Inspirací pro umělce mohou být zcela implicitní maličkosti – suché stéblo trávy, které náhodou spadlo mezi stránky zapomenuté knihy, záře slunce tančícího na zdi, šumění větru v unaveném podzimním listí. Vše implicitní, nevědomé dává vzniknout mistrovským dílům.
Francouz Lucien Gaillard, klenotník třetí generace, byl fascinován a inspirován japonským uměním, které do značné míry ovlivnilo secesním stylu.
Šperky vytvořené Gaillardem musí být vidět. Jsou rafinované a nenápadné, ale kolik milosti a tichého kouzla je v těchto mistrovsky provedených gizmech!
Ve stínu velkého René Lalique, Georges Fouquet, Henri Vever, — Gaillard stále zaujímá zvláštní místo. Jeho dekorace je třeba zvažovat déle, stejně jako diskrétní příroda někdy nejsou světlé, ale o to okouzlující! Vzácné podzimní suvenýry - slídová křídla vážek, sušené klasy pšenice, fenyklové deštníky, kobylka pod spadaným listím - to vše vtělil do svých děl Gaillard.
Životopis Luciena Gaillarda
Životopis Luciena Gaillarda, shromážděný ze vzácných zdrojů, dává představu o jeho tvůrčí a životní cestě od studenta až po uznávaného mistra národní šperkařské školy.
V roce 1892 předal Lucienův otec Ernest Gaillard vedení klenotnické dílny svému synovi. Dalším představitelem klenotnické dynastie se tak stal Lucien Gaillard.
Od roku 1878 studoval Lucien Gaillard zlatnictví a po zvládnutí tajů řemesla předčil svého otce a dědečka. Studoval také složité technologické postupy, především techniku ražby zlata a stříbra a rytinu. Gaillard navíc navštěvoval různé kurzy šperkařského umění.
Na začátku své oslnivé kariéry vynikal ve studiu kovů a jejich patinování, zajímalo ho především tajemství starověkých japonských slitin a laků, které se před ním ve Francii prakticky nepoužívaly. Gaillard pochopil, že Japonci jsou nenapodobitelní v používání barevných efektů, v barevném zpracování kovových výrobků, v používání leptu.
Sponky, hřebeny do vlasů – samostatná kapitola v práci šperkaře. Taková každodenní věc se proměnila v umění šperků!
Umělecká kritička a badatelka mistrova díla Helene André, díky níž jsou dnes známy vzácné detaily Gaillardova života, o něm napsala:
„Jeho znalosti kovů a slitin jsou úžasné. Zná chemickou podstatu látky, kterou používá. Ovládá umění patinování, pracuje dlouho a jemně, rozděluje to do textur a barev, jak se mu zlíbí.“
Gaillard pozval japonské řemeslníky kovů, kteří znali tajemství starověkých slitin, rytce, klenotníky, lakýrníky, aby se připojili ke své firmě.
Japonci mu pomohli pochopit spletitost a specifika národního umění.
Nakonec se zúčastnil světové výstavy v roce 1900 v Paříži. Mistr zde představil šperky a stříbrné vázy, které na publikum velmi zapůsobily svým jemným, sofistikovaným, „lákavým“ odstínem patiny. Získal vysoké odborné hodnocení a Grand Prix od autoritativní poroty a stal se jedním z lídrů francouzského šperkařského umění, jako jsou Vever, Fouquet, Boucheron.
Ale co je důležitější, Gaillard šel stejnou cestou se svou inspirací a přítelem, klenotníkem René Laliquem. Stejně jako Lalique vyráběl i Lucien Gaillard lahvičky na parfémy. Stalo se samostatnou uměleckou formou, vzácným předmětem, vysoce ceněným, jako šperky.
Gaillard, téměř zapomenutý, ale chci, abyste věděli o tak vytříbeném mistrovi, jeho tiché písni, vtělené do šperků, která je mezi sborem ostatních hlasů sotva slyšitelná...
