.

Viktorijas laika atturība juvelieriem iemācīja izspiest maksimumu no šķietami pilnīgi “nedekoratīviem” materiāliem: tā paša melnā ahāta, oniksa, raga, bruņurupuča, ziloņkaula. Un japāņu minimālisms kļuva par sākuma punktu diviem no svarīgākajiem 1920. gadsimta beigu un 1930. gadsimta pirmās trešdaļas mākslas stiliem: jūgendstila (Krievijā saukta par jūgendstilu) un Art Deco: ģeometriski, lakoniski, ideāli iekļaujoties mākslas kanonos. XNUMX. – XNUMX. gadu praktiskā konstruktīvisma arhitektūra.

Kā zināms, mode ir cikliska, un tas, kas bija modē pirms simts gadiem, var atkal kļūt aktuāls. Tieši tas pēdējā laikā notiek ar Art Deco rotām. Taisni leņķi un ģeometriskas formas, melnā un baltā kontrasts un pilnīga pārmērīga "skaistuma" neesamība, piemēram, filigrāna vai gravējums; baltie metāli (sudrabs, platīns, baltais zelts), darbs ar necaurspīdīgiem krāsainiem akmeņiem un citiem materiāliem (emaljas, perlamutra, kaula un pat polimēru materiāli - bakelīts un pēc tam plastmasa).

Mēs iesakām lasīt:  Tomātu meitenes vasara: kāda ir šī tendence un kā to izrotāt?

Jaunākajās pasaules vadošo juvelierizstrādājumu namu augstās juvelierizstrādājumu kolekcijās, kas šogad tika prezentētas Starptautiskajā Haute Horlogerie salonā Ženēvā un BaselWorld Jewellery and Watch forumā Bāzelē, Art Deco motīvi ir viegli nolasāmi.

Spilgts piemērs ir Itālijas juvelierizstrādājumu un pulksteņu nama Bvlgari Wild Pop kolekcijas kaklarota ar dimantiem un oniksu: tā atgādina klavieru klaviatūru, kas arī rada asociācijas ar 1920. un 1930. gadu džezu.

Franču nams Van Cleef & Arpels savus ziedu laikus sasniedza tieši 1920. gadsimta 1929. gados, kad uzņēmums atvēra pārstāvniecību Amerikā (kuras ekonomika pieauga līdz XNUMX. gadam, Lielās depresijas sākumam), tāpēc art deco ir stingri iesakņojies. šī zīmola DNS. Lai to redzētu, vienkārši apskatiet Annees folles kaklarotu ar safīri un dimanti. Tulkojumā no franču valodas Annees folles tulkojumā nozīmē "trakie gadi" (sava ​​veida kultūras analogs amerikāņu jēdzienam "Rūkošie divdesmitie").

Art Deco jau vairākus gadus ir dominējošais motīvs grieķu juveliera Nikosa Kouļa stilā. Baltā zelta rotaslietām viņš parasti izmanto melnu emalju, bezkrāsainus dimantus, smaragdus un zilos safīrus. Viņa art deco līnija ir Oui.

Un franču māja Boucheron pat nosauca auskarus ar dimantiem, safīriem, oniksu un Pompon Art Deco emalju. Tie ir daļa no Ligne Graphic līnijas no Nature Triomphante jaunākās augstās juvelierizstrādājumu kolekcijas.

PS: Ja Van Cleef & Arpels un Boucheron juvelierizstrādājumi ir tavs vienīgais sapnis, apskatiet tuvāk Krievijas juvelierizstrādājumu māju budžeta iespējas, taču ne mazāk aktuālas Art Deco stila iespējas.

Avots