Der Jugendstil fegte wie der Wind herein und eroberte die Köpfe von Künstlern auf der ganzen Welt. Dieser Trend veränderte die Ansichten über Design nicht nur in der Schmuckkunst – Malerei, Literatur, Innenarchitektur, Architektur, alles veränderte sich mit dem Aufkommen einer neuen Ästhetik.
Es war eher nicht einmal ein Wind, sondern ein Sturm, eine riesige Welle, die um die Erde fegte und wunderschöne Kunstwerke am Ufer zurückließ.
Die wundervolle Zeit dauerte nicht lange. Die Epoche des Jugendstils begann im Jahr 1890 und schien um 1910 mit Beginn des Ersten Weltkriegs zu enden.
Schmuck im Jugendstil brach mit allen alten Traditionen und Gesetzen bei der Herstellung von Schmuck.
Der Jugendstilstil zeichnet sich durch eine skurrile geschwungene Linie aus. In der Natur gibt es nichts Direktes, Grafisches, alle Linien und Umrisse unterliegen keiner Logik, wie Frauen.
Schmetterlinge, Libellen, Vögel, Pflanzen und Nymphen sind die Helden dieses Stils.
Opal in den Armen emaillierter Iris – im Jugendstil die am häufigsten zitierte Blume und Lieblingsstein im Schmuck.
Jugendstil-Juweliere arbeiteten lieber mit Halbedelsteinen als mit kostbaren Materialien. Der Schwerpunkt lag auf Originalität und handwerklichem Design und nicht auf den hohen Kosten für Steine und Metalle.
Schmuck wurde aus einer neuen Art von Kunststoff namens Galalit, Pressglas und Emaille hergestellt.
Galalite – Kaseinkunststoff, Kasein-Formaldehyd-Harz, das durch Verarbeitung von Kasein mit Formaldehyd gewonnen wird. Der Handelsname „Galalit“ kommt von den griechischen Wörtern γάλα (Milch) und λιθος (Stein).
Galalit ist eine geruchlose Substanz, wasserunlöslich, biologisch abbaubar, nicht allergen, antistatisch und praktisch nicht brennbar. Je nach spezifischem Gewicht und Wassergehalt transparent hellgelb bis völlig deckend dunkelfarbig. Die Produktionstechnologie ermöglichte die Gewinnung von Material mit unterschiedlichen künstlerischen Wirkungen.
Galalith ist gut gedreht und poliert. Daraus wurden Knöpfe, Kämme, Griffe, Griffe für Regenschirme und Spazierstöcke hergestellt. Zur Nachahmung von Elfenbein, Bernstein und Horn wurden die hochwertigsten Galalite verwendet.
Plique-à-jour-Email wurde oft verwendet, um Schmuck einen durchscheinenden Effekt zu verleihen. Obwohl es nicht einfach war, diese Technik zu beherrschen, sind die Ergebnisse unglaublich schön.
Plique-à-jour (französisch für „Tageslicht hereinlassen“) ist Glasemaille. Die Technik, bei der der Zahnschmelz in Zellen aufgetragen wird, ähnelt der Cloisonné-Technik, jedoch ohne Träger im Endprodukt, sodass Licht durch transparenten oder durchscheinenden Zahnschmelz dringen kann. Es handelt sich im Wesentlichen um eine Miniaturversion einer Glasmalerei und gilt als technisch sehr anspruchsvoll.
Obwohl der Schmuck aus preiswerten Materialien hergestellt wurde, handelte es sich nicht um ein von der breiten Masse nachgefragtes Konsumgut. Nur die Mehrheit der Städter war empört über die offene Erotik der Produkte.
Anhänger in Form nackter Nymphen von Henri Vever sind ein Beispiel dafür:
Dieser Stil erfreute sich jedoch großer Beliebtheit bei der Pariser Boheme, die sich solchen Mut leisten konnte ...
Und diese ganze wunderbare und schöne Welt, in der Dichter und Künstler herrschten, wurde durch eine grausame Realität unterbrochen. Der Erste Weltkrieg begann.
In harten Zeiten interessiert sich niemand für Charme, Zärtlichkeit und Schönheit. Und das Wunder verblasste. Romantik und Liebe wichen der harten Realität, industrieller Ordnung, strenger Geometrie und geraden Linien.
Aber Sie kennen die Naturgesetze – zarte Grünsprossen können durch den Asphalt wachsen, und so begann die wunderbare Ära des Jugendstils nach einer Weile wieder aufzuleben.
