O estilo Art Nouveau varreu como o vento e capturou a mente de artistas de todo o mundo. Essa tendência transformou os olhares sobre o design não apenas na arte da joalheria - pintura, literatura, interiores, arquitetura, tudo mudou com o advento de uma nova estética.
Era mais como nem mesmo um vento, mas uma tempestade, uma onda enorme que varreu a Terra e deixou para trás belas obras de arte na costa.
O tempo maravilhoso não durou muito. O período Art Nouveau começou em 1890 e parecia terminar por volta de 1910, no início da Primeira Guerra Mundial.
As joias no estilo Art Nouveau quebraram todas as antigas tradições e leis na criação de joias.
O estilo art nouveau se distingue por uma linha caprichosamente curva. Na natureza não há nada direto, gráfico, todas as linhas e contornos não estão sujeitos a nenhuma lógica, como as mulheres.
Borboletas, libélulas, pássaros, plantas e ninfas são os heróis desse estilo.
Opala nos braços de íris de esmalte - na era Art Nouveau, as flores mais cotadas e a pedra favorita em joias.
Os joalheiros Art Nouveau preferiam trabalhar com materiais semipreciosos em vez de preciosos. O foco estava na originalidade e habilidade do design, ao invés do alto custo de pedras e metais.
As joias eram feitas de um novo tipo de plástico chamado galalita, vidro prensado e esmalte.
Galalite é um plástico de caseína, uma resina de caseína-formaldeído obtida pelo tratamento da caseína com formaldeído. O nome comercial "galalita" vem das palavras gregas γάλα (leite) e λιθος (pedra).
Galalite é uma substância inodora, insolúvel em água, biodegradável, não alergénica, antiestática e praticamente não inflamável. Dependendo da gravidade específica e do teor de água - amarelo claro transparente a completamente opaco de cor escura. A tecnologia de produção possibilitou a obtenção de material com diversos efeitos artísticos.
A galalita é bem torneada e polida. Era usado para fazer botões, pentes, alças, cabos para guarda-chuvas e bengalas. Os graus mais altos de galalita foram usados para imitar marfim, âmbar e chifre.
O esmalte Plique à jour costumava ser usado para dar às joias um efeito translúcido. Embora não tenha sido fácil dominar essa técnica, os resultados são incrivelmente bonitos.
Plique-à-jour (francês para "deixar entrar a luz do dia") é esmalte vítreo. A técnica, em que o esmalte é aplicado em células, é semelhante ao cloisonné, mas sem reforço no produto final, de modo que a luz pode passar pelo esmalte transparente ou translúcido. É essencialmente uma versão em miniatura do vitral e é considerado tecnicamente muito desafiador.
Apesar de as joias serem feitas de materiais baratos, elas não eram bens de consumo, procurados pelas massas. Apenas a maioria dos habitantes da cidade ficou indignada com o franco erotismo dos produtos.
Pingentes em forma de ninfas nuas Henri Vever é um exemplo disso:
No entanto, esse estilo era muito popular entre os boêmios parisienses, que podiam se dar ao luxo de tamanha coragem ...
E todo esse mundo maravilhoso e belo, no qual reinavam poetas e artistas, foi interrompido por uma realidade cruel. A Primeira Guerra Mundial começou.
Ninguém está interessado em charme, ternura e beleza em tempos difíceis. E o milagre desapareceu. O romantismo e o amor deram lugar à dura realidade, à ordem industrial, à geometria rígida e às linhas retas.
Mas você conhece as leis da natureza - brotos tenros de vegetação são capazes de crescer através do asfalto, então a maravilhosa era da Art Nouveau começou a reviver depois de um tempo.
