Tons de madrepérola, cores vivas, alegres e suaves ao mesmo tempo, textura extravagante - o mundo da Fabergé está repleto de objetos requintados feitos na técnica guilhoché!
Convido nossos preciosos leitores a conhecerem mais de perto as maravilhosas joias e conhecerem o esmalte guilhoché, até porque é muito interessante!
Sobre Carl Fabergé
Tem havido longas discussões entre os historiadores da arte sobre se seria mais correto defini-lo como um artesão.
Se definirmos um artista como uma pessoa que faz uma declaração puramente individual, um ato criativo pessoal, utilizando os seus próprios talentos em qualquer ambiente escolhido, então Fabergé não era um artista.
Pelo contrário, foi o brilhante líder de uma grande organização que, no seu auge, empregou centenas de pessoas e produziu milhares de objetos que tinham o direito de se chamar Fabergé, mas não foram criados por ele ou a partir de qualquer desenho que fosse indubitavelmente a mão dele.
O que é Guilloche (esmalte)
A esmaltagem guilhoché é a aplicação de camadas translúcidas de esmalte em uma superfície gravada à máquina.
Esse método é caro e demorado, mas produz efeitos mais bonitos, especialmente em profundidade de cor.
Uma das maiores contribuições de Fabergé para a arte da joalheria é o uso da cor. Em quase todas as suas obras ele usou uma gama de cores incomumente ampla. A cor poderia ser alterada misturando ouro com outros metais, o que também era necessário para aumentar a dureza porque o ouro é uma substância macia e se desgasta facilmente.
O que mais chama a atenção no trabalho artesanal de Fabergé é a qualidade do esmalte, qualidade alcançada com o uso generoso de tempo e trabalho. Mais uma vez, a sua inspiração foi o trabalho dos mestres franceses do século XVIII, e ele reviveu técnicas então utilizadas, mas posteriormente perdidas por mestres posteriores, e refinou essas técnicas para alcançar resultados ainda mais magníficos.
Fabergé ampliou o uso da cor em seus esmaltes e sempre esteve disposto a experimentar novas tonalidades, recorrendo a uma paleta de 144 cores primárias diferentes. Normalmente, Fabergé os usava em uma variedade de objetos, como ovos imperiais, porta-retratos, cabos de guarda-chuvas, móveis em miniatura, botões de sino, flores, caixas, alfinetes de gravata, cigarreiras, facas de papel e muito mais. Cada um desses itens, por mais simples que sejam, foi esmaltado com o mesmo cuidado!
Processo de esmaltação
Existem problemas técnicos complexos associados à esmaltação, sobretudo porque é realizada a temperaturas muito elevadas.
Uma combinação de vidro e óxidos metálicos é aquecida até começar a derreter e então aplicada e fundida a uma superfície metálica preparada, geralmente prata, que é gravada.
O esmalte transparente derrete a 600° Celsius, e o esmalte opaco a 300° Celsius, e são essas temperaturas extremamente altas que exigem a habilidade do esmaltador.
Fabergé ficou claramente fascinado pelas possibilidades do esmalte e explorou-as ao máximo, com resultados que podem ser vistos em vários objetos, a maioria deles miniaturas.
Galeria de ovos com esmalte guilhochê:
Também criou projetos que envolviam esmaltagem de grandes superfícies. Seus artesãos também podiam aplicar esmaltes e superfícies arredondadas, o que é muito difícil.
A profundidade do acabamento da esmaltação Fabergé foi alcançada com a aplicação de várias camadas de esmalte, até seis, em temperaturas mais baixas.
Foi um processo delicado e altamente qualificado, principalmente quando a peça não era plana. O chamado efeito madrepérola opalescente visto nas obras de Fabergé foi obtido aplicando uma camada translúcida de esmalte em tom laranja e aplicando várias camadas de esmalte transparente para obter um efeito iridescente tão valioso e bonito.
Frasco de perfume
Às vezes, desenhos de folhas de ouro, baldes e, às vezes, pinturas de flores ou árvores eram inseridos entre as camadas – um processo complexo que envolvia a aplicação de material adicional a uma superfície que já havia sido queimada antes de adicionar a camada de vedação final.
Os efeitos visuais foram realçados por decorações gravadas na superfície metálica ou guilhoché. Esses designs podiam ser feitos à mão, mas geralmente eram feitos usando uma máquina chamada guilhoché.
Os principais desenhos eram ondas e raios de sol. O esmalte foi finalmente polido com roda de madeira e camurça por muitas e muitas horas. Este trabalho qualificado e demorado era necessário para que o acabamento pelo qual o esmalte Fabergé era famoso fosse alcançado.
Os esmaltadores, ao contrário dos joalheiros e ourives, não possuíam marca própria, por isso não são conhecidos os artesãos habilidosos que executavam o delicado trabalho.
Este é Nikolai Petrov, filho de Alexander Petrov. Capturado no momento da queima do esmalte.
A descrição da personalidade feita pelo inglês que coletou material para escrever o livro me divertiu - “um personagem um tanto rude, completamente absorto em seu trabalho” (aparentemente o esmaltador não ficou feliz quando alguém “passou debaixo do braço” durante o processo para tirar uma foto).
Na minha opinião, o segredo do brilho perolado e delicado da cor e da luz dos esmaltes Fabergé está no trabalho e nas mãos douradas dos mestres!
