Vad händer om du försöker förkroppsliga allt på en gång i ett smycke: styrkan och variationen i den kvinnliga naturen, nåd och nåd, lyx och exotism, kärlek och frihet? Är detta möjligt i princip? Som vanligt kunde fransmännen hitta en lösning: Cartierpantrar blev en sådan prydnad. Låt oss ta reda på: hur och varför?
Det hela började ganska prosaiskt: en dag 1903 anlände en ung belgisk flicka till Paris. Kanske hade hon, som alla andra, några planer och drömmar, som bara kunde förverkligas i den tidens mest lysande stad - livets centrum, konst, mode, lyx och skönhet ...
Hur många möjligheter lurade sig i detta färgrike, hur många djärva idéer och fantastiska fantasier han lovade att förkroppsliga, och hur många av dem som slutligen sjönk i glömska, inför den fula undersidan av denna mångsidiga stad.
Bland annat var det också en värld av fattigdom, utsvävningar och laster, en värld där talrika cocotter styrde bollen, otaliga okända bohemiska genier och allehanda svindlare.
Vilken ung flicka som helst, som inte är bekant med förhållandens krångligheter i detta ständigt rasande hav av livet, borde helt enkelt försvinna, gå vilse i dess cykel och gradvis dö, som hundratals andra drömmare av samma slag. Troligtvis skulle det ha hänt, men den unga damen som kom för att erövra Paris var ingen mindre än Jeanne Toussaint.
Nu är det få som känner till detta namn utanför modevärlden och konsthantverk, men under tiden, under första hälften av 20-talet, på ett eller annat sätt, hörde alla om det. Vad var fenomenet med denna personlighet och vad har Cartier med det att göra?
Saken är den att den unga damen mycket snabbt visade sina talanger som modedesigner. Snabbt van vid parisiska cocottes-världen tack vare sin äldre syster, föredrog Jeanne dock att leva efter sitt eget sinne och inte på bekostnad av många herrars gunst. Hon började dekorera handväskor för kvinnor, skapade sedan design för andra accessoarer och blev så småningom vän med en annan moderebell, Coco Chanel.
Men en helt annan bekantskap blev ödesdiger i karriären – med illustratören Georges Borbier. Det var han som 1913 ombads designa en affisch för utställningen av ingen mindre än Louis-François Cartier själv. Barbier avbildade på affischen en ung Jeanne med ett pärlband runt halsen och vid hennes fötter - en graciös rovkatt - en panter.
Sedan var det bara en hyllning till mode: pantern fungerade som personifieringen av exotism och lyx, så förtjust i den nya art déco-stilen och förkroppsligade samtidigt nya stämningar i kvinnosamhället. När allt kommer omkring var detta eran för de berömda flapparna - evigt unga, aktiva, starka, oberoende - deras karaktär var så mycket som en katts vanor.
Det var därför Louis-François Cartier, känslig för allmänhetens stämning, bestämde sig för att presentera en helt ny smyckesdesign av klockor gjorda i pavageteknik, för vilken han beställde en provocerande affisch.
Pave, pavage är en typ av smyckesdekoration när den är helt eller delvis täckt med små ädelstenar fixerade i metallytan (vanligtvis diamanter, ibland färgade safirer eller andra stenar) av samma storlek.
I det här speciella fallet var en spridning av diamanter varvat med onyxinsatser av olika former, vilket resulterade i illusionen av ett leopard- eller panterskinnsmönster. Det var det första Cartier-stycket med temat en rovkatt, som senare blev huvudsymbolen för det berömda smyckeshuset.
Men hur gjorde hon det? På den tiden fanns det faktiskt andra husdjur i Cartiers sortiment: till och med grundaren av huset på 19-talet tog ofta bilder av fåglar och djur. Dessutom låg modernitetens era bakom oss, vilket, det verkar, mättade allmänheten med bilder av olika representanter för faunan i alla möjliga former och manifestationer? Panther mot denna bakgrund var helt klart ingen favorit. Och ändå, i mer än hundra år, har hon varit chef för Cartiers dyrbara menageri.
Det fanns två anledningar till detta:
- För det första var skönheten, elegansen och elegansen hos en rovkatt, som nämnts ovan, i stor harmoni med idéerna och smakerna hos en ny generation unga kvinnor och den avsiktliga lyxen av art déco, tillsammans med dess sug efter allt exotiskt.
- För det andra, och detta är mycket viktigare, ingrep den viktigaste drivkraften i frågan - kärleken. Louis-François Cartier blev kär i den unga belgiska Jeanne, en kort men mycket stormig romans började. Stormigt, eftersom två begåvade, passionerade och mycket starka personligheter träffades, kort - eftersom den inflytelserika familjen till den berömda juveleraren var kategoriskt emot hans eventuella äktenskap med en flicka av så lågt ursprung.
Till en början var allt naturligt roligt och väldigt vackert: fascinerad av den starka och excentriska karaktären hos den djärva och livliga Jeanne, började Louis kalla henne "min lilla panter", hon förvandlade för alltid detta smeknamn till sitt mellannamn: i framtiden, inte bara Paris, utan alla moderiktiga världen kommer att kalla henne ingen mindre än "La Panther".
Louis-François Cartier specialdesignade och beställde smycken och accessoarer för Toussaint som föreställer en majestätisk katt. En av få bevarade sådana föremål är ett cigarettfodral av diamanter, onyx och platina, presenterat av Cartier till Jeanne Toussaint 1917.
Och Louis uppskattade mycket snabbt smaken och talangerna hos designern av sin älskade, och 1916 fick han ett jobb för henne på Cartier som tillbehörsdesigner. På detta område har Jeanne Toussaint nått betydande framgångar. En av hennes viktigaste innovationer i modevärlden var uppkomsten av nya typer av handväskor för kvinnor: på långa kedjor så att de kan bäras på axeln. Och påsar i större format, så att du till och med kan lägga en bok i dem.
Men hon kunde nå ännu större framgångar i smyckesvärlden efter att hon blev kreativ chef för Cartier 1933. Vid den tiden kunde Louis, som alla män, inte motstå och gav så småningom efter för familjens krav och planer - han tvingades gifta sig med en ungersk aristokrat (äktenskapet var förresten olyckligt). Men personliga skillnader påverkade inte det minsta hans affärsmannaskap: efter avsked med Jeanne avskedade han henne inte bara, utan främjade henne till och med och uppskattade hennes vision om det framtida modet för smycken.
Naturligtvis, när hon var i det här inlägget, följde Zhanna först och främst vaksamt framgångarna för hennes favoritsymbol - den rovdjurska pantern. Med sin lätta hand regerade bokstavligen en lyxig katt i Cartier-imperiet: hennes bilder hittades på handväskor, broscher, halsband, cigarettfodral, etc. Men på den tiden existerade den berömda pantern fortfarande inom ramen för det tvådimensionella rummet. Den fick ett nytt volymetriskt format efter andra världskriget.
Och igen, bara tack vare Jeanne Toussaint: att vara en älskare av gult guld, ljusa, massiva orientaliska smycken med ett överflöd av ädelstenar, föredrog hon volym. Dessutom var eran mycket lämplig: kvinnor, trötta under krigsåren av många svårigheter, längtade efter skönhet, och enkla, enkla kläder var bäst lämpade för framväxten av ett mode för massiva, voluminösa smycken.
Dessutom, tack vare deras deltagande i sådana tragiska händelser, insåg kvinnor också för första gången sin styrka och ville inte återvända till de gamla birollerna - de ville leva livet fullt ut, ta allt från det.
Svaret från Jeanne Toussaint och Cartier på sådana strävanden från den vackra halvan av mänskligheten var utseendet på den första helt tredimensionella pantern - 1948 tillkännagav en lyxig gyllene katt sig själv, imponerande sträcker sig på en enorm 90-karats smaragd. Det var en brosch som beställts av hertigen av Windsor för sin fru Wallis Simpson.
Redan nästa år beställde Wallis Simpson en andra liknande brosch - den här gången lyste panterns hud med en kall glans av platina och diamanter, och dess aggressiva flin såg ut som ett direkt hot mot alla som ville inkräkta på en enorm 152- karat safirboll.
Från det ögonblicket började en riktig pantheromania: hjärtan hos nya modiga, starka kvinnor, redo att trotsa konventioner, fångades av en stor katts hotfulla charm. Inte bara de, utan också män såg innebörden av denna bild, som blev en slags smyckessymbol för efterkrigsvärlden och öppet tillkännagav kvinnors växande oberoende, ett oberoende som de aldrig kommer att kunna ge upp, som vilda rovkatter.
En journalist kallade till och med en panterbrosch för en "atombomb" i ett Cartier-skyltfönster.
Men mode och sedvänjor förändras, och i den vackra halvan av mänsklighetens värld finns det inget varaktigt alls, särskilt i förhållande till skönhetsbegreppet. 1950-talets eufori ersattes snart av 1960-talets korthet och geometri, och sedan kom kaoset av stilar och trender, som försökte mätta det ständigt hungriga konsumtionssamhället så snabbt och fullständigt som möjligt.
I en sådan cykel lyckades bara ett fåtal symboler och bilder överleva, vilket kunde förbli eftertraktade och önskade. En av dem är fortfarande Cartier-pantern.
Naturligtvis, liksom världen omkring henne, förändrades hennes inkarnation från den avsiktliga realismen hos en rovkatt, fortfarande icke-aggressiv, men fortfarande farlig, på 1950-talet till en lekfull, ljus katt, vars rörelser är fyllda med mjukhet och mjukhet i 1970-1980-talen. Det förändras och förvandlas tills nu.
Detta är desto mer anmärkningsvärt med tanke på att sedan 1970-talet. Panther Cartier åkte på en "fri resa" - det var under denna period som smyckesmärket förlorade den begåvade Jeanne Toussaint. Detta betyder dock inte att den berömda "La Panther" också lämnade Cartier: hennes anda, styrkan och flexibiliteten i hennes karaktär, hennes djärva designidéer, hennes excentricitet och kärlek till skönhet genomsyrar fortfarande bokstavligen samlingarna av detta smyckemärke, som blev till stor del tack vare Hon är så eftertraktad och eftertraktad.
Idag behåller pantrarna av Jeanne Toussaint fortfarande det stolta namnet på huvudsymbolen för Cartier, bara deras vanor och utseende förändras: från år till år finns det fler och fler pantrar i Cartiers värld - förutom leoparder eller själva pantrar, tigrar, lejon och jaguarer dyker upp, och deras inkarnationer för att behaga moderna smaker, å ena sidan blir de mer vågade och aggressiva, och å andra sidan mer flexibla, sensuella och förföriska.
Så redan 2005 dök en ny ringdesign upp, som förmedlade styrkan, aggressionen, dynamiken och oberoendet hos en rovkatt i form av en sammanvävning av strikta linjer och geometriska former. Spända muskler, hårt pressade öron, mun öppen i ett hotfullt flin - allt detta personifierade fortfarande styrka och självständighet, men samtidigt något nytt - ett frihetssug.
Den sista strävan har blivit ett ledmotiv i det moderna samhällets liv och arbete, inlåst på nära håll av kontor och gråa, kvava metropoler, lever ett tråkigt, monotont liv ... Frihet, sann och fullständig, i alla dess yttringar har blivit mest önskade prestation för de flesta människor ... Och bilden av en panter, som det visade sig, igen, kan denna önskan återspeglas.
Sannerligen, Jeanne Toussaints upptäckt var den mest lysande kommersiella bedriften i smyckesvärlden - i själva verket är det enda som krävs av dagens nya smyckekonstnärer och Cartier-designers en ny look på den majestätiska katten. Och du kan vara säker på att hon definitivt kommer att berätta för dig i vilken riktning du ska gå vidare och vad mer lyxigt och farligt du kan ta med till skönhetens värld för att göra den ännu mer intressant, dynamisk och gratis...
För att vara rättvis förstår Cartier detta mycket väl. Under 2014 firade smyckeshuset hundraårsjubileet av PANTHÈRE DE CARTIER-linjen med en imponerande serie av 56 geometriska ringar, armband och ett halsband med den berömda pantern.
Speciellt för jubileet utvecklade och presenterade Mathilde Laurent också en parfym för kvinnor - La Panthère Eau de Parfum, vars doft är en kombination av ren fascinerande gardenia och sensuella toner av mysk. Så panterns naturliga styrka, rovenergi och aggressiva, fängslande skönhet fick en ny inkarnation ...
Vem vet vilken förvandling bilden av en majestätisk katt kommer att genomgå i framtiden, men det är osannolikt att han någonsin kommer att försvinna från Cartiers värld, eftersom han kunde förkroppsliga allt på en gång: styrkan och variationen i kvinnlig natur, nåd och nåd, lyx och exotism, kärlek och frihet.
