پداسې حال کې چې د تاریخيزم ماسټرانو د تیرو خورا متنوع سټایلونو بیا تولید او یوځای کول ، دا یو ځانګړي اتوماتیک ته راوړو ، هنر نوو هنر ته د طوفان په څیر راښکاره شو ، لکه د تازه سمندري باد په څیر ، آزاد ، پاکونکی ، الهام بخښونکی. هغه د نویو بڼو، نویو موادو، نویو ترکیبونو نړۍ پرانیستله.
آرټ نوویو لنډ مهاله، مګر په زړه پورې ښکلا او په ورته وخت کې خورا پیچلې هنري پدیده وه چې د ګاڼو په ګډون د هنر ټول ډولونه یې منلي. د مدرنیت دورې نړۍ ته د لوی ماسټرانو ټوله کهکشان ورکړ، چې په پایله کې یې د زیوراتو هنر ته نوی ژوند تنفس کړ او دا یې د "وروستي لوی سټایل" په سر کې راوست. پدې مقاله کې به موږ د عصر ځینې اصلي کرکټرونه وپیژنو - رینی لالیک، جورج فوکویټ، هنري ویور او لوسین ګیلارډ.
د زیوراتو جینیس رینی جولیس لالیک
د خپل وخت د جواهرانو په منځ کې یو بې بنسټه هوښیار او مشر و نامتو ماسټر رینی لالیکد چا په کار کې د فرانسوي هنر نوویو جوهر څرګند شوی و. د هغه د غیر قیمتي او ډیری وخت خرابو موادو کارول، په ځانګړې توګه جوړ شوي شیشې، د هغه وخت لپاره انقلابي و.
رینی لالیک په 1860 کې د ریمس سویل په 28 کیلومترۍ کې د آی په کوچني ښار کې زیږیدلی و. په 1876 کې هغه د پاریس له مخکښ ګاڼې لوئس اوکاک سره زده کړه پیل کړه، او په 1878 کې لندن ته لاړ، چیرې چې هغه د راتلونکو دوو کلونو لپاره په ځانګړې توګه د ډیزاین مطالعه وکړه. دا هراړخیز تعلیم و چې هغه ته یې اجازه ورکړه چې په راتلونکي کې خپل ټول زیورات په خپلواکه توګه تولید کړي - د سکیچونو رامینځته کولو څخه تر بشپړ شوي کارونو کې وروستي لمس ته. د کار په لومړیو کلونو کې، لالیک د داسې مشهور ماسټرانو لکه کارټیر، بوچرون، ویور لپاره سکیچونه جوړ کړل.
وروستنۍ، په پایله کې، د لالیک د خپل طرز په پراختیا کې مهم رول لوبولی دی. په 1886 کې، جولس ډیسټاپ هغه ته د ګاڼو ورکشاپ ورکړ "د هغه د بې ساري استعداد په پیژندلو کې." اوس ریني لالیک، د کار لپاره اړین هرڅه درلودل، د الهام لټون ته مخه کړه، کوم چې هغه د هنر او صنایعو غورځنګ په نظریاتو کې موندلی، کوم چې د هنرونو او صنایعو بیا رغونه او د نباتاتو او حیواني شکلونو ته وده ورکوي. د دې نظرونو په منلو سره، لالیک د دوی سره په همغږۍ کې وده وکړه او لومړی کس شو چې د ګاڼو هنر ته آرټ نوو راوړي.
لالیک په بروکسل کې د 1897 نړیوال نندارتون کې خپل لومړی هنر نوو ګاڼې وړاندې کړې. خو د هغه د تخلیقي ژوندلیک اصلي پیښه په 1900 کې په پاریس کې نړیوال نندارتون و. د هغه د ګاڼو د نندارې لپاره، لالیک د ګران پری انعام ترلاسه کړ، او حکومت هغه ته د لیجن آف آنر امر ورکړ. دا یو ریښتینی بریا وه.
فرانسوي نقاد لیونس بینډیټ د هغه په اړه لیکلي "یو ریښتینی نوښتګر. هغه (لالیک) هغه څوک و چې زاړه خنډونه یې له منځه یوړل، قوي دودونه یې له منځه یوړل او نوې ژبه یې جوړه کړه..
څیړونکي ریني لالیک د دریو "F" - "فیم"، "فلور"، "فون" مالک بولي. دا ښځې، نباتات او حیوانات وو چې د ماسټر په کار کې یې مرکزي ځای نیولی و، او ښځې د یو دلیل لپاره لومړی نومول شوی و. ښکلي اوږده ویښتان مسکارون او نرۍ د لالیک ګاڼو کې تکراري بڼه بدلوي. او که څه هم آرټ نویو عموما د ښځینه سټایل په توګه ګڼل کیده، ځکه چې ډیری هنرمندانو ښځینه عکسونو ته مخه کړه، یو څوک باید جرئت ولري چې په زیورونو کې د ښکلو لوڅو ښځینه بدن څخه کار واخلي.
د رینی لالیک یو له خورا مشهور محصولاتو څخه ، په کوم کې چې هغه د ښځینه عکس ته اشاره کوي ، د "ډریګن فلای میرمن" کوریج سینګار دی چې د هغه لخوا په 1897-1898 کې جوړ شوی. نن ورځ دا په لیزبون کې د ګلبینکیان میوزیم په ټولګه کې ده، چې د تمویل کونکي او د تیلو د ماهر کالوسټ ګلبینکیان لخوا تاسیس شوی، چې د لالیک اثارو بې ساري ټولګه یې راټوله کړې.
په دې زیور کې، رینی لالیک یو ډیر غیر معمولي بڼه رامینځته کوي چې یوه ښځه، ډریګن فلای او چیمیرا سره یوځای کوي. په لفظي توګه زموږ د سترګو په وړاندې، یو په زړه پورې بدلون واقع کیږي - د لاسونو پر ځای د ډریګن فلای وزرونو سره یوه ښکلې ښځه د لوی پنجو پنجو سره د چیمیرا خولې څخه ښکاري.
دا معلومه ده چې دا د کوریج سینګار د سارا برنارډټ جامې برخه وه، په کوم کې چې هغه د تیاتر په مرحله کې ځلیدلی. او په 1900 کې ، د "ډریګن فلای میرمن" ، او همدارنګه د لالیک یو شمیر اثار ، چې نن ورځ د ګلبینکیان میوزیم په ټولګه کې دي (کمب-ټیارا "کوکریل" ، د غالۍ-چوکر "د ځنګل منظره" ، د کارسیج زیورات "سانپونه" ") په پاریس کې په نړیوال نندارتون کې ښودل شوي او د لیدونکو او منتقدینو ترمنځ د حیرانتیا او ستاینې لامل شوي.
د ځنګل منظره چوکر هار د لالیک لخوا په مساوي ډول غوره تخلیق دی. دا درې برخې لري، کوم چې یو واحد پیچلي او څو اړخیز جوړښت وړاندې کوي. په مخکینۍ برخه کې، لالیک د سرو زرو د ونو تنې انځور کړې، چې له لارې یې په مینځنۍ ځمکه کې موږ د اوپلونو یو جهيل وینو، چې د اوبو د حرکت تصور رامنځته کوي. په شاليد کې د جهيل څنډه ده، چې د شګو د تقليد د الماس څخه جوړه شوې ده. دا سینګار نه یوازې د دې غیر معمولي کیدو سره ، بلکه د دې سره هم تاثیر کوي چې انځور شوې منظره څومره ریښتیني وه.
غیر متناسب لالیک لینډونه په زړه پوري دي ، په کوم کې چې زیور د ځنګلي منظرو ټوټې - ژمی یا منی انځوروي. د دوی په منځ کې، د ژمي منظره لرونکی لندبل، چې په 1900-1901 کې جوړ شوی، ولاړ دی. په یو پیچلي شکل کې، لالیک د ونې د تنې سره د نیلي خړ رنګه لامینټ شیشې اچوي چې داسې ښکاري لکه د ژمي د ماښام په تیاره کې. د شیشې کارول د لالیک د خلاقیت له ځانګړتیاوو څخه شمیرل کیږي، نورو مشهور زیورانو د هغې د جوړولو پیچلې تخنیکي پروسې له امله شیشې نه کارولې. ښي خوا ته د شیشې شالید په پورتنۍ برخه کې ، جواهر په واورو پوښلي د ونې یوه ونې کېښوده چې د انامیل تخنیک په کارولو سره جوړه شوې. جوړښت د سرو زرو د سپروس څانګو لخوا د ایکوامارین داخلونو او د موتی لندبل سره چوکاټ شوی.
د لالیک په کارونو کې د موضوعاتو ډولونه خورا لوی وو - منظرې (ځنګل، ژمی، پسرلی)، د مني پاڼې، د دوبي ګلونه او بیری، څارویان او الوتونکي، حشرات او حشرات. مګر دا ټول د ترکیبونو پیچلتیا او انفرادیت سره متحد دي، ډیری په بشپړه توګه کار شوي توضیحات او غیر معیاري توکي او تخنیکونه چې زیور په دوامداره توګه تجربه کوي. لکه څنګه چې هغه پخپله لیکلي:
"... زه باید دې حد ته لاړ شم چې هر هغه څه پریږدم چې ما مخکې ترلاسه کړي وو. ما په بې رحمۍ سره کار وکړ: انځور کول، ماډل کول، تخنیکي څیړنې او د هر ډول تجربې ترسره کول، تل د شیانو د ترسره کولو لپاره هوډمن وو او یو څه په بشپړ ډول نوي رامینځته کول."
د 1910 څخه وروسته، رینی لالیک د شیشې سره کار کولو تمرکز وکړ او په دې کې یې بې ساري لوړوالی ترلاسه کړ. په راتلونکو لسیزو کې، د هغه په زړه پورې ګلدانونه، څراغونه، د عطرو بوتلونه، او حتی د موټرو ماسکټونه او معمارۍ سینګارونه ښکاره شول، چې له امله یې د هغه شهرت د می په 1، 1945 کې د ماسټر تر مړینې پورې له منځه نه و تللی. او د هغه شرکت د جګړې څخه ژوندی پاتې شوی او نن ورځ په بریالیتوب سره شتون لري.
جواهر جورجز فوکیټ
د هنر نوویو دور یو بل مشهور زیور جورجس فوکیټ و. هغه په 1862 کې د مشهور ګاڼې الفونس فوکویټ ته زیږیدلی و، چې په 1870 کې د نوي رینسانس ګاڼو لپاره مشهور شو. جورج له خپل پلار سره د زیوراتو زده کړه وکړه او په 1880 کې یې د زیوراتو په شرکت کې کار پیل کړ. په 1895 کې، الفونس فوکیټ د سوداګرۍ مدیریت خپل زوی ته وسپارل، او هغه په لیوالتیا سره کار پیل کړ، غوښتل یې د خپل پلار په شرکت کې نوی ژوند تنفس کړي.
جواهر هنري ویور د هغه په اړه لیکلي: "یو نه ستړی کوونکی کارګر، هغه د هر څه نوي سره مینه درلوده، او د الهام لپاره د هغه لټون نه ستړی کیدونکی و.".
په 1898 کې، فوکوټ خپل لومړی آرټ نوو ګاڼې معرفي کړې. حساس منحني کرښې، خاموش شوي انامیلونه او فرعي جوړښتونه خورا اغیزمن وو او تقریبا د رینی لالیک ګاڼو سره مساوي وو. مګر فوقیت پخپله، د لالیک برعکس، ډیزاینر نه و او د خپل وخت ډیری مشهور هنرمندان یې کار کولو ته جذب کړل. د الفونس ماریا موچا سره د هغه همکاري، یو هنرمند چې کار یې هم د هنر نوو دورې یو روښانه سمبول ګرځیدلی، په تاریخ کې کم شوی.
د دوی پیژندنه د سارا برنارډټ څخه مننه وشوه، څوک چې په 1898 کې د جورجس فوکیټ ګاڼو پلورنځي ته راغله د سانپ بریسلیټ سره چې د الفونس موچا لخوا رامینځته شوی. دا بریسلیټ د میډیا د لباس برخه وه د ورته نوم فعالیت څخه د کاتول مینډیز لخوا د لوبې پراساس چې په ورته 1898 کې پریمیر شوی و.
د الفونس موچا په پوسټر کې، د سری میډیا په لاس کې ورته کنډک لیدل کیدی شي. ښایي، اداکار غوښتل په خپل ژوند کې یو ولري، او الفونس موچا ته یې امر وکړ چې دا ډیزاین کړي، او فوکوټ یې د اداکار په توګه غوره کړ. زیور د ګاڼو د ډیزاین له امله دومره خوښ شو چې هغه وړاندیز وکړ چې الفونس موچا په پاریس کې د 1900 نړیوال نندارتون لپاره د ګاڼو ټولګه جوړه کړي. په دې توګه د زړه راښکونکي هارونو لړۍ، پیچلي کارسیج بروچونه او بریسلیټونه رامینځته شوي، کوم چې که څه هم نا آرامه او خورا دروند وو، د الفونس موچا ځانګړی سټایل یې انځور کړ او د جورج فوکیټ مهارت یې وښود.
نندارتون ته لیدونکو د موچا له پوسترونو څخه مجسم شوي زیورات ولیدل. دوی یو قوي تاثیر وکړ، مګر منتقدین په خپلو ارزونو کې سخت وو، دوی یې "عجیب سینګار سره عجیب سینګار" بولي. د فوکیټ او موچا تر مینځ همکاري یوازې څو کاله دوام وکړ، مګر دا هغه و چې د جورج فوکیټ ګاڼو سټایل بدلولو کې مرسته وکړه او د هغه شرکت ته یې شهرت ورکړ.
د ګاڼو د جوړولو سربیره، فوکیټ مقالې او کتابونه لیکلي، چې په یوه کې یې هغه اعلان وکړ:
"دا آرایشي زیورات ندي چې ژوندي پاتې شي ، مګر هغه چې د توکو قیمت د دوی له ښکلا څخه ټیټ وي - ایکوامارین ، نیلم ، پخراج ، ټورمالین. هنر چې هیڅکله زوړ نه کیږي د دې ګاڼو ژوند اوږدوي. دوی به هیڅکله د تیږو د بیا کارولو لپاره جلا نشي. دا شیان اساسا د هنر کارونه دي، او د پیسو پانګونې لاره نه ده.
زیور هینري ویور
هینري ویور د دې کیسې دریم اتل او د هنر نوو دور یو بل غوره ماسټر دی. د فوکویټ په څیر، ویور د شلمې پیړۍ په پیل کې د کورنۍ ګاڼو شرکت میسن ویور مشر و، چې په 1821 کې د هغه د نیکه لخوا تاسیس شوی. هینري ویور په 1854 کې زیږیدلی و او د ځوانۍ څخه یې د خپل ورور پاول سره یوځای د کورنۍ سوداګرۍ مدیریت زده کړه وکړه، او همدارنګه یې د پاریس په Ecole des Beaux-arts کې د نقاشۍ، ماډلینګ او زینتي ډیزاین زده کړه وکړه. په دې توګه، کله چې د هینري او پال پلار په 1881 کې تقاعد شو، هغه د پام وړ جانشینان درلودل. پاول په شرکت کې د سوداګریزې پراختیا مسولیت په غاړه درلود، پداسې حال کې چې هنري د زیورونو ډیزاین او تولید مسولیت درلود. د هینري ویور څخه مننه، د زیوراتو شرکت سټایل په تدریجي ډول د تاریخيزم څخه عصري کولو ته بدل شو.
په 1900 کې په پاریس کې په نړیوال نندارتون کې، میسن ویور د خپل عالي هنر نوو ګاڼو لپاره دوهم ګران پری ترلاسه کړ، چې د شرکت غوره لاسته راوړنې ګڼل کیږي. په هرصورت، که څه هم دوی د سټایل ټول ځانګړتیاوې درلودې (د ښځینه عکسونو، نباتاتو او حیواناتو اصلاح شوي)، د هینري ویور زیورات د رینی لالیک د غیر معمولي محصولاتو په پرتله ډیر محافظه کار و.
د "میسن ویور" بل توپیر دا و چې شرکت په عمده ډول د قیمتي فلزاتو او قیمتي ډبرو سره کار کاوه. هینري د خپلو همکارانو په څیر په تجربو کې ورته جرئت او علاقه نه درلوده، او ډیر لږ وخت یې ارزانه موادو ته لاره هواره کړه.
د ګاڼو سربیره، هینري ویور د جاپاني نقاشیو د راټولونکي په توګه مشهور شو، په بیله بیا د زیورونو په اړه یو له خورا مهم ساینسي کارونو لیکوال - "د نولسمې پیړۍ فرانسوي زیورات". په دې کتاب کې، هغه په تفصیل سره د زیورونو پراختیا، د قونسلګرۍ دورې څخه د هنر نوویو دورې پورې بیانوي.
استاد لوسیین ګیلارډ
او د دې مقالې وروستی اتل به لوسین ګیلارډ وي. هغه نن ورځ د لالیک، فوکویټ او حتی ویور څخه ډیر لږ پیژندل کیږي، مګر هغه د آرټ نوو ګاڼو هنر کې لږ مهم شخصیت نه دی. د هغه د زیورونو ترمنځ اصلي توپیر د جاپاني هنر غوښتنه وه.
جاپاني هنر د هنر نوویو یو له اصلي سرچینو څخه و ، دې اروپایی ماسټران د متحرک تال او د نبات د سینګار لینونو انعطاف ، د حرکت نیمګړتیا ، روښانتیا او ځانګړي سټایل کولو سره هڅول چې طبیعي شکلونه یې په آرائشی نمونو بدل کړل.
لوسین ګیلارډ په 1861 کې زیږیدلی و او د دوو پخوانیو هنرمندانو په څیر یې د خپل پلار، سلورسمیت ارنسټ ګیلارډ د زده کونکي په توګه خپل مسلک پیل کړ. د هغه د جوړیدو په جریان کې، هغه په طلاو او سپینو زرو باندې د تعقیب او نقاشۍ تخنیکونو کې په بشپړه توګه مهارت درلود، د ماسټرانو دجاردین او سالمون لخوا د زیوراتو ډیری کورسونو کې برخه اخیستې، او بالاخره یې خپل پلار ته مخه کړه. په 1892 کې، ارنسټ ګیلارډ خپل زوی ته خپل ورکشاپ ورکړ.
لا دمخه د خپل مسلک په پیل کې، لوسیین ګیلارډ د جاپاني الیاژو او وارنشونو سره علاقه درلوده، کوم چې په فرانسه کې نه کارول شوي، مګر دومره په زړه پوري وو چې دوی د هغه معاصر او راتلونکي نسلونه د هغه د کار څیړونکي حیران کړل.
جواهر هنري ویور د هغه په اړه داسې وویل: "د خپل مسلک سره په لیوالتیا سره، یو نه ستړی کیدونکی څیړونکی چې د خپل کار سره یې مینه درلوده، ګیلارډ په لیوالتیا سره، د ګاڼو ټول پیچلي تخنیکي اړخونه درک کړل، لکه د ګاڼو الیاژ، ګلیډینګ، پیټینیشن، غوره پایلې ترلاسه کوي."
لکه د نورو زیورانو په څیر چې پورته یادونه وشوه، 1900 کال د لوسین ګیلارډ لپاره خورا مهم و. په هغه کال، د هغه په ژوند کې په یوځل کې ډیری پیښې رامنځته شوې - هغه یوه نوې ودانۍ ترلاسه کړه، جاپاني ماسټرانو ته یې د کار کولو بلنه ورکړه، د هغه سره یې د ملي هنر په پیچلو پوهیدو کې مرسته وکړه او البته، د پاریس په نړیوال نندارتون کې یې برخه واخیسته، چیرته چې هغه ترلاسه کړ. ګرانډ پری، او سربیره پردې، هغه د رینی لالیک د وروستیو کارونو سره آشنا شو، کوم چې هغه خپل الهام بولي.
دوه ماسټرانو یو ګډ ځانګړتیا درلوده - دوی دواړه نوي تخنیکونه ایجاد کړل، هڅه یې وکړه چې د دوی کارونو ته یو ځانګړی ځانګړتیا ورکړي. مګر هغه څه چې ګیلارډ له لالیک څخه توپیر درلود د جاپاني هنر او جاپاني تخنیکونو لپاره د هغه غوښتنه وه، له دې امله د ګیلارډ کارونه په رنګ او جوړښت کې ډیر محدود وو.
د ګیلارډ یو له غوره کارونو څخه د ایپل برانچ بریسلیټ دی. زیور وکولی شو یو خورا زړه پورې، حتی ځانګړی کار رامینځته کړي. د زنګون په هر عنصر کې، موږ په څانګو کې د ګلونو خپلواک او همغږي جوړ شوي چیمبر انځور ګورو، پداسې حال کې چې ټول عناصر په یو واحد، مساوي توګه بشپړ ترکیب کې یوځای شوي. دا د جاپاني شکلونو اصلي اصل دی، کوم چې ګیلارډ تعقیبوي - د ټولو ترکیبي عناصرو یو همغږي تالیک جوړښت.
د کریسانتیمم کریسټ د ګیلارډ لخوا د جاپاني شکلونو لپاره بل حواله ده. ماسټر په آزاده توګه دوه ګلونه تنظیموي، په جاپاني نقاشیو کې د کریسانتیممونو د انځورولو اصول تعقیبوي. ګیلارډ په دې کار کې یو سینګ کارولی و، چې په تدریجي ډول یې پرتونه لرې کړل. د دې کولو په کولو سره، هغه شفافیت ترلاسه کړ، چې په مقابل کې یې د ښکلي ګلونو پاڼۍ په پراخه کچه څرګندیدل پیل کړل. په حجم او شیدو نیلي اوپلونو ټینګار وکړئ چې د کریسانتیمم په اصلي برخه کې ځای پرځای شوي.
د امسټرډم ریجکس میوزیم څخه یو لوی ویښتان لږ په زړه پوري ندي ، په کوم کې چې ګیلارډ دوه ډریګن فلان په یوه لوی سیټرین کې جنګیږي. طبیعي بڼه خورا طبیعي، متحرک او څرګند دی. زیور په خورا ریښتیني صداقت سره سینګار اجرا کړ ، د حشراتو د ګړندي حرکت سمدستي پیغام ورکوي.
ګیلارډ هم په زړورتیا سره په دې ګاڼو کې قیمتي او نیم قیمتي توکي سره یوځای کوي: د حشراتو وزرونه د شفاف سینګ څخه جوړ شوي او د زمرد سره سینګار شوي. د وزرونو لارښوونې د انامیل پوښل شوي چې د کوچنیو الماسونو ویش سره پوښل شوي. د ډریګن فلای جسدونه د سرو زرو څخه جوړ شوي او د تیاره شنه او نیلي چمپلیو انامیل پټو سره سینګار شوي.
په 1902 کې، د لوسیین ګیلارډ څو اثار د ګالسکو په نندارتون کې نندارې ته وړاندې شول او دومره بریالي وو چې وروسته د فرانسې حکومت هغه ته د لیجن آف آنر جایزه ورکړه. له هغه وخته، ګیلارډ د آرټ نوو دورې یو له خورا مشهور فرانسوي زیورانو څخه شو، مګر د 1910 څخه وروسته د هغه تخلیقی فعالیت له مینځه تلل پیل شو تر هغه چې په 1925 کې پای ته ورسید.
د دې مقالې هر اتل خپل ځانګړی سټایل او د ګاڼو جوړولو لپاره خپله طریقه درلوده، مګر دوی ټول د دې لیوالتیا سره متحد وو چې نه یوازې قیمتي ګاڼې، بلکې واقعیا هنري شیان جوړ کړي، د دوی لپاره د قیمتي ډبرو او فلزاتو په کارولو سره. مواد، په زیورونو کې ارزښتناکه نه ګڼل کیږي. د دغو سترو بادارانو اصلي مفکورې نیمه قیمتي فلزات او ډبرې د هنر په ریښتینې کارونو بدلې کړې، او دوی پخپله د نړۍ په تاریخ کې د تل لپاره لیکل شوي.
