اتضح أنها قوية! هذا ما يتحدث عنه معرض "كارتييه والفن الإسلامي: بحثاً عن الحداثة" الذي أقيم في متحف دالاس للفنون.
نحن لا نفكر في ذلك، ولكن في الواقع، كان ينبغي للأذواق الإسلامية أن تؤثر على فن المجوهرات الحديث على نطاق واسع إلى حد ما. بادئ ذي بدء، بالطبع، يتبادر إلى الذهن الاستشراق في القرن التاسع عشر: يقولون إن الفنانين ومصممي الأزياء الأوروبيين استخدموا الزخارف الشرقية في فنهم، وبالتالي كان على عناصر التصميم أن تخترق تصميم المجوهرات.
ولكن في الواقع، كل شيء أبسط: بدءا من النصف الثاني من القرن التاسع عشر، جاء المهراجا الهنود والأمراء العرب إلى باريس لشراء المجوهرات. لقد أحضروا معهم أحجار كريمة ومجوهرات قديمة مصنوعة من الماس سيئ القطع وسلموها إلى فناني الأداء "للخردة". بحيث تخلق تلك المواد الواردة شيئًا عصريًا. كان الثلث الأول من القرن العشرين مشهورًا بشكل خاص بهذا.
ومن المنطقي أن يأخذ فناني الأداء الفرنسيون في الاعتبار أذواق العملاء. علاوة على ذلك، فإن الزخارف الهندسية الإسلامية جيدة جدًا في تكوين تركيبات من متعددات الوجوه. وقد أحب عصر آرت ديكو ذلك. وكانت العلامة التجارية كارتييه، التي تحتفل الآن بالذكرى السنوية الـ 175 لتأسيسها، من بين الشركات الرائدة في هذا المجال.
واحدة جديدة في دالاس مخصصة لهذا الموضوع تضم حوالي 400 قطعة من المجوهرات. تم إنشاؤه من قبل المتحف الأمريكي بالتعاون مع العلامة التجارية ومتحف الفنون الزخرفية في باريس ومتحف اللوفر. تصميم المعرض نفسه مذهل.
يبدأ العرض بقصة عن باريس في أوائل القرن العشرين، عاصمة الموضة العالمية، حيث أثار الاستعمار جنون الفن والتصميم من بلاد فارس والجزيرة العربية والهند وشمال أفريقيا وخارجها، حسبما كتبت مجلة Texasmonthly.
تقول سارة شلاينينج، كبيرة أمناء الفنون والحرف والتصميم في DMA والمنسقة المشاركة لهذا المعرض: "إن الأنماط الهندسية الواضحة المنفذة بشكل مثالي هي إحدى السمات المميزة، ولكنها ليست الصورة بأكملها". "يمكنك أن تأخذ أي مخطوطة شرقية وترى الحيوانات المنسوجة، والعمائم المزخرفة، والتشابك المذهل للأنماط الهندسية. أعتقد أن كثافة الأفكار والتشبع بالألوان الجديدة هي التي حفزت الأوروبيين وأثارتهم.
قام مؤسسو العلامة التجارية، لويس كارتييه وإخوانه، بالبحث بشكل منهجي في هذا العالم الإسلامي عن المواد والزخارف والألوان والتقنيات التي يمكنهم استيرادها وتفسيرها لتوسيع معجمهم الفني. ونتيجة لذلك، تم دمج كل هذا بشكل عضوي في الهوية المؤسسية لدار كارتييه. على سبيل المثال، تم صياغة تصميم مجوهرات Tutti Frutti على أساس القطع والترصيع على شكل زهور وأوراق الشجر، وهو ما يميز الهند المغولية.
في تطور أسلوب كارتييه، يظهر لنا الانتقال من الكلاسيكية الجديدة في القرن التاسع عشر (إعادة التفكير في العصور القديمة اليونانية الرومانية) إلى الفن الحديث (تحويل المواد الجديدة إلى أشكال طبيعية سائلة). ومن ثم القفزة إلى آرت ديكو الأنيق والمنظم الذي أصبح كارتييه "الحقيقي".
ويغطي القسم الرابع والأخير من المعرض الفترة التي تلت عام 1933، عندما قامت كارتييه بتعيين جين توسان مديرة لقسم المجوهرات. أتقنت مفردات كارتييه، وعززت المراجع والألوان الزاهية والأحجام الجريئة.
رمز هذا المعرض، الذي يظهر في جميع المواد الترويجية، هو عقد من عام 1947 مرصع بأحجار الجمشت والفيروز والكابوشون والماس في مريلة مورقة. وكتب الصحفيون: "لقد تجاوز الأمر الحد الأقصى، وهذا هو المغزى من هذه القصة".
