Навряд чи когось залишать байдужими роботи з порцеляни японської художниці! Це щось неймовірне. Ці неймовірні форми, пов'язані з трав, листя і квітів, невже таке можна зробити з порцеляни?!
Японська художниця Хітомі Хосоно перетворює листя підводної рослини, що піднімається, або грона квітів глоду на складні скульптурні композиції, позбавлені їх природних квітів. Здається, що однотонні чаші та вази проростають неймовірно деталізованими рослинними рослинами, які Хосоно укладає таким чином, що вони утворюють щільну форму.
Її роботи - це не плід фантазій, а уважне, багатогодинне вивчення рослинного світу!
В даний час, живучи в Лондоні, Хосоно спирається на спогади про свій будинок, що потопає в зелені рослин.
Японські сади – ключ до розуміння джерела натхнення Хосоно – це незвичайні «збори рослин», які дуже відрізняються від звичних нам причесаних та проріджених алей та парків:
Деякі ботанічні форми натхненні конкретними рослинами, які зустрічалися художниці під час її прогулянок міськими парками. Інші виникають спонтанно, натхненням може бути шматочок матеріалу, який нагадує лист або пелюсток.
Коли я працюю з порцеляною, мої старі спогади про природу в Японії спливають у моїх руках – абстрактні та невизначені. Розминання, розчісування, погладжування, вирізування — є багато процесів, перш ніж образ починає набувати форми моєї тактильної пам'яті, — пояснює вона.
Я використовую дуже маленький тонкий пензлик, щоб завити кінчик кожної пелюстки. Це потрібно робити повільно та обережно, тому що кінці стають неймовірно крихкими. Потім я збираю пелюстки вручну, щоб зробити кожну квітку, і розміщую їх один за одним.
Незалежно від розміру, кожен елемент виліплений вручну і з'єднаний з аналогічними елементами у вигляді квітки або нашаровується на посуд більшого розміру, на виготовлення якого зазвичай йде рік або більше.
Художник свідомо прибирає колір і ми можемо ковзати поглядом, насолоджуючись прекрасними вигинами рослин, не відволікаючи уваги на відтінки і одночасно ми милуємося прекрасною білизною дорогоцінного фарфору.
