Ungur að aldri, 39 ára, er Luis Alberto Quispe Aparicio þegar orðinn þekktur gimsteinalistamaður, sem sýnir verk sín á söfnum um allan heim; þar á meðal Cutting Arts Museum í Chicago, Carnegie Museum í Pittsburgh, GIA Museum í Carlsbad og Natural History Museum í Vínarborg.
Luis Alberto var margsinnis boðið að búa í öðrum löndum, en hann ákvað að vera áfram í Perú til að vekja athygli á landi sínu og þjóð.
Ásamt tveimur samstarfsaðilum opnaði "Mineralma Gallery" sem býður upp á nýtt hugtak í heimilisskreytingum með því að nota gimsteina og steinefni til að búa til nytjahluti.
Einstakar myndir í steini eru algjörlega einstakar!
Luis Alberto deilir dýrmætri reynslu sinni:
Frá því ég man eftir mér hef ég helgað mig steinskurðarlistinni. Fylgst með annarri kynslóð fjölskylduhefðarinnar að veiða gimsteina, dást að og umbreyta einstöku dýrmætu efnum sem náttúran hefur skapað í fína list.
Þolinmæði, greining, sveigjanleiki, þrautseigja og hugrekki gerði mér kleift að ná markmiðum mínum.
Ég held að það að reka fyrirtæki sem frumkvöðull endurspegli sömu nálgun og notuð er til að skera fallegan gimstein.
Titill þessa verks er „Sloh“. Þetta listaverk er hluti af „Sjö dauðasyndum“ safni karfasetta sem búið er til af gimsteinalistamanninum Luis Alberto Quispe Aparicio. Vettvangurinn er forn rómversk heilsulind úr glæru kvarsi með vermeil áherslum. „Vatnið“ í baðinu er djúpblátt lapis lazuli frá Afganistan, með „gára“ skornum í það vegna þess að flóðhestar voru að skvetta og ærslast um. Flóðhestarnir skemmta sér - þeir sitja um, í vatni og á landi og gullfuglarnir flögra. Flóðhestarnir eru búnir, einstaklega ítarlegir og fallega endurgerðir í mjög fínu labradorite frá Madagaskar.
Það er afar mikilvægt að vera þolinmóður og greinandi frá upphafi, þar sem þú verður fyrst að skoða steininn, taka eftir ófullkomleika hans, litamynstri og hvers kyns sprungum sem geta farið í gegnum steininn og hugsanlega eyðilagt stykkið þegar þú klippir hann.
Og þetta er það sem Luis Alberto bjó til úr mucaite!
Í hvert skipti sem ég undirbý mig til að skera gimstein, um leið og steinninn er í höndum mínum og tilbúinn að rekast á demantssagarblaðið, koma svo margar hugmyndir upp í hugann!
Að hafa eitthvað svo dýrmætt í höndunum, skapað af náttúrunni fyrir hundruðum og þúsundum ára, sem ég er að fara að umbreyta, adrenalín streymir í gegnum líkama minn í hvert skipti, og það er eitt af því helsta sem lætur mér finnast ég vera á lífi.
Fáir listamenn hafa með góðum árangri unnið með rúbín, næstharðasta steinefnið á eftir demanti, þar sem klipping þess og slípun krefst mjög háþróaðrar tækni sem krefst tvisvar til þrisvar sinnum fleiri verkfæra og tíma en með önnur efni.
Stundum þarf að breyta um hönnun vegna þess að þú finnur annan lit, óhreinindi eða galla þegar þú klippir steininn, rétt eins og í lífinu og viðskiptum, þú þarft að vera sveigjanlegur og vita hvenær á að nýta tækifærin eða skipta um slóð.
Stundum getur örvænting verið besta uppspretta innblásturs!
Sjáðu myndasafnið með rúbínverkum:
Árið 2015 var Luis Alberto boðið að tala sem ræðumaður á "Contemporary Lapidary Art Conference", sem haldin var í Faberge safninu í St. Pétursborg. Hann minnist þessara atburða með hlýju og aðdáun, en til heiðurs birtist ótrúlega fallegt egg, búið til með rússneskri filigree tækni, greypt með lapis lazuli, jade og kalsedóni:
Meistarinn setur sér frekari markmið sem hér segir:
Haltu áfram að kynna list útskurðar gimsteina. Fólk almennt skilur ekki mikið í steinum, uppruna þeirra, námum, ævintýrum eða sögunni á bak við hvern skartgrip.
Verkin mín geta verið rúbínar frá Tansaníu, bergkristal frá Brasilíu, lapis lazuli frá Kokcha-dalnum í Afganistan, eþíópískur ópal... allir þessir gimsteinar eru sendir á vinnustofuna mína í Perú þar sem við umbreytum þeim. Hvert verk hefur sögu á bak við sig og ég elska að deila þeim sögum með öðrum; fá þá til að brosa og finnast þeir tengjast listmunnum.
Sjá myndasafn:
Þar sem allt er unnið í höndunum hefur hvert verk sál sem ljómar þegar verkinu er lokið!
