ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เพียง 20 ปี สไตล์อาร์ตนูโวอันเป็นเอกลักษณ์ก็ครองโลก เบา โปร่ง ไร้น้ำหนัก การตกแต่งการตกแต่งภายในของใช้ในครัวเรือน - ทุกอย่างชวนให้นึกถึงธรรมชาติดอกไม้การผสมผสานของเส้นแฟนซีไม่มีการทำซ้ำไม่สามารถคาดเดาได้และความสมมาตร - นี่คือคำขวัญและกฎของสไตล์นี้
และในเวลานั้นเองที่มีงานกระจกที่แปลกตาปรากฏขึ้นโดยที่พื้นผิวของแจกันกลายเป็นผืนผ้าใบสำหรับวาดภาพทิวทัศน์ที่โรแมนติก
วันนี้เป็นคราวของผู้ผลิตกระจกผู้มอบวัตถุมหัศจรรย์ให้กับโลก Jean Daum แต่วัตถุเหล่านั้นที่เราเห็นนั้นเกี่ยวข้องโดยตรงกับลูกชายของเขาซึ่งเป็นศิลปิน แต่สิ่งแรกก่อนอื่น!
ก่อนอื่น ให้ดูที่แกลเลอรีแจกัน Daum:
บอกฉันหน่อยผู้อ่านที่รัก จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณไม่รู้อะไรเกี่ยวกับแจกันนี้ล่ะ? ไม่ว่าจะผลิตที่ไหน หรือใครเป็นผู้เขียน คุณคิดอย่างไร?
ไม่ใช่แบบนั้น... เพื่อให้รู้สึก?
ความรู้สึกของฉันมีดังนี้ ราวกับเป็นเด็ก เมื่ออากาศเต็มไปด้วยแสงแดด ลมสดชื่น และกลิ่นหอมของสมุนไพร เมื่อท้องฟ้าสูงและอ่อนโยน...
ฉันรักธรรมชาติในทุกรูปแบบ ฉันชื่นชมป่าเขตร้อนและยอดเขาที่แข็งกระด้างที่เกาะกลุ่มเมฆ และทะเลที่อ่อนโยนและมหาสมุทรที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่ความงามของทุ่งหญ้าที่เรียบง่ายหรือลำต้นของต้นไม้สีดำที่มีฉากหลังเป็นหิมะอันกว้างใหญ่ ให้ความรู้สึกพิเศษเจาะทะลุ นี่คือวิธีที่คุณชื่นชมพื้นที่อันกว้างใหญ่ดั้งเดิมของคุณ
และนี่คือความรู้สึกที่ฉันได้รับเมื่อมองทิวทัศน์ของลอร์เรน ซึ่งถูกถ่ายทอดไปยังแจกันแก้วของ Daum
คลังภาพแจกันพร้อมทุ่งหญ้าและดอกไม้ป่า:
สิ่งที่น่าสนใจคือ Jean Daum เช่นเดียวกับเพื่อนร่วมงานของเขา François Legras และ Emile Galle ได้สร้างอาชีพที่ห่างไกลจากทั้งการผลิตกระจกและการทาสี...
Jean Daum เกิดที่เมือง Bischwiller ในแคว้น Alsace ในปี 1825 เขาเป็นทนายความคนแรกใน Bitch แต่เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะผู้ก่อตั้งโรงงานแก้ว Daum ซึ่งปัจจุบันกลายเป็นโรงงานคริสตัลที่มีชื่อเสียง
เมื่อปรัสเซียผนวกแคว้นอาลซาส-ลอร์เรน จากนั้นจึงผนวกแคว้นอาลซาส-โมเซลล์ เขาได้ขายสำนักงานทนายความและย้ายไปฝรั่งเศส เขาย้ายไปที่แนนซี่ซึ่งในปี พ.ศ. 1878 เขาได้ซื้อโรงงานแก้ว
ในไม่ช้า Auguste Daum ลูกชายคนโตของเขาก็เข้ามามีส่วนร่วมในการบริหารจัดการและมีความคิด: เขาต้องการพัฒนาการผลิตผลิตภัณฑ์ในสไตล์อาร์ตนูโว (อาร์ตนูโว)
ดังนั้นพ่อด้วยการสนับสนุนและกิจกรรมของลูกชายสองคนของเขากำลังพัฒนาธุรกิจ - ทิศทางที่สร้างสรรค์ใหม่ที่งดงามอย่างแท้จริงโดยที่มูลค่าทางศิลปะที่สูงของวัตถุนั้นได้มาโดยอาศัยแรงงานความสามารถการแสดงที่ยอดเยี่ยมและทั้งหมดนี้มี ความสำเร็จทางการค้า มันสมบูรณ์แบบ. แค่ความฝัน. แต่นี่คือความจริง!
ในปี 1885 หลังจากที่พ่อของเขาเสียชีวิต Auguste ก็เข้ามาควบคุมโรงงานแก้วแต่เพียงผู้เดียว และในปี 1887 เขาได้เข้าร่วมกับ Antonin น้องชายของเขา ซึ่งเพิ่งสำเร็จการศึกษาจาก Central School of Arts and Manufacturing ในปารีส
เมื่อต้องเผชิญกับสภาพทางการเงินที่ย่ำแย่ของโรงงานแก้ว Auguste ซึ่งได้รับการฝึกฝนเป็นทนายความจึงรู้สึกว่าจำเป็นต้องริเริ่มหลังจากที่โรงงานถูกซื้อออกไปเพื่อช่วยไม่ให้ล้มละลาย
Antonin เริ่มต้นด้วยการตกแต่งชุดรับประทานอาหารส่วนกลาง Antonin Daum จะรับผิดชอบในการสร้าง ส่วน Auguste เป็นฝ่ายบริหาร หลังจากคุ้นเคยกับเทคนิคการทำแก้วผ่านการฝึกอบรมแล้ว เขาจึงมุ่งการผลิตไปสู่ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ
ท้องฟ้าสีชมพูโรแมนติกบนแจกัน:
ระหว่างปี 1889 ถึง 1891 สองพี่น้องเตรียมสร้างแผนกศิลป์ที่ได้รับความไว้วางใจจาก Antonin Auguste มอบโอกาสให้เขาทำงานตามเส้นทางที่ Emile Galle ปูไว้ด้วยเครื่องแก้วสไตล์อาร์ตนูโว
Antonin เริ่มต้นด้วยแบบจำลองง่ายๆ สองสามแบบ จากนั้นจึงเปลี่ยนไปใช้การกัดด้วยกรดอย่างรวดเร็ว จากนั้นจึงไปยังแบบจำลองโดยใช้เทคนิคการแกะสลักบนกระจกสองหรือสามชั้น ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1890 ถึง พ.ศ. 1914 เขาสร้างข้อมูลอ้างอิงอย่างน้อยสามพันรายการ
Jacques Gruber เป็นศิลปินแก้วคนแรก ได้รับการว่าจ้างในปี พ.ศ. 1893 เขาได้รับมอบหมายให้สร้างผลงานโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อจัดแสดงในงาน Chicago Universal Exposition ในปี พ.ศ. 1893
นี่เป็นความสำเร็จครั้งใหญ่ครั้งแรกที่ทำให้ Daum เข้าสู่วงจรอุบาทว์ของอุตสาหกรรมศิลปะ Daum ชนะการเข้าร่วมนิทรรศการที่เมือง Nancy ในปี พ.ศ. 1894 จากนั้นมีการจัดนิทรรศการในลียง (พ.ศ. 1894), บอร์กโดซ์ (พ.ศ. 1895) และบรัสเซลส์ (พ.ศ. 1895 และ พ.ศ. 1897 ซึ่งเขาได้ทำแจกัน Tristan และ Isolde) ซึ่งพวกเขาได้รับรางวัล
ในปี พ.ศ. 1897 บริษัทได้ก่อตั้งโรงเรียนการออกแบบขึ้น โดยได้ฝึกอบรมช่างตกแต่งและช่างแกะสลักของบริษัทเอง
แกลเลอรี่ขวดน้ำหอม Daum:
หลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เมื่อความรักของสาธารณชนต่ออาร์ตนูโวลดน้อยลง โรงงานได้เปลี่ยนมาใช้แนวคิดเชิงนวัตกรรมของอาร์ตเดโค แต่วิกฤติที่ส่งผลกระทบต่อคนทั้งโลกยังคงทำหน้าที่ของมัน (เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับผลงานทางศิลปะที่สร้างสรรค์และมีชีวิตชีวามากมาย - ศตวรรษที่ 20 ยุติหลายสิ่งหลายอย่าง)
หลานชายคนโตของ Antonin, Antoine Froissart (1920-1971) วิศวกรที่ École Centrale de Paris เป็นผู้ผลิตกระจกที่สมบูรณ์แบบ
วิธีการใหม่นี้ทำให้เกิดรูปร่างที่หนา ยืดหยุ่น และมีลักษณะเป็นมันเงา Jacques หลานชายของ Auguste ได้สูดอากาศบริสุทธิ์ในปี 1965 ด้วยการหันมาหานักออกแบบสมัยใหม่
พ.ศ. 1968–1985: คริสตัลเพสต์
ในช่วงเวลาที่เกิดวิกฤติ Jacques Daum ตัดสินใจเริ่มการผลิตแบบเดิมอีกครั้งโดยปรับปรุงเทคนิค "การแปะแก้ว" แบบโบราณให้ทันสมัย ซึ่งถูกค้นพบอีกครั้งโดยโรงงานผลิตแก้วเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แล้วจึงละทิ้งไป
แกลเลอรี Daum เพชรประดับและ bonbonnieres:
ในปี 1976 Pierre de Chérisy หลานชายของ Antonin กลายเป็นประธานคนสุดท้ายของตระกูล Daum ที่เป็นผู้นำบริษัท
แก้ว Daum สมัยใหม่:
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1878 Daum ได้ผลิตผลงานศิลปะแก้วระดับตำนาน มีเพียงไม่กี่แบรนด์ที่ได้ร่วมงานกับศิลปินมากมาย ตลอดระยะเวลาเกือบ 140 ปีที่ผ่านมา มีลายเซ็นอันโดดเด่นมากกว่า 350 รายการ ได้สร้างมรดกที่ไม่มีใครเทียบได้ ซึ่งเป็นคอลเลกชันที่มีเอกลักษณ์
จะเปลี่ยนผลงานเหล่านี้ให้เป็นประติมากรรมคริสตัลได้อย่างไร? นี่คือความลับของ Daum ผู้สร้างข้อยกเว้น เวิร์กช็อปที่มีทักษะสูง ห้องทดลองแห่งความมหัศจรรย์ และผู้ออกแบบวัตถุที่ไม่มีใครเทียบได้
ในเมืองนองซี พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์เป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการเครื่องแก้ว Daum
