Nuorena 39-vuotiaana Luis Alberto Quispe Apariciosta on jo tullut tunnettu jalokivitaiteilija, joka esittelee töitään museoissa ympäri maailmaa; mukaan lukien Cutting Arts Museum Chicagossa, Carnegie Museum Pittsburghissa, GIA Museum Carlsbadissa ja Natural History Museum Wienissä.
Luis Alberto kutsuttiin monta kertaa asumaan muihin maihin, mutta hän päätti jäädä Peruun kiinnittääkseen huomion maansa ja kansaansa.
Yhdessä kahden kumppanin kanssa avattiin "Mineralma Gallery", joka tarjoaa uuden konseptin kodin sisustukseen käyttämällä jalokiviä ja mineraaleja hyödyllisten esineiden luomiseen.
Kiveen sisältyneet ainutlaatuiset kuvat ovat täysin ainutlaatuisia!
Luis Alberto jakaa arvokkaan kokemuksensa:
Niin kauan kuin muistan, olen omistautunut kivenveistotaitoon. Perheen toisen sukupolven perinne metsästää jalokiviä, ihaillen ja muuttaa luonnon luomia ainutlaatuisia jalomateriaaleja taideteoksi.
Kärsivällisyys, analyysi, joustavuus, sinnikkyys ja rohkeus antoivat minulle mahdollisuuden saavuttaa tavoitteeni.
Uskon, että yrityksen pyörittäminen yrittäjänä heijastelee samaa lähestymistapaa, jota käytetään kauniin jalokiven leikkaamiseen.
Tämän teoksen nimi on "Laskaus". Tämä taideteos on osa "Seitsemän kuolemansyntiä" -kokoelmaa, jonka on luonut jalokivitaiteilija Luis Alberto Quispe Aparicio. Kohtaus on antiikin roomalainen kylpylä, joka on valmistettu kirkkaasta kvartsista ja jossa on vermeil-aksentteja. Kylvyn "vesi" on syvänsinistä lapis lazulia Afganistanista, johon on kaiverrettu "väreitä", koska virtahepot roiskuivat ja leikkivät ympäriinsä. Virhehevot pitävät hauskaa - he lepäilevät, vedessä ja maassa, ja kultaiset linnut lepattavat. Virtahepot ovat pulleita, erittäin yksityiskohtaisia ja kauniisti jäljennettyjä erittäin hienossa Madagaskarin labradoriitissa.
On erittäin tärkeää olla kärsivällinen ja analyyttinen alusta alkaen, sillä sinun on ensin tutkittava kivi, havaittava sen epätäydellisyydet, värikuviot ja mahdolliset halkeamat, jotka voivat mennä kiven läpi, mikä saattaa pilata kappaleen sitä leikattaessa.
Ja tämän Luis Alberto loi mukaiitista!
Joka kerta kun valmistaudun leikkaamaan jalokiveä, sillä hetkellä, kun kivi on käsissäni ja valmis törmäämään timanttisahanterään, tulee niin monia ideoita mieleen!
Kun käsissäni on jotain niin arvokasta, luonnon satoja ja tuhansia vuosia sitten luomia, joita aion muuttaa, adrenaliini tulvii kehoni läpi joka kerta, ja se on yksi tärkeimmistä asioista, joka saa minut tuntemaan oloni eläväksi.
Harva taiteilija on työskennellyt menestyksekkäästi rubiinin kanssa, joka on timantin jälkeen toiseksi kovin mineraali, koska sen leikkaaminen ja kiillotus vaatii erittäin kehittynyttä tekniikkaa, joka vaatii kaksi tai kolme kertaa enemmän työkaluja ja aikaa kuin muiden materiaalien kanssa.
Joskus joudut muuttamaan mallia, koska kiveä sahattaessa löytyy eri väriä, epäpuhtauksia tai vikoja, kuten elämässä ja liiketoiminnassa, sinun on oltava joustava ja tiedettävä, milloin kannattaa hyödyntää mahdollisuudet tai vaihtaa polkua.
Joskus epätoivo voi olla paras inspiraation lähde!
Katso galleria rubiiniteoksista:
Vuonna 2015 Luis Alberto kutsuttiin puhujaksi "Conference of Contemporary Lapidary Art" -tapahtumaan, joka pidettiin Faberge-museossa Pietarissa. Hän muistaa nämä tapahtumat lämmöllä ja ihailulla, joiden kunniaksi ilmestyi fantastisen kaunis muna, valmistettu venäläisellä filigraanitekniikalla, upotettu lapis lazulilla, jadella ja kalsedonilla:
Mestari muotoilee lisätavoitteet seuraavasti:
Jalokivien kaivertamisen taiteen edistäminen jatkuu. Ihmiset eivät yleensä ymmärrä paljoakaan kivistä, niiden alkuperästä, kaivoksista, seikkailuista tai jokaisen korun takana olevasta tarinasta.
Työni voivat koostua rubiineista Tansaniasta, vuorikristalleista Brasiliasta, lapis lazulista Afganistanin Kokcha-laaksosta, Etiopian opaaleista... kaikki nämä jalokivet lähetetään studiolleni Perussa, jossa muokkaamme ne. Jokaisella teoksella on tarina takanaan, ja rakastan näiden tarinoiden jakamista muiden kanssa; saada heidät hymyilemään ja tuntemaan olevansa yhteydessä taideesineeseen.
Katso galleria:
Koska kaikki tehdään käsin, jokaisella palalla on sielu, joka loistaa, kun työ on tehty!
