लुसिएन गेलार्ड - आभूषण कला में जापानी शैली की फ्रांसीसी व्याख्या

कलाकार के लिए प्रेरणा पूरी तरह से छोटी-छोटी चीजें हो सकती हैं - घास का एक सूखा ब्लेड जो गलती से एक भूली हुई किताब के पन्नों के बीच गिर गया, दीवार पर नाचते सूरज की चकाचौंध, थके हुए शरद ऋतु के पत्तों में हवा की सरसराहट। निहित, अचेतन सब कुछ उत्कृष्ट कृतियों को जन्म देता है।

तीसरी पीढ़ी के जौहरी, फ्रेंचमैन लुसिएन गेलार्ड, जापानी कला से मोहित और प्रेरित थे, जिसने बड़े पैमाने पर प्रभावित किया कला नोव्यू शैली.

गिलार्ड द्वारा बनाए गए आभूषण अवश्य देखे जाने चाहिए। वे परिष्कृत और विनीत हैं, लेकिन इन उत्कृष्ट रूप से निष्पादित गिज़्मो में कितना अनुग्रह और शांत आकर्षण है!

महान की छाया में रेने लालिक, जॉर्जेस फौक्वेट, हेनरी वेवर, — गेलार्ड अभी भी एक विशेष स्थान रखता है। उनकी सजावट को लंबे समय तक विचार करने की आवश्यकता है, वे विवेकपूर्ण प्रकृति की तरह, कभी-कभी उज्ज्वल नहीं होते हैं, लेकिन वे सभी अधिक आकर्षक हैं! कीमती शरद ऋतु के स्मृति चिन्ह - ड्रैगनफलीज़ के अभ्रक पंख, सूखे गेहूं के कान, सौंफ़ की छतरियाँ, गिरी हुई पत्तियों के नीचे एक टिड्डा - यह सब गेलार्ड द्वारा उनके कार्यों में सन्निहित था।

लुसिएन गिलार्ड की जीवनी

लुसिएन गेलार्ड की जीवनी, दुर्लभ स्रोतों से एकत्र की गई, एक छात्र से लेकर राष्ट्रीय आभूषण स्कूल के एक मान्यता प्राप्त मास्टर तक उनके रचनात्मक और जीवन पथ का एक विचार देती है।

1892 में, लुसिएन के पिता अर्नेस्ट गेलार्ड ने गहनों की कार्यशाला का प्रबंधन अपने बेटे को सौंप दिया। इस प्रकार, लुसिएन गेलार्ड आभूषण राजवंश के अगले प्रतिनिधि बन गए।

1878 से, लुसिएन गेलार्ड ने सुनार का अध्ययन किया और, शिल्प के रहस्यों में महारत हासिल करने के बाद, अपने पिता और दादा से आगे निकल गए। उन्होंने जटिल तकनीकी प्रक्रियाओं का भी अध्ययन किया, मुख्य रूप से सोने और चांदी की ढलाई और उत्कीर्णन की तकनीक। इसके अलावा, गेलार्ड ने आभूषण कला में विभिन्न पाठ्यक्रमों में भाग लिया।

अपने शानदार करियर की शुरुआत में, उन्होंने धातुओं और उनके शोधन के अध्ययन में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया, वे विशेष रूप से प्राचीन जापानी मिश्र धातुओं और वार्निश के रहस्यों में रुचि रखते थे, जो व्यावहारिक रूप से उनके सामने फ्रांस में उपयोग नहीं किए गए थे। गेलार्ड समझ गए कि धातु के उत्पादों के रंग उपचार में, नक़्क़ाशी के उपयोग में जापानी रंग प्रभाव के उपयोग में अद्वितीय थे।

हेयरपिन, बालों के लिए कंघी - जौहरी के काम में एक अलग अध्याय। ऐसी रोजमर्रा की चीज को आभूषण कला के एक टुकड़े में बदल दिया गया है!

कला समीक्षक और मास्टर के काम के शोधकर्ता हेलेन आंद्रे, जिनके लिए गिलार्ड के जीवन के दुर्लभ विवरण आज ज्ञात हैं, ने उनके बारे में लिखा:

"धातुओं और मिश्र धातुओं के बारे में उनका ज्ञान अद्भुत है। वह जिस पदार्थ का उपयोग करता है उसकी रासायनिक प्रकृति को जानता है। वह पेटेंट की कला में महारत हासिल करता है, लंबे समय तक और नाजुक ढंग से काम करता है, इसे बनावट और रंगों में अलग करता है जैसा वह चाहता है।

गेलार्ड ने जापानी धातु कारीगरों को अपनी फर्म में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया, जो प्राचीन मिश्र धातुओं, उत्कीर्णकों, जौहरी, वार्निश के रहस्यों को जानते थे।

जापानियों ने उन्हें राष्ट्रीय कला की पेचीदगियों और बारीकियों को समझने में मदद की।

अंत में, उन्होंने पेरिस में 1900 की विश्व प्रदर्शनी में भाग लिया। यहाँ, मास्टर ने गहने और चांदी के फूलदान प्रस्तुत किए, जिसने अपनी सूक्ष्म, परिष्कृत, "आकर्षक" पेटीना छाया के साथ दर्शकों पर बहुत अच्छा प्रभाव डाला। उन्होंने एक आधिकारिक जूरी से एक उच्च विशेषज्ञ मूल्यांकन और एक ग्रैंड प्रिक्स प्राप्त किया और वेवर, फौक्वेट, बाउचरन जैसे फ्रांसीसी गहने कला में नेताओं में से एक बन गए।

लेकिन इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि गेलार्ड ने अपनी प्रेरणा और मित्र, जौहरी रेने लालिक के साथ उसी रास्ते का अनुसरण किया। लालिक की तरह, लुसिएन गेलार्ड ने इत्र की बोतलें बनाईं। यह एक अलग कला रूप बन गया है, एक कीमती वस्तु, अत्यधिक मूल्यवान, गहनों की तरह।

गेलार्ड, लगभग भुला दिया गया है, लेकिन मैं चाहता हूं कि आप ऐसे परिष्कृत गुरु के बारे में जानें, उनका शांत गीत, जो गहनों में सन्निहित है, जो अन्य स्वरों के गायन के बीच मुश्किल से सुनाई देता है ...