Наприкінці 19 століття, всього 20 років у світі панував неповторний стиль ар нуво. Легкий, повітряний, невагомий. Прикраси, інтер'єр, предмети побуту — все нагадувало про природу, квіти, плітки химерних ліній, жодних повторів, жодної передбачуваності та симетрії — ось девіз і правило цього стилю.
І саме на той час з'явилися незвичайні твори зі скла, де поверхня ваз стала полотном для зображення романтичних пейзажів.
Сьогодні черга виробника скла, який подарував світу чудові предмети, Жан Даум. Але ті предмети, які ми бачимо, має безпосереднє відношення його син-художник, але все по порядку!
Для початку подивіться галерею ваз Даум:
Скажіть, дорогі читачі, от якби ви не знали нічого про цю вазу? Ні де вона зроблена, ні про те, хто автор, що б ви подумали?
Навіть не так… Щоб ви відчули?
Мої відчуття такі — наче я потрапила в дитинство, коли повітря було напоєне сонцем, свіжим вітром і запахом трав, коли небо було високим і ніжним.
Я люблю природу у всіх проявах, милуюсь і тропічними лісами і вершинами суворих гір, що чіпляються за хмари, і ласкавим морем і безкрайнім океаном, але краса простого лука або чорного стовбура дерева на тлі снігової безкраї породжує особливе, пронизливе почуття. Так милуєшся рідними просторами.
І саме таке відчуття виникає у мене, коли я дивлюся на краєвиди Лотарингії, які перенесені на скляні вази Даум.
Галерея ваз з луговими та лісовими квітами:
Цікаво, що Жан Даум, як і його колеги Франсуа Легра та Еміль Галле будував кар'єру далеку, як від скляного виробництва, так і від живопису.
Жан Даум народився в Бішвіллері, містечку в Ельзасі, в 1825 році. Спочатку він був нотаріусом у Бітчі, але відоміший як засновник скляного заводу Даум, який сьогодні стане знаменитою кришталевою фабрикою.
Коли Пруссія анексувала Ельзас-Лотарінгію, тоді Ельзас-Мозель, він продав свою нотаріальну практику і переїхав до Франції. Він переїхав до Нансі, де у 1878 році купив скляну фабрику.
Незабаром його старший син Огюст Даум включився в управління і виникла ідея: він хотів розвивати виробництво виробів у стилі ар нуво (модерн).
Так, батько, за підтримки та діяльності своїх двох синів, розвиває бізнес — абсолютно творчий, новий, чудовий напрямок, де висока мистецька цінність предметів досягається шляхом праці, таланту, чудового виконання і все це має комерційний успіх. Це ідеально. Просто мрія. Але ж це реальність!
У 1885 році, після смерті батька, Огюст одноосібно взяв на себе управління скляним заводом, а в 1887 році до нього приєднався його брат Антонін, який щойно закінчив Центральну школу мистецтв та мануфактур у Парижі.
Зіткнувшись із поганим фінансовим станом скляного заводу, Огюст, який здобув освіту юриста, вважав себе зобов'язаним взяти він ініціативу після того, як завод був викуплений, щоб урятувати його від банкрутства.
Антонін починає з оздоблення загальних столових сервізів. Антонін Даум відповідатиме за створення, Огюст – за адміністрування. Познайомившись із технікою виготовлення скла завдяки своєму навчанню, він спрямовує виробництво на художню творчість.
Романтичні рожеві небеса на вазах:
Між 1889 та 1891 роками два брати готуються до створення художнього відділу, дорученого Антоніну. Огюст дає йому всі можливості для роботи, щоб слідувати шляхом, прокладеним Емілем Галле в скляному посуді в стилі модерн.
Антонін починає з кількох простих моделей, швидко переходить до кислотного травлення, потім переходить до моделей, що використовують техніку гравіювання на дво- або тришаровому склі. З 1890 по 1914 він створив не менше трьох тисяч референсів.
Жак Грюбер – перший художник зі скла. Прийнятому працювати 1893 року, йому було доручено створення творів із метою їхнього показу на Чиказькій універсальній виставці 1893 року.
Це був перший великий успіх, який вивів Даума до замкнутого кола художньої індустрії. Даум виграв участь у виставці в Нансі у 1894 році. Потім були виставки в Ліоні (1894), Бордо (1895) та Брюсселі (1895 і 1897, для яких він зробив вазу Трістан та Ізольда), на яких вони отримали нагороди.
У 1897 році при підприємстві була створена школа дизайну, яка готувала власних декораторів та граверів.
Галерея флаконів для парфумів Даум:
Після Першої світової війни, коли любов публіки в ар нуво вичерпалася, завод перейшов до новаторських ідей арт деко — але криза, що зачепила весь світ, все-таки зробила свою справу (як це сталося з багатьма творчими, яскравими мистецькими виробництвами — 20 століття наклав на себе руки) багатьма).
Старший онук Антонена Антуан Фруассар (1920-1971), інженер Центральної школи Парижа, удосконалив виробництво скла.
Цей новий спосіб дозволяв створювати вироби товстої, гнучкої форми та сяючого зовнішнього вигляду. Жак, онук Огюста, 1965 року приніс ковток свіжого повітря, звернувшись до сучасних дизайнерів.
1968-1985: Кришталева паста
В умовах кризи Жак Даум вирішив відновити традиційне виробництво, модернізувавши стародавню техніку «скляної пасти», яка була знову відкрита скляним заводом на початку 20-го століття, а потім занедбана.
Галерея мініатюр та бонбоньєрок Даум:
1976 року П'єр де Шерізі, онук Антонена, став останнім президентом родини Даум на чолі компанії.
Сучасне скло Даум:
З 1878 Даум, виробляє легендарні твори у вигляді художнього скла. Небагато брендів працювали з такою кількістю художників: за майже 140 років понад 350 виняткових підписів склали незрівнянну спадщину, унікальну колекцію.
Як втілити ці твори у кришталеві скульптури? У цьому полягає секрет Даума, творця винятків, висококваліфікованої майстерні, лабораторії чудес і розробника незрівнянних предметів.
У Нансі, У музеї образотворчих мистецтв діє виставка скла Даум.
