Anna Weatherly mener at bordet ditt skal være en refleksjon av hagen - alle de vakre fargene og blomstene er blandet sammen!
Porselenet mitt er håndmalt av en gruppe svært dyktige kunstnere i studioet mitt i Budapest, Ungarn. Denne malemetoden er en "døende kunstform", et produkt av lange timer med arbeid på hvert objekt.
Fin skravering, små penselstrøk, intrikate detaljer er resultatet av en svært arbeidskrevende prosess. Dette brede utvalget av mønstre kan koordineres med både moderne og tradisjonell interiørdekor.
Dette er ordene til Anna selv om verkene hennes.
Galleri med herlige teartikler:
Anna Weatherlys biografi er uvanlig, full av uventede vendinger, lyse øyeblikk og ingenting forutsa at hun skulle bli porselensdesigner!
I ungdommen flyttet Anna fra hjemlandet Ungarn til Australia. Der studerte hun kunst og design og ble snart fascinert av Afghanistan, så hun startet en bedrift som importerte møbler og tekstiler fra Kabul til Sydney.
Hun slo seg deretter ned i Washington, men lidenskapen hennes for design bleknet ikke, så hun returnerte til basarene i Afghanistan, hvor hun fant uvanlige våpen for kjøpere fra Australia.
Så vendte Anna seg mot mote. På 1970- og 1980-tallet skapte hun en vellykket couture-bedrift, og laget skreddersydde kjoler i håndmalt og brodert silke. Blant hennes klienter var Elizabeth Taylor, Lady Bird Johnson, Jane Fonda.
Men etter børskrakket i 1987 begynte etterspørselen etter de dyre kjolene hennes å falle, så Anna bestemte seg for å reise hjem til Ungarn.
På begynnelsen av 1990-tallet åpnet hun et studio i Budapest og jobbet sammen med kunstnerne sine for å lage en samling håndmalt porselen basert på botanisk kunst.
Annas design gjenspeiler hennes kjærlighet og beundring for håndverket til botaniske kunstnere fra 16- og 18-tallet, som hun studerte under sine turer til Victoria and Albert Museum i London.
Hun tok til og med med seg bøker om botanikk til Budapest for å vise artistene sine.
Inspirert av det botaniske arbeidet til Thomas Hooker, inneholder Annas tallerken også to bedårende sommerfugler, en øyenstikker og en bille som titter frem under et blad.
Annas første samling, utgitt i 1993, ble kalt Redoubt Gardens etter den berømte franske botanikeren Pierre-Joseph Redoubt.
Hensikten var å hedre kunstnerens ånd uten å kopiere den nøyaktig.
Pierre-Joseph Redouté (1759-1840) var en belgiskfødt fransk maler og botaniker, kongelig maler og litograf, mester i botanisk illustrasjon. Hans inflasjonsrabatterte album med akvarellillustrasjoner, The Lilies, er historiens dyreste trykte bok.
Galleri med kunstnerens verk:
Deretter fulgte «Hooker Fruit», en samling tallerkener og serveringsartikler basert på tegninger av Joseph Hooker fra 1890-tallet. Alexander Marshalls tulipaner var neste.
Galleri med delikate blomstermotiver på vaser og kanner:
"En dag ble jeg oppringt fra Budapest og ble fortalt at kunstnerne nettopp hadde fullført en av samlingene mine og funnet en stor svart flekk over hele porselenet," sier Anna.
Weatherly fulgte ledelsen til en av verdens største porselensprodusenter, Meissen.
"På Smithsonian lærte jeg at i de første dagene da Masen hadde slike problemer, ble de noen ganger malt over med insekter."
En ny retning innen design ble født. "Biller ble min bestselger med ankomsten av Budapest Spring, et subtilt arrangement dominert av sommerfugler.
Så kom Skattehagen, inspirert av den tyske kunstneren Georg Ehret.
Kjøkkenhagen ble inspirert av den florentinske kunstneren Giovanna Garzoni fra det syttende århundre og den franske maleren Jacques le Moyne de Morgue, som malte grønnsaker og frukt.
Jeg håper du har blitt inspirert av disse fantastiske porselensbitene!
