19-րդ դարի վերջում ընդամենը 20 տարի աշխարհում իշխում էր յուրօրինակ Art Nouveau ոճը։ Թեթև, օդային, անկշիռ: Զարդարումներ, ինտերիեր, կենցաղային իրեր՝ ամեն ինչ հիշեցնում էր բնությունը, ծաղիկները, շքեղ գծերի միահյուսումը, առանց կրկնությունների, կանխատեսելիության և համաչափության՝ սա է այս ոճի կարգախոսն ու կանոնը։
Եվ հենց այդ ժամանակ հայտնվեցին անսովոր ապակե աշխատանքներ, որտեղ ծաղկամանների մակերեսը դարձավ կտավ ռոմանտիկ բնապատկերներ պատկերելու համար։
Այսօր հերթը աշխարհին հրաշալի իրեր նվիրած ապակի արտադրող Ժան Դաումինն է։ Բայց այդ առարկաները, որոնք մենք տեսնում ենք, ուղղակիորեն կապված են նրա որդու՝ նկարչի հետ, բայց նախ և առաջ:
Նախ, դիտեք Daum ծաղկամանների պատկերասրահը.
Ասացեք ինձ, սիրելի ընթերցողներ, իսկ եթե ոչինչ չգիտեիք այս ծաղկամանի մասին: Ոչ որտեղ է այն արտադրվել, ոչ էլ ով է հեղինակը, ի՞նչ կմտածեք:
Նույնիսկ այդպես չէ... Որ զգաս:
Իմ զգացմունքները հետևյալն են՝ ասես մանկության մեջ լինեի, երբ օդը լցված էր արևով, թարմ քամով և խոտաբույսերի բույրով, երբ երկինքը բարձր էր ու մեղմ...
Ես սիրում եմ բնությունն իր բոլոր ձևերով, հիանում եմ արևադարձային անտառներով և ամպերին կառչած դաժան լեռների գագաթներով, մեղմ ծովով և անծայրածիր օվկիանոսով, բայց պարզ մարգագետնի կամ սև ծառի բնի գեղեցկությունը ձնառատ անսահմանության ֆոնին տալիս է. բարձրանալ հատուկ, ծակող զգացումով: Այսպես ես հիանում քո հայրենի տարածքներով։
Եվ սա հենց այն զգացումն է, որ ես ստանում եմ, երբ նայում եմ Լորենի բնապատկերներին, որոնք տեղափոխվում են Daum ապակե ծաղկամաններ։
Մարգագետնային և անտառային ծաղիկներով ծաղկամանների պատկերասրահ.
Հետաքրքիր է, որ Ժան Դաումը, ինչպես և իր գործընկերներ Ֆրանսուա Լեգրասը և Էմիլ Գալը, կառուցել են կարիերա, որը հեռու է թե՛ ապակե արտադրությունից, թե՛ նկարչությունից...
Ժան Դաումը ծնվել է Բիշվիլեր քաղաքում, Էլզասում, 1825 թ. Նա սկզբում նոտար էր Բիչում, բայց ավելի հայտնի է որպես Daum ապակու գործարանի հիմնադիր, որն այսօր կդառնա հայտնի բյուրեղյա գործարանը:
Երբ Պրուսիան միացրեց Էլզաս-Լոթարինգիան, ապա Էլզաս-Մոզելը, նա վաճառեց իր նոտարական պրակտիկան և տեղափոխվեց Ֆրանսիա: Նա տեղափոխվեց Նենսի, որտեղ 1878 թվականին գնեց ապակու գործարան։
Շուտով նրա ավագ որդին Օգյուստ Դաումը ներգրավվեց մենեջմենթի մեջ և մի գաղափար ունեցավ՝ նա ցանկանում էր զարգացնել Art Nouveau (Art Nouveau) ոճով արտադրանքի արտադրությունը։
Այսպիսով, հայրը, իր երկու որդիների աջակցությամբ և գործունեությամբ, զարգացնում է բիզնես՝ բացարձակ ստեղծագործական, նոր, հոյակապ ուղղություն, որտեղ իրերի բարձր գեղարվեստական արժեքը ձեռք է բերվում աշխատանքի, տաղանդի, հիանալի կատարման միջոցով, և այս ամենը կոմերցիոն հաջողություն. Դա կատարյալ է: Ուղղակի երազ. Բայց սա իրականություն է!
1885 թվականին՝ հոր մահից հետո, Օգյուստը միանձնյա հսկում է ապակու գործարանը, իսկ 1887 թվականին նրան միանում է եղբայրը՝ Անտոնինը, ով նոր էր ավարտել Փարիզի Արվեստների և Արդյունաբերական Կենտրոնական դպրոցը։
Հանդիպելով ապակու գործարանի ֆինանսական վատ վիճակին, Օգյուստը, որը վերապատրաստվել էր որպես իրավաբան, իրեն պարտավորված էր զգում ձեռնարկելու նախաձեռնությունը գործարանը գնելուց հետո՝ փրկելու այն սնանկությունից:
Անտոնինը սկսում է զարդարելով ընդհանուր ճաշարանները: Ստեղծման համար պատասխանատու կլինի Անտոնին Դաումը, կառավարման համար՝ Օգյուստը: Իր ուսուցման միջոցով ծանոթանալով ապակու պատրաստման տեխնիկային` նա իր արտադրությունն ուղղում է դեպի գեղարվեստական ստեղծագործություն:
Ռոմանտիկ վարդագույն երկինք ծաղկամանների վրա.
1889-1891 թվականներին երկու եղբայրները պատրաստվում են ստեղծել արվեստի բաժին, որը վստահված է Անտոնինին: Օգյուստը նրան տալիս է բոլոր հնարավորությունները աշխատելու՝ հետեւելու Art Nouveau-ի ապակյա իրերի մեջ Էմիլ Գալեի գծած ճանապարհին:
Անտոնինը սկսում է մի քանի պարզ մոդելներից, արագ անցնում թթվային փորագրման, այնուհետև անցնում է մոդելներին՝ օգտագործելով երկշերտ ապակու վրա փորագրելու տեխնիկան։ 1890-1914 թվականներին նա ստեղծել է առնվազն երեք հազար հղում։
Ժակ Գրուբերը առաջին ապակե նկարիչն է։ 1893 թվականին աշխատանքի ընդունվելով՝ նրան հանձնարարվել է ստեղծագործություններ ստեղծել՝ դրանք ցուցադրելու 1893 թվականի Չիկագոյի ունիվերսալ ցուցահանդեսում։
Սա առաջին մեծ հաջողությունն էր, որը Դաումին բերեց արվեստի արդյունաբերության արատավոր շրջան: Դաումը մասնակցել է Նենսիի ցուցահանդեսին 1894 թվականին: Այնուհետև Լիոնում (1894թ.), Բորդոյում (1895թ.) և Բրյուսելում (1895թ. և 1897թ.) եղել են ցուցահանդեսներ, որոնց համար նա պատրաստել է Տրիստան և Իզոլդա ծաղկամանը, որտեղ նրանք ստացել են մրցանակներ։
1897 թվականին ընկերությունում ստեղծվել է դիզայնի դպրոց, որը պատրաստել է սեփական դեկորատորներին և փորագրիչներին։
Daum օծանելիքի շշերի պատկերասրահ.
Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո, երբ հանրության սերը Art Nouveau-ի նկատմամբ ցամաքեց, գործարանն անցավ Art Deco-ի նորարարական գաղափարներին, բայց ճգնաժամը, որն ազդեց ամբողջ աշխարհի վրա, դեռ իր գործն արեց (ինչպես եղավ բազմաթիվ ստեղծագործական, աշխույժ գեղարվեստական արտադրությունների դեպքում. 20-րդ դարը վերջ դրեց շատերին):
Անտոնինի ավագ թոռը՝ Անտուան Ֆրուասարը (1920-1971), Փարիզի École Centrale de ճարտարագետը, կատարելագործեց ապակու արտադրությունը։
Այս նոր մեթոդը թույլ տվեց ստեղծել հաստ, ճկուն ձևեր և փայլուն տեսք: Ժակը` Օգյուստի թոռը, թարմ շունչ բերեց 1965 թվականին` դիմելով ժամանակակից դիզայներներին:
1968–1985 թթ. բյուրեղապակե մածուկ
Ճգնաժամի ժամանակ Ժակ Դաումը որոշեց վերսկսել ավանդական արտադրությունը՝ արդիականացնելով հնագույն «ապակե մածուկի» տեխնիկան, որը նորից հայտնաբերվեց 20-րդ դարի սկզբին ապակու գործարանի կողմից, այնուհետև լքվեց:
Daum մանրանկարների և բոնբոնիերների պատկերասրահ.
1976 թվականին Պիեռ դե Շերիսին՝ Անտոնինի թոռը, դարձավ Դաում ընտանիքի վերջին նախագահը, ով ղեկավարեց ընկերությունը։
Ժամանակակից Daum ապակի.
1878 թվականից ի վեր Daum-ը արտադրում է արվեստի ապակու լեգենդար գործեր։ Քիչ բրենդներ են աշխատել այդքան շատ նկարիչների հետ. գրեթե 140 տարվա ընթացքում ավելի քան 350 բացառիկ ստորագրություններ ստեղծել են անզուգական ժառանգություն, եզակի հավաքածու:
Ինչպե՞ս այս աշխատանքները վերածել բյուրեղյա քանդակների։ Սա է բացառությունների ստեղծողի, բարձր հմուտ արհեստանոցի, հրաշքների լաբորատորիայի և անզուգական առարկաների դիզայների՝ Դաումի գաղտնիքը։
Նանսիում Կերպարվեստի թանգարանում տեղի է ունենում Daum ապակիների ցուցահանդես:
