Նրբագեղը հազիվ թե հարմար է Masriera զարդերի համար: Նրա աշխատանքները արտասովոր են. Դիցաբանական ծագման հեզաճկուն կանացի ֆիգուրների, կենդանիների, գորտերի, վիշապների, նայադների, նիմֆերի, թռչունների և ծաղիկների տեսքով զարդարանքները՝ զարդարված էմալով, թանկարժեք քարերով, մարգարիտներով և թանկարժեք մետաղներով, պատրաստված են անհավանական վարպետությամբ:
Լլուիսը նաև շնորհալի նկարիչ էր, տաղանդավոր բեմանկարիչ, դրամատուրգ և ռեժիսոր, ով աշխատել է իր հայրենի քաղաքում՝ Բարսելոնայում, Իսպանիա:
Զարմանալի Lluís Masriera մատանիների պատկերասրահ.
Art Nouveau ոճը իշխում էր 19-րդ դարի երկրորդ կեսին, այն առանձնանում էր ալիքաձև ասիմետրիկ գծերով, որոնք հաճախ ունենում էին ծաղկի ցողունների և բողբոջների, որթատունկների, միջատների թևերի և այլ նուրբ և ողնաշարավոր բնական առարկաների ձևերը: Սա նրբագեղ բնության տոն էր՝ գունեղ, օրգանական ու բազմազան: Art Nouveau ոճը ազդել է ճարտարապետության, ինտերիերի դիզայնի, զարդերի և ապակու ձևավորման, պաստառների և նկարազարդման վրա:
Հենց Բարսելոնայում աշխատել է աշխարհահռչակ ճարտարապետ Գաուդին, ում նախագծերը Art Nouveau-ի անձնավորումն էին։
Այդ ժամանակաշրջանի ամենահայտնի ազդեցիկ մարդկանցից էր Ռենե Ժյուլ Լալիկ, ֆրանսիացի դիզայներ։
Նա ազդեց բազմաթիվ օտարերկրյա ուսանողների վրա, ովքեր նրա գաղափարները բերեցին իրենց երկրներ և զարգացրին դրանք: Դրանցից մեկը Լյուիս Մասրիերան էր։
Այս ազդեցությունն այնքան ուժեղ էր, որ շուռ տվեց ոսկերիչների Մասրիերայի կլանի ողջ պատմությունը, բայց դրա մասին ավելի ուշ:
Masriera ոսկերչական պատկերասրահ.
Կենսագրություն
Լուիս Մասրիերան ծնվել է ոսկերիչների ընտանիքում Բարսելոնայում, Իսպանիա: Նրա հայրը ոսկերիչ է և հայտնի նկարիչ, և Լլուիսը գնում է նրա հետքերով։
Վաղ տարիքից Լուիսը զբաղվում է ընտանեկան բիզնեսով և սկսում է օգնել արհեստանոցում 15 տարեկանից։ Նա սովորում է պատրաստել բարձրորակ, ճշգրիտ կառուցված, տեխնիկապես կատարյալ զարդեր։
17 տարեկանում Լյուիսը սովորելու գնաց Ժնև՝ Գեղարվեստի ակադեմիայում, որտեղ նրան դասավանդում էր հայտնի էմալագործ Էդուարդ Լոսյեն։ Մասրիերան դարձել է էմալապատման մասնագետ։ Նա տիրապետում էր plique-a-jour արվեստին՝ էմալապատման թափանցիկ տեխնիկայի:
Այնուհետև Լյուիսը մեկնում է Փարիզ, որտեղ ծանոթանում է Ռենե Լալիկի աշխատանքին և Art Nouveau շարժմանը։ Նա սիրահարվել է դիզայնի նոր էսթետիկային և այդ ժամանակվանից այն օգտագործում է իր զարդերում։
Մասրիերան վերադառնում է Բարսելոնա տասնութ տարեկանում և նշանակվում է ընտանեկան արհեստանոցի գեղարվեստական ղեկավար, որը նա ղեկավարում է իր եղբայր Խոսեպի հետ։
Լալիկից ոգեշնչված՝ հաջորդ վեց ամիսների ընթացքում նա հալեցնում է ընտանիքի ողջ զարդերը և օգտագործում հումքը՝ նոր Art Nouveau հավաքածուն ստեղծելու համար՝ ցուցադրելով այն իր խանութի ցուցափեղկում:
Ծաղկի աղջիկների, թիթեռների, կռունկների, տառեխների, աքլորների և սիրամարգերի նոր հավաքածուն հսկայական հաջողություն է և սպառվում է մեկ շաբաթից էլ քիչ ժամանակում:
Տարիների ընթացքում Մասրիերան ցուցադրել է իր աշխատանքները Բարսելոնայում, Մադրիդում, Փարիզում, Բուենոս Այրեսում և Սան Ֆրանցիսկոյի ցուցահանդեսներում:
Մասրիերան շարունակեց ստեղծել Art Nouveau-ի ստեղծագործությունները մինչև 1912 թվականը: Բայց հանկարծ, «Մոդեռնիզմի անկումը» վերնագրված էսսեում Լլուիսը գրում է, որ Art Nouveau-ն անցել է իր ընթացքը, և նա հայտարարում է, որ արվեստի այս գեղեցիկ, կարճ ժամանակահատվածը մեռած է:
Բայց Մասրիերան պատմության մեջ մնացել է որպես Art Nouveau-ի ոսկերիչ:
Ոսկերչական ընկերությունը մինչ օրս գործում է Bagués-Masriera անվամբ՝ շարունակելով Լլուիսի արվեստը։ Բնօրինակ մետաղական կաղապարները դեռ օգտագործվում են արհեստավորների կողմից՝ սահմանափակ քանակությամբ իրեր ստեղծելու համար:
