Крајем 19. века, само 20 година, у свету је владао јединствени стил Арт Ноувеау. Лагана, прозрачна, бестежинска. Декорације, ентеријер, кућни предмети - све је подсећало на природу, цвеће, преплитање фенси линија, без понављања, без предвидљивости и симетрије - ово је мото и правило овог стила.
И тада су се појавили необични стаклени радови, где је површина ваза постала платно за приказивање романтичних пејзажа.
Данас је на реду произвођач стакла који је свету поклонио дивне предмете, Жан Даум. Али ти предмети које видимо директно су везани за његовог сина, уметника, али пре свега!
Прво погледајте галерију Даум ваза:
Реците ми, драги читаоци, шта ако не знате ништа о овој вази? Ни где је произведен, ни ко је аутор, шта мислите?
Чак ни тако... Да се осећаш?
Моја осећања су следећа – као да сам био у детињству, када је ваздух био испуњен сунцем, свежим ветром и мирисом биља, када је небо било високо и нежно...
Волим природу у свим њеним облицима, дивим се тропским шумама и врховима сурових планина које се држе облака, и питомом мору и бескрајном океану, али лепота једноставне ливаде или дебла црног дрвета на позадини снежног пространства даје уздиже се посебан, продоран осећај. Овако се дивите својим завичајним пространствима.
А управо такав осећај имам када погледам пејзаже Лорене, који су пренети у стаклене вазе Даум.
Галерија ваза са ливадским и шумским цвећем:
Занимљиво је да је Жан Даум, као и његове колеге Франсоа Легра и Емил Гале, изградио каријеру далеко од производње стакла и сликарства...
Жан Даум је рођен у Бишвилеру, граду у Алзасу, 1825. године. Прво је био нотар у Кучки, али је познатији као оснивач фабрике стакла Даум, која ће данас постати чувена фабрика кристала.
Када је Пруска анектирала Алзас-Лорену, затим Алзас-Мозел, он је продао своју нотарску праксу и преселио се у Француску. Прешао је у Нанси, где је 1878. године купио фабрику стакла.
Убрзо се његов најстарији син Аугусте Даум укључио у менаџмент и имао је идеју: желео је да развије производњу производа у стилу Арт Ноувеау (Арт Ноувеау).
Дакле, отац, уз подршку и активност своја два сина, развија посао - апсолутно креативан, нов, величанствен правац, где се висока уметничка вредност предмета постиже радом, талентом, одличним перформансама, а све то има комерцијални успех. То је савршен. Само сан. Али ово је реалност!
Године 1885, након смрти свог оца, Огист је преузео искључиву контролу над фабриком стакла, а 1887. придружио му се брат Антонин, који је управо завршио Централну школу за уметност и производњу у Паризу.
Суочен са лошим финансијским стањем фабрике стакла, Огист, школован за правника, осетио је обавезу да преузме иницијативу након откупа фабрике како би је спасио од банкрота.
Антонин почиње украшавањем заједничких трпезаријских гарнитура. Антонин Даум ће бити одговоран за стварање, Аугусте за администрацију. Упознавши се са техникама израде стакла кроз своје школовање, своју производњу усмерава ка уметничком стваралаштву.
Романтично ружичасто небо на вазама:
Између 1889. и 1891. два брата се припремају да створе уметничко одељење поверено Антонину. Огист му даје сваку прилику да ради како би пратио пут који је Емил Гале утабао у стакленом посуђу у стилу Арт Ноувеау.
Антонин почиње са неколико једноставних модела, брзо прелази на кисело нагризање, затим прелази на моделе техником гравирања на дво- или трослојном стаклу. Од 1890. до 1914. створио је најмање три хиљаде референци.
Жак Грубер је први уметник стакла. Ангажован 1893. године, добио је задатак да креира радове за њихово излагање на Универзалној изложби у Чикагу 1893. године.
Ово је био први велики успех који је Даума довео у зачарани круг уметничке индустрије. Даум је освојио учешће на изложби у Нансију 1894. године. Затим су биле изложбе у Лиону (1894), Бордоу (1895) и Бриселу (1895 и 1897, за које је направио вазу Тристан и Изолда), на којима су добили награде.
Године 1897. у компанији је створена школа за дизајн, која је обучавала сопствене декоратере и гравере.
Галерија парфемских боца Даум:
Након Првог светског рата, када је љубав јавности према сецесији пресушила, фабрика је прешла на иновативне идеје арт декоа - али криза која је захватила цео свет је ипак учинила свој посао (као што се десило са многим креативним, живим уметничким продукцијама - 20. ставио тачку на многе).
Антонинов најстарији унук, Антоан Фроисарт (1920-1971), инжењер на Ецоле Централе де Парис, усавршио је производњу стакла.
Ова нова метода је омогућила стварање дебелих, флексибилних облика и сјајног изгледа. Жак, Огистов унук, донео је дах свежег ваздуха 1965. окренувши се модерним дизајнерима.
1968–1985: Кристална паста
У временима кризе, Жак Даум је одлучио да поново покрене традиционалну производњу модернизацијом древне технике „стаклене пасте“, коју је поново открила фабрика стакла почетком 20. века, а затим напустила.
Галерија Даум минијатура и бонбонијера:
Године 1976. Пјер де Шериси, Антонинов унук, постао је последњи председник породице Даум који је водио компанију.
Модерно Даум стакло:
Од 1878. Даум производи легендарна дела уметничког стакла. Неколико брендова је радило са толико уметника: током скоро 140 година, више од 350 изузетних потписа створило је неупоредиво наслеђе, јединствену колекцију.
Како ове радове претворити у кристалне скулптуре? То је тајна Даума, творца изузетака, високо квалификоване радионице, лабораторије чуда и дизајнера неупоредивих објеката.
У Нансију, Музеј лепих уметности је домаћин изложбе Даум стакла.
