Cameo ir izsmalcināta skaistuma simbols. Šis ir mākslas darbs, kas apvieno smalku grāciju, formu izsmalcinātību, skaistumu un pilnību. Cameos ir seni mākslas darbi, kas iemieso cilvēka radīto harmoniskā un skaistā ideālu.
Lai pastāstītu stāstu par epizodi, definēsim dažus terminus, kas var būt nepieciešami mūsu aprakstos.
- Glyptic ir akmens griešanas māksla.
- Dārgakmeņi ir kamejas un intaglio.
- Cameo ir cirsts akmeņi ar attēlu, kas izpildīts reljefā.
- Intaglio - akmeņi vai dārgakmeņi ar padziļinātu attēlu. Ik pa laikam tie kalpoja par roņiem.
Jau 4. gadsimtā pirms mūsu ēras. glyptikas meistari reljefā izgrebuši lauvas, sfinksas, skarabejus. Bet pārsvarā tās bija vienkrāsainas kamejas. 3. gadsimta sākumā pirms mūsu ēras. e. parādās daudzkrāsaini dārgakmeņi. To izpildei tika izmantots daudzslāņu akmens - ahāts. Slāņojums, tas ir, akmeņu daudzkrāsainība, ļāva amatniekiem, izmantojot dažādas slāņu krāsas, panākt neparastus efektus krāsu un gleznainības ziņā. Daudzslāņu ahāts akcentēja dažādu toņu un to nokrāsu spēli, un, mainot biezumu, piemēram, baltajam ahāta slānim, lai caur to būtu redzams tumšais apakšējais slānis, bija iespējams panākt dažādus toņus. Senie meistari izmantoja Indijas sardoniksu, kas apvienoja baltu, dzeltenu ar sarkanīgu un pat brūnu nokrāsu. Un arābu valoda, kurā dominēja zili melni un zilgani toņi.
No kurienes nāk kamejas - no Aleksandrijas. Pilsēta, kas tika dibināta 322. gadā pirms mūsu ēras. e. Aleksandrs Lielais. Tieši šeit, Nīlas upes grīvā, grieķu amatnieku prasmīgās rokas izgatavoja izcilos gliptikas šedevrus - kameju ar Ptolemaja II un Arsinoe portretiem, slaveno "Farnēzes kausu", "Ptolemaja kausu" un daudzus citus. .
Un pēc Aleksandra Lielā kampaņām dārgakmeņu ražošanā sāka izmantot jaunus minerālus ar dažādu krāsu un spilgtumu. Intaglios biežāk tika izmantotas kā plombas, un kamejas kļuva par luksusa priekšmetu. Tie tika ievietoti gredzenos, diadēmos, kroņos, dekorēti ķēniņu, priesteru un muižniecības drēbēs. Mēbeles, mūzikas instrumentus, lādītes un citus dārgus piederumus sāka dekorēt ar dārgiem austrumu minerāliem. Līdz mūsdienām saglabājušies izstrādājumi, ko pēc šīs pasaules vareno pasūtījumiem radījuši amatnieki, pārsteidz ar savu skaistumu un smalko māksliniecisko garšu.
Senajā mākslā glyptikas meistari tika turēti augstā cieņā. Daudziem Hellas karaļiem bija savi galma akmens griezēji. Daudzi muižnieki savāca cirsts akmeņus. Piemēram, karalim Mitridatam Eupatoram bija milzīga kolekcija, kas bija ļoti slavena.
Kameo grebšana nav viegls uzdevums, tas prasīja ne tikai pacietību un lielu prasmi, bet arī spēju saskatīt akmenī sākotnējo skaistumu, ko atveidot spēj tikai izcils meistars. Var izskaidrot, cik liels darbs grebjot kamejas. Galu galā meistars strādāja un veidoja attēlus gandrīz akli, jo daudzi akmeņi, piemēram, ahāts, ir diezgan cieti, cietāki par metālu, un, lai tos grieztu, ir nepieciešams nevis metāla griezējs, bet abrazīvi, piemēram, "Naxos". akmens”, korunda pulveris, dimanta putekļi . Un, kad meistars pagrieza attēlu, abrazīvais pulveris, kas sajaukts ar ūdeni un eļļu, pārklāja zīmējumu.
Lai izveidotu vienu epizodi, bija vajadzīgs nepārtraukts darbs. Un turklāt bija iepriekš jāparedz, caur minerāla biezumu jāredz, kā mainās tā slāņi, jo tie neiet tikai paralēli, tie liecas, nesakrīt, maina biezumu - tas viss var iznīcināt iecerēto. attēlu. Tāpēc cilvēks ar nesavtīgu skaistuma mīlestību, ar virtuozu prasmi to varētu izdarīt. Un tēls dzima lēnām.
Tomēr grebēji spēja reproducēt daudzas senās gleznas akmenī - tās izrādījās oriģinālas gleznu galerijas miniatūrā. Dažas epizodes ir izcilu mākslinieku - gleznotāju uz visiem laikiem pazudušo gleznu kopijas. Akmens stiprums nodrošināja zudušo izturību. Arhitektūras un tēlniecības meistardarbi ir pazuduši uz visiem laikiem, seno gleznotāju gleznas pazudušas bez pēdām, un senie dārgakmeņi klusībā glabā aizgājušo laiku skaistumu un noslēpumus.
Ermitāžas, Vīnes, Parīzes kolekcijas var uzskatīt par labākajām kameju kolekcijām.
Pirmos dārgakmeņus Krievijā sāka vākt Katrīna II, kura nopietni aizrāvās ar šo nodarbošanos. Un kaut kā vēstulē vienam no franču apgaismotājiem viņa raksta:
“Mana mazā grebto akmeņu kolekcija ir tāda, ka vakar četri cilvēki diez vai varēja nest divus grozus ar kastēm, kuros bija knapi puse kolekcijas. Lai nebūtu pārpratumu, ziniet, ka tie bija grozi, kuros mēs ziemā nesam malku.
Piekļuve kolekcijai bija ierobežota, to nevarēja redzēt daudzi. Katrīnas II valdīšanas laikā tika savākti līdz 10000 XNUMX dārgakmeņu.
Pēc tam Ermitāžas kolekciju turpināja papildināt no Krievijas muižniecības kolekcijām līdz 1917. gadam. Un tagad kolekcija aug. To veicina ne tikai arheoloģiskās ekspedīcijas, bet tiek nodotas arī labi zināmas minerālu zinātnieku dārgakmeņu kolekcijas. Piemēram, slavenā mineraloga G.G. kolekcija. Lemleins 1964. gadā pievienoja Ermitāžai vairāk nekā 260 senus dārgakmeņus.
Atsevišķi jāatzīmē pasaulslavenais kameja, kas atrodas Ermitāžas kolekcijā, Gonzago kameja, kas Krievijā parādījās 1814. gadā. Kameju Aleksandram I pasniedza Žozefīne de Boharnais, Napoleona bijusī sieva. 1542. gadā pirmo reizi tika minēts šīs kamejas īpašnieka vārds - Mantujas hercogs Gonzago. Pēc Mantujas sakāves Austrijai, kameja sāka ceļot. Četrsimt gadu laikā tas septiņas reizes mainījis īpašniekus. Tagad tas atrodas Ermitāžā.
Kameja radīja nezināms meistars 3. gadsimtā. BC. Aleksandrijā. Tajā attēloti hellēnistiskās Ēģiptes monarhi Ptolemajs II un viņa sieva Arsinoe. Tēlojot Ptolemaju, meistars uzsvēra viņa līdzību ar Aleksandru Lielo. Uz viņa pleca ir Zeva ķivere, monarha ķivere skaidri atkārto dieva Ares ķiveri. Valdnieku galvās ir lauru vainagi kā dievišķības simbols.
Cameo Gonzago ir lielisks glezniecības uz akmens piemērs. Meistars lieliski un meistarīgi izmantoja visas akmens kārtas. Šķiet, ka Ptolemaja II profils ir izcelts spilgtā gaismā, savukārt Arsinoe profils ir redzams zilganas nokrāsas ēnā. Augšējā brūnajā slānī ir iegrebta ķivere, mati un egis, savukārt gaišāki ieslēgumi šajā slānī tiek izmantoti, lai izveidotu Medūzas un Fobosa galvas, kas rotā egīdu. Un tas vēl nav viss. Mainot pulējumu, meistars piešķir akmenim vai nu miesas siltumu, vai metālisku spīdumu.
Daudzas antīkās kamejas izceļas ar izsmalcinātību un izsmalcinātību, uz tām bieži var atrast mitoloģiskas ainas. Pārsteidzoša ir grebēju neparastā meistarība - viņu spēja attēlot sarežģītas daudzfigūru kompozīcijas, atrast pareizo zīmējuma ritmu un piešķirt miniatūrām ainām dinamiku. Papildus monarhiem, gleznotāju gleznu kopijas un mitoloģiskās ainas, kamejas attēlo tēmu varonību un attēlu patosu. Uzvaras dieviete ir iecienīta glyptic varone.
Senās Hellas kultūru pārņēma arī Roma. Līdz ar Ptolemaja karaļvalsts krišanu (30. g. p.m.ē.), kas ir pēdējā hellēnisma vara, daudzi grieķu meistari atdeva savu talantu Hulio-Klaudiju dinastijai. Ir dzimis jauns stils. Priekšroka jau ir divkrāsu reljefiem - baltiem siluetiem uz tumša fona. Glyptics kļūst arvien sausāks, grafiskāks un plakanāks.
Mainās laikmeti, mainās attieksme pret skaistumu, reizēm sāk pārtaisīt kamejas, it kā pārstādot stāstus, pakārtojot tos laika garam.
Cameo ir ne tikai skaisti mākslas darbi, bet arī bagātīgs informācijas avots par aizgājušo laiku materiālo un garīgo kultūru. Senā pasaule sasniedza augstākās virsotnes mākslas jomā, tāpēc turpmākajos laikmetos, īpaši gliptikas jomā, daudzi meistari palika šī skaistuma un pilnības žēlastībā, un viņu dārgakmeņi ir to atdarinājumi vai kopijas, kas personificēja ideāls gleznošanai akmenī.
Kādas epizodes mūsu mūsdienu pasaulē? Vai tiem ir vieta rotaslietās?
Noteikti ir. Un pēdējā laikā kamejas ir kļuvušas īpaši populāras. Mūsdienās, tāpat kā Viktorijas laikmetā, kamejas rotā saktas, kulonus, matadatas un gredzenus. Meistari izvēlas priekšmetus ne tikai antīkos, bet arī modernos. Ir arī pulksteņu kompānija Breguet, kas izmanto šo tehniku, piemēram, savos Reine de Naples pulksteņos. Reine de Naples pulksteni radīja Abraham-Louis Breguet Neapoles karalienei Karolīnai Bonapartei-Muratai. Viņa bija Napoleona I jaunākā māsa un viņa maršala Murata sieva.
Tā kā šis pulkstenis neizdzīvoja, tā dizains tika atjaunots pēc uzņēmuma arhīvā atrastajiem aprakstiem. Gandrīz pirms 10 gadiem "Neapoles karalienes" pulkstenis atkal sāka skaitīt laiku. Un tad parādījās vēl daudzi šī pulksteņa varianti, bet pirmais modelis kameja-kumelīšu formā parādījās 2008. gadā. Un modeļa divsimtgades priekšvakarā Breguet zīmols ir izlaidis unikālu pulksteņa versiju. Ciparnīcas augšdaļā jūras gliemežvāka bareljefs, korpusa ietvars rotāts ar dimantiem, aizmugurējais korpuss no safīra stikla. Visi uzskaitītie pulksteņi ir izveidoti vienā eksemplārā.
Un tā, kameja atkal ir populāra un ir obligāta lieta juvelierizstrādājumu skapī. Viņi apvienoja austrumu minerālu skaistumu ar Hellas augsto ģēniju, cilvēka un dabas skaistumu.
